| Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
 | |||||||
| Студийный альбом Ланы Дель Рей | |||||||
| Дата выпуска | 24 марта 2023 | ||||||
| Дата записи | 2021—2022 | ||||||
| Место записи | Студии | ||||||
| Жанры | инди-поп, фолк, оркестровый поп, трэп | ||||||
| Длительность | 77:43 | ||||||
| Продюсеры | Дель Рей, Майк Хермоса, Джек Антонофф, Дрю Эриксон, Зак Дауэс, Benji | ||||||
| Страна |
 США |
||||||
| Язык песен | английский | ||||||
| Лейблы | Interscope, Polydor | ||||||
| Хронология Ланы Дель Рей | |||||||
|
|||||||
|
|||||||
Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd[~ 1] (с англ. — «Ты знал, что под бульваром Оушен есть туннель?») — девятый студийный альбом американской певицы и автора песен Ланы Дель Рей, изданный 24 марта 2023 года на лейблах Interscope и Polydor. Дель Рей начала писать материал для диска ещё до выпуска Blue Banisters осенью 2021 года. Вместе с её тогдашним партнёром Майком Хермосой они сочинили несколько песен «забавы ради», после чего к работе над альбомом присоединились Джек Антонофф, Дрю Эриксон и Заком Дауэсом, главные продюсеры её последних пластинок. В процессе сочинения Лана часто прибегала к технике «медитативного спонтанного пения», и в итоге песни получались многословными и «разговорными». Запись проходила в основном в Лос-Анджелесе и завершилась осенью 2022 года. Название альбома отсылает к туннелю Джергинса в Лонг-Бич, Калифорния. Песни диска выдержаны в таких стилях, как инди-поп, фолк и оркестровый поп, и заимствуют элементы трэпа, госпела и рэпа. В записи широко использовались пианино, струнные и ударные.
Ocean Blvd исследует темы, которые Лана почти не затрагивала на прошлых работах: семья, материнство, наследие, религия, смерть, одиночество, горе, надежда и другие. Певица ставит открытые вопросы без надежды найти ответы; она анализирует свой внутренний мир и прошлое. Альбом получил положительные отзывы от критиков, высоко оценивших писательский стиль Ланы, в том числе уязвимость и эмоциональность её лирической героини, но критиковавших треки-филлеры. Некоторые рецензенты назвали Ocean Blvd лучшей работой Дель Рей наряду с Norman Fucking Rockwell!. Пластинка принесла Дель Рей пять номинаций на «Грэмми», в том числе в главных категориях — «Альбом года» и «Песня года» (за «A&W»), а также в жанровых: «Лучший альтернативный альбом», «Лучшее альтернативное исполнение» (за «A&W») и «Лучшее поп-исполнение дуэтом или группой» (за «Candy Necklace»).
Альбом добился коммерческого успеха и возглавил чарты восьми стран, в том числе Великобритании, Австралии и Шотландии. В американском Billboard 200 он дебютировал на третьей строчке с самыми высокими продажами в карьере Дель Рей за последние восемь лет. Тираж грампластинок Ocean Blvd в Соединённых Штатах и Великобритании оказался самым большим в 2023 году на момент выхода альбома. В поддержку пластинки выпустили четыре сингла: заглавный трек, «A&W», «The Grants» и «Candy Necklace». Все они получили восторженные отзывы от критиков, но в коммерческом плане не преуспели. В рамках промокампании певица дала несколько печатных интервью, а летом выступила на ряде фестивалей в Северной и Южной Америке, а также в Европе.
Предыстория и запись
Дель Рей начала писать материал для альбома ещё до выпуска Blue Banisters в октябре 2021 года[1]. Её тогдашний партнёр, оператор-постановщик Майк Хермоса, не был профессиональным музыкантом, но по воскресеньям они встречались у Ланы[2], и он, «лениво и забавы ради», играл на гитаре[3]. Первой написанной ими песней был заглавный трек с альбома. Через пять месяцев Дель Рей начала записывать альбом в студии, где работала с Дрю Эриксоном (сопродюсер Blue Banisters), Benji и Заком Дауэсом[2]. Она сочиняла «простые мелодии под стать каждому мгновению, что мы [с музыкантами] провели вместе»[4]. Позднее у неё появилась идея разбавить звучание альбома чем-то «духовным» (англ. spiritual), поэтому певица пригласила бэк-вокалисток Шекину Джонс[5], Мэлоди Перри и Патти Говард, которые ездили в турне с Уитни Хьюстон, поработать с ней. Все девять месяцев записи пластинки результат Лану устраивал, пока летом 2022 года в сеть не просочились некоторые песни, что её расстроило. Она решила взять паузу, но треки продолжали сливать, поэтому в августе Дель Рей вернулась к работе над альбомом и просто «шла вперёд»[2].
Когда Дель Рей писала песни в одиночку, она применяла технику, которую назвала «медитативным спонтанным пением» — суть заключалась в том, чтобы петь всё, что вздумается, и никак это не фильтровать. Лана записывала голос на диктофон в телефоне и отправляла необработанные файлы Эриксону[3]. Он, в свою очередь, добавлял к голосовым дорожкам эффект реверберации и партии инструментов, а также подбирал под каждый слог аккорды. Дель Рей — большая поклонница идей швейцарского психиатра Карла Густава Юнга, который основал такое направление в психологии, как аналитическая психология. Юнга интересовали различные виды бессознательного; он считал, что единственный путь «поговорить» с бессознательным лежит через сны или автоматическое письмо, по мнению певицы родственное её писательской технике[3]. Не фильтровала себя Дель Рей и тогда, когда дело доходило до конкретных строчек в песнях, в том числе тех, что касаются её отношений с семьёй[6].
Певица описала тексты песен альбом как «очень многословные» и «разговорные», будто «это результат того, что я печатаю в своём сознании»[3]. Она наполнила их своими самыми сокровенными мыслями, переживаниями и надеждами. Примеры наиболее «многословных» песен — «Kintsugi» и «Fingertips»[2]. Кроме того, Лана отказалась от цветовой символики, которая играла большую роль в её прошлых работах, особенно в Honeymoon (2015). Общее настроение текстов она описала как «гневное». В интервью журналу W Дель Рей посетовала, что в моменты одиночества её муза стала реже посещать её. Раньше она сочиняла за рулём в машине — её любимом месте, — и так был написан Norman Fucking Rockwell! (2019)[~ 2]. «Кажется, теперь мне нужно побыть с кем-то рядом, [чтобы написать песню]. Меня это немного расстраивает, потому что раньше я была полна идей [в одиночестве]. Теперь же должен быть кто-то, кто затащит меня в студию», — рассказывала Лана[3]. К работе над диском певица пригласила Джека Антоноффа, продюсера NFR! и Chemtrails Over the Country Club (2021). Они записывались в лос-анджелесской студии Henson. На их сессиях Лана также пользовалась «голосовыми заметками» — подпевала им, пока Антонофф аккомпанировал на пианино[7]. На запись альбома ушло около года. Певица подчёркивала, что работать над пластинкой было «очень легко, мы [музыканты] просто кайфовали». В сентябре 2022 года Дель Рей написала последнюю песню для пластинки — «Margaret»[2]. Среди приглашённых исполнителей были Джон Батист, лауреат «Грэмми» в категории «Альбом года» (We Are, 2021), а также друг Ланы, Father John Misty, группа Антоноффа Bleachers, канадская рэперша Томми Джинезис, SYML, Riopy и пастор мегацеркви Churchome Джуда Смит[8].
Название и обложка
Дель Рей придумала название альбома позднее мая 2022 года[3]. Она объявила его 7 декабря того же года[9]. В нём она ссылается на туннель под бульваром Оушен, местоположение которого СМИ определили не сразу. В заглавном треке Лана даёт некоторые «подсказки»: «Потолки, выложенные мозаикой, расписная плитка на стенах». В Uproxx предположили, что речь идёт о туннеле на бульваре Оушен в Мертл-Бич, Южная Каролина, построенном в 1980-х. Сотрудники публичной библиотеки Лонг-Бич посчитали, что Дель Рей ссылается на туннель Джергинса (англ. Jergins Tunnel) в Лонг-Бич, Калифорния, который открыли в 1928 году и закрыли спустя почти 40 лет[10]. В The Times его описывали как «давно забытый пешеходный туннель в стиле ар-деко» со сводчатым потолком[11]. Поскольку он заброшен, а фотографии соответствуют описанию в песне, в Uproxx предположили, что альбом назван именно в честь туннеля Джергинса[10]. Позднее Дель Рей подтвердила догадки[2]. В заглавной песни тоннель — это метафора глубокого одиночества певицы и её страха быть забытой[12]. «Она будто видит себя в том туннеле, через который когда-то можно было попасть на пляж, а теперь он заброшен», — писали на Genius. В последнем куплете песни Лана сравнивает себя с самим туннелем: «Не забывай меня, как забыли туннель под бульваром Оушен»[13].
«Бо́льшая часть моей жизни — это сочинение песен за метафорическим рабочим столом, в одиночку».
Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd — альбом с самым длинным названием в дискографии Дель Рей. Ранее певица уже давала своим работам многословные заглавия, например, песне «hope is a dangerous thing for a woman like me to have — but i have it» (2019). Хотя название построено в форме вопроса, соответствующий знак в конце опущен, а слово «boulevard» (с англ. — «бульвар») сокращено до «blvd»[14]. Количество слов в заглавии вызвало шквал мемов в Twitter[15]. Одним из вариантов названий альбома был Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd Pearl Watch Me on Ring a Bell Psycho Lifeguard, но Лана отвергла его — не столько из-за его бессмысленности, сколько из-за того, что она придумала его, будучи в состоянии паники[2].
На чёрно-белом изображении с обложки пластинки Дель Рей показана опирающейся на руку[16]; в её волосы вплетена лента[17]. В левом верхнем углу перечислены основные участники записи, а именно продюсеры, авторы песен, звукоинженеры и приглашённые исполнители — похожим образом была оформлена обложка альбома Midnights (2022) Тейлор Свифт, в записи которого Дель Рей поучаствовала[4][8]. Фотографии для оформления пластинки были сделаны в июле 2022 года Нилом Крюгом[~ 3][18], который сотрудничал с Дель Рей с 2014 года, когда вышел Ultraviolence. Снимки крупным планом, описанные Крюгом как «коллекция сцен», были сделаны в Лос-Анджелесе на плёнку, в «важных для нас местах, где время останавливается, и нас посещает муза». Для певицы и фотографа процесс оказался «вызовом, мы наплевали на осторожность и сняли всё с первой попытки»[19][20]. Изначально Лана хотела использовать для обложки фотографию в стиле ню, но это, по её мнению, сделало бы её слишком уязвимой и открытой с публикой, поэтому она предпочла, чтобы за неё «говорили песни, а не фотография». Всего Крюг сделал 65 снимков, из которых четыре выбрали для оформления альтернативных обложек[2][8]. Креативным продюсером фотосессии выступил Тейлор Вандергрифт[18]. Иллюстрации и графический дизайн для оформления упаковки физических носителей подготовила художница Каймен Казазиан[21].
Музыка и тексты
Дель Рей осталась верна минималистичному[22] акустическому поп-звучанию Blue Banisters, но разбавила его хип-хоп-, госпел-, фолк-, рэп-, блюз-, данс-поп- и оркестровыми поп-элементами[23][24][25]. Критики окрестили Ocean Blvd коллажем из прошлых работ певицы[24][26]. Пластинка не выдержана в каком-то одном стиле[27]. К тому же, это самый продолжительный альбом Ланы (77 минут, 43 секунды)[28]. С точки зрения звучания рецензент Clash поделил пластинку на две условные части: первая — это авторские кантри-песни, свойственные Chemtrails Over the Country Club и Blue Banisters, с оркестровыми инструментами («парящие» струнные, «приглушённое» пианино[29]), Лана поёт «фирменным фальцетом, как в фильмах старого Голливуда»[5][30]; вторая — экспериментальная электроника, по продакшну напоминающая Lust for Life (2017), с элементами трэпа и нехарактерными для творчества Дель Рей звуковыми эффектами, созданными с помощью драм-машин[22][31], и речитативом[32]. В записи и обработке вокала широко использовались реверберация и овердаббинг[29][33].
Основным продюсером диска выступил Джек Антонофф, который работал над каждым альбомом Ланы начиная с NFR!. Хотя его часто критикуют за повторения в работах Лорд, St. Vincent и Карли Рэй Джепсен, в вопросе сотрудничества Дель Рей и Антоноффа критики в основном единодушны: его продюсерский стиль подчёркивает писательский талант певицы и создаёт соответствующее ему настроение для альбомов; в случае Ocean Blvd — это что-то между «тёплыми 70-ми и помпезными 80-ми»[31][34][35]. В то же время в The Guardian пластинку окрестили как «самую тихую» со времён Honeymoon (2015). Песни альбома отличаются продолжительностью, многие из них не имеют припева или хука, а мелодии описаны критиками как «сложные и извилистые»[26]. В Evening Standard отметили, что в Ocean Blvd аранжировки играют второстепенную роль по сравнению с текстами[28]. В процессе создания альбома Дель Рей часто слушала музыку Гарри Нилсона, песни которого — «Don’t Forget Me» и «Coconut» — указывала в числе любимых[2][36].
В текстах Ocean Blvd исследуются такие темы, как семья, материнство[37], брак[38], наследие[39], идентичность[27], самооценка[34], душа[38], отношения с Богом[31], религия[33], смерть[30], память[39], одиночество[23], психологическая травма[22], горе[27], надежда[25], дружба[27], любовь[31][39], повседневность[24] и эскапизм[26]. Семья и наследие, как творческое, так и биологическое (продолжение рода) — это центральные темы пластинки, которым Лана почти не уделяла внимание в прошлых работах[31][39]; в них она лишь намекала на то, что её беспокоило, но на Ocean Blvd Лана выражается яснее и более склонна к рефлексии[40]. В прошлом она несколько раз упоминала о желании завести детей с подходящим партнёром и непростых отношениях с матерью, Патрисией Хилл Грант[41]. Так, на Blue Banisters она «пересилив себя» коснулась проблемы взаимоотношений с родителями в песне «Wildflower Wildfire». Дель Рей подчёркивала, что с Ocean Blvd ей удалось проработать травмы, связанные с семьёй[42], и взглянуть на «те разные пути, по которым каждый [член её семьи] пошёл». Хотя говорить о близких для неё было так же неудобно, как и раньше, она чувствовала, что «облегчает душу»[43]. В песнях Лана не только упоминает близких людей (отца Роберта Гранта, сестру Чак «Кэролайн» Грант, племянницу Феникс Грант, брата Чарли Гранта), но и отводит роль открывающего трека песне «The Grants» (с англ. — «Семейство Грант», имя Ланы при рождении — Элизабет Грант)[32][39]. Дель Рей также говорит о важности личной памяти (она упоминает несколько умерших членов её семьи: дядю Дэвида Гранта, бабушку и двоюродного дедушку), хотя в прошлом она исследовала в песнях в основном культурную память — историю и символику Соединённых Штатов[44].
Её также интересовала тема смерти и бессмертия, поэтому она много читала о теломерах и «победе [науки] над смертью»[2]. В 2015 году Лана рассказала, что страдает танатофобией[45]. Тема романтических отношений в альбоме почти не затрагивается; бо́льшая часть прошлых работ Ланы посвящена отношениям, но на Ocean Blvd, по сути, единственный объект анализа — это сама певица и её внутренний мир[46]. Критики описывали тексты Ocean Blvd как одни из самых «эмоционально тяжёлых» в творчестве Ланы. Певица скорее ставит открытые вопросы, чем пытается найти какие-то ответы на них, и тем более отвергает простые решения[22][34]. Её вопросы отличаются экзистенциальным характером[32], а мышление — склонностью к оптимизму[34]. Так, в «Margaret», по мнению обозревателя NME, она даёт неформальный ответ на все серьёзный вопросы: «Когда ты знаешь, то знаешь. <…> А если не знаешь, то не сдавайся, ведь никогда не знаешь, что новый день принесёт»[32]. Писательский стиль Дель Рей сравнивали с «битниковским»[23][24], поскольку певица часто обращается к приёму потока сознания[32][37]. Она также совмещает остроту с «иногда поражающей искренностью»[26][34].
Лирическая героиня альбома — это уязвимая, искренняя, зрелая женщина[47], которая задумывается не только о настоящем, но и о будущем, ей важно её наследие. В «Sweet» она описывает себя как «женщину другого типа»: «Если тебе нужна какая-то заурядная дура, ты найдёшь её в торговом центре»[30]. Героиня охвачена тревогой, «свойственной многим женщинам за 30»: «Хочет ли она того же, что мы [женщины], как нам диктует общество, должны хотеть?» В издании The Forty-Five иронизировали: «Видимо, даже один из лучших американских авторов песен не может заглушить тиканье биологических часов»[30]. В «Sweet» Лана предлагает партнёру обсудить «вещи, лежащие в основе всего»: «Ты хочешь детей? / Хочешь жениться на мне? / А хочешь пробежать марафоны у моря в Лонг-Бич?» Похожие вопросы она задаёт самой себе в «Fingertips», а именно, будут ли у неё дети и справится ли она с их воспитанием[32]. Критики отмечали, что подобные вопросы повторяются на протяжении всего альбома, а также то, что в разных песнях есть повторяющиеся строчки[32][39]. В The Forty-Five пластинку называли одной из немногих исследующих давление общества на женщин за 30[48].
Композиции
Часть первая (1—8)
Открывающая альбом «The Grants» начинается с тесной вокальной гармонии в стиле госпел[5][37]; три бэк-вокалистки пропевают строчку из припева, одна из них ошибается в слове, другая замечает это и поправляет её, после чего они исполняют припев с начала. Хотя это вышло случайно, Дель Рей решила не вырезать этот момент из песни. Рецензент NME предположил, что такими она изображает мир и жизнь в своей музыке — неидеальными и беспорядочными[32]. В Pitchfork отметили и другие «шероховатости» альбома, например, звук отпускания сустейн-педали пианино[47]. В песне Лана размышляет о семейном горе, загробной жизни и силе памяти, упоминая последнюю улыбку своей бабушки Синтии Грант, умершей в декабре 2021 года[39][46], и дядю Дэвида Гранта, который покончил с собой в июле 2016 года, когда взбирался на одну из вершин Скалистых гор в национальном парке Роки-Маунтин в Колорадо[49]. Лана упоминает песню Джона Денвера «Rocky Mountain High»[50] и приходит к выводу, что все, кого она когда-то любила, оставляют свой след в её жизни[51].
Заглавный трек альбома, медленная и мечтательная баллада[52], начинается с вдоха и выдоха «кого-то изнурённого», их сопровождают клавишные и «вздымающиеся» струнные[22][39]. В тексте певица задаётся вопросом, «прийдёт ли её время» стать матерью, продолжить род, и будут ли частью этого будущего романтические отношения[24]. В бридже Лана называет тайм-код (2 минута, 5 секунда) из песни Гарри Нилсона «Don’t Forget Me», на котором голос музыканта слегка срывается, создавая «живую эмоцию»[47]. В «Sweet» Лане аккомпанирует «меланхоличное» пианино и струнные[53]. Критику из издания Clash песня напомнила музыкальную тему мультфильмов Disney 50-х[22]. По сюжету, Дель Рей отправляется в парк Гриффита и погружается в воспоминания и сожаления, представляет, что сказала бы своему партнёру, который, видимо, не заинтересован в отношениях настолько, чтобы создать с ней семью: «У меня столько дел, например, вообще ничего, / Я хочу делать их с тобой»[38][53].
 | |
| «A&W» | |
«A&W» начинается как баллада с аккутической гитарой и пианино, но ближе к концу переходит в трэп-трек, а Дель Рей будто читает рэп. | |
| Помощь по воспроизведению | |
Название 7-минутной «поп-эпопеи»[54] «A&W» отсылает к американской сети ресторанов быстрого питания A&W Restaurants, и в то же время это аббревиатура «American Whore» (с англ. — «американская проститутка»). Песня начинается с «мягкого бренчания» на акустической гитаре в стиле Radiohead и «тяжёлых» аккордов на пианино[37][39][54]. На 4-й минуте фолк-трек замедляется и стихает[32], затем следует синтезаторная басовая линия. Композиция завершается 2-минутным мрачным трэп-аутро[30][39] с MIDI-ударными[55], отдалённо напоминающим по стилю Born to Die (2012)[37]. Дель Рей будто читает рэп, повторяя строчки, напоминающие название ду-воп песни «Shimmy, Shimmy, Ko-Ko-Bop» (1959) Little Anthony and the Imperials[56]. В тексте она размышляет о мизогинии[26] и культуре изнасилования[12], женственности, сексуальности и комплексе Мадонны-Блудницы[12][54] и том, как её детство и юность повлияли на построение отношений во взрослой жизни. Она утверждает, что ей больше нет дела до принятия со стороны партнёра или публики[57]. В песне упоминается фильм «Дневник девочки-подростка» (2015): по сюжету, девочка-подросток вступает в сексуальные отношения с парнем своей матери. Дель Рей поёт, что смотрит его и «пытается понять, что же пошло не так» в её жизни. Этот момент — одновременно признание своего опыта «американской проститутки» и насмешка над теми, кто обвинял её в «романтизации абьюзивных отношений и сексуальных перверсий» (например, Born to Die пронизан отсылками к «Лолите» Владимира Набокова)[55]. В Pitchfork трек окрестили «символом гнева женщины, не соответствующей представлениям общества»[47].
| |
| «Candy Necklace» | |
В «Candy Necklace» Джон Батист аккомпанирует Дель Рей на пианино, а для аутро песни он записал бэк-вокал. | |
| Помощь по воспроизведению | |
Интерлюдия «Judah Smith Interlude», в которой пастор Джуда Смит размышляет о верности в отношениях, любви, похоти[27], Боге как творце, известности и эгоизме[35] и цитирует Псалтирь[23], была записана самой Ланой на диктофон во время одной из проповедей, на фоне слышны шумы и смех[25]. «Грубому голосу Смита, его возгласам»[12] аккомпанируют «петляющее» пианино и электрогитара[32][35]. «Candy Necklace» по звучанию подходит альбомам Born to Die и Ultraviolence, а в первой строчке Дель Рей отсылает к «Cinnamon Girl» с NFR![23]. В Billboard припев описали как «гипнотический». «Candy Necklace» (с англ. — «конфетное ожерелье») — метафора токсичных зависимых отношений. В экспериментальной, электронной джазовой интерлюдии «Jon Batiste Interlude» Дель Рей и Батист «зависают» в студии, разговаривают и смеются, временами импровизируя под «мерцающие» аккорды пианино[55][53]. В «Kintsugi», получившей название благодаря японскому искусству реставрации керамики кинцуги (яп. 金継ぎ), Дель Рей наблюдает за смертью близкого человека[23] и обыгрывает метафору переживания горя, ссылаясь на «Anthem» Леонарда Коэна в строчке «Вот как свет проникает»[25]. Под светом подразумевается жидкое золото, которым склеивают кусочки разбитых керамических изделий. Лана писала «Kintsugi» с тех пор, как навестила двоюродного дедушку, Ричарда Гранта, в хосписе[58]. Тогда она состояла в отношениях с Джеком Донахью из витч-хаус группы Salem, которого в песне благодарит за поддержку[12]. В тексте певица обращается к отцу, Роберту Гранту, говоря, что скучает по умершим родственникам, избегает негативных эмоций и вспоминает, как они всей семьёй собирались и пели старые народные песни, например, «Froggie Came A-Courtin’»[44]. «Kintsugi», как и следующая за ней «Fingertips», не имеет чёткой структуры, критики описывали обе песни как «импровизированные»[27].
Часть вторая (9—16)
Текст «Fingertips», написанный с помощью техники поток сознания, напоминает запись из личного дневника[26][37], полную грусти, ностальгии и тревоги, связанной с материнством, психологической травмой юности, историей семьи Ланы[23][40][46], смертью и неуверенностью в себе[47]. Сначала Лана размышляет о собственной смерти и о возможности победы науки над смертью — она упоминает теломеры, концевые участки хромосом, которые укорачиваются, когда ДНК реплицируется, чем объясняется старение и смерть. Далее певица размышляет о материнстве и своей способности вырастить ребёнка, рассказывает, что принимает психиатрические препараты. Она обращается и к критикам[59][60], особенно к тем, кто хвалил NFR! за сарказм и остроту[61]: «Они говорят, что в моих песнях есть ирония, но в ней трагедия, / не вижу в ней ничего от греческой»[46]. Дель Рей упоминает умерших родственников, включая дядю Дэвида Гранта, о смерти которого она узнала за пару часов до выступления перед перед князем Монако и похороны которого пропустила[12], и Аарона Грина, который как и Лана родился и вырос в Лейк-Плэсид, штат Нью-Йорк, и погиб в автокатастрофе в 2007 году, ему было 23 года. Когда-то Дель Рей была влюблена в него и мечтала завести с ним семью[60]. Далее она рассказывает, что в 15 лет пыталась утонуть, но её спасли соседи[59], и проливает свет на то, почему она не общается с матерью (само слово «mother» в песне заглушено «искрящимся шумом»[62]): «Что за мать она была, чтобы сказать, что я закончу в психушке?»[26]. Родители отправили её в школу-интернат в Коннектикуте[60]. На протяжении всей песни певице аккомпанируют струнные, пианино и электронное пианино Wurlitzer[26][47].
| |
| «Peppers» | |
Отрывок бриджа «Peppers», когда трек достигает кульминации с элементами психоделического рока. | |
| Помощь по воспроизведению | |
«Paris, Texas» начинается с «мерцающих» аккордов пианино[34]. Возможно, название песни отсылает к фильму «Париж, Техас» (1984) Вима Вендерса[63]. В треке использован сэмпл инструментальной композиции «I Wanted to Leave» SYML. В Consequence трек описали как «вальс из музыкальной шкатулки»[35], а в PopMatters добавили, что песня ощущается как «глоток свежего воздуха» после многословной и эмоционально тяжёлой первой части альбома[63]. По сюжету, Лана отправляется в Париж, Техас, затем в Испанию, далее — к друзьям в Флоренс, Алабаму, и потом — домой в Венис, Калифорния; она размышляет о своём месте в жизни и разваливающихся отношениях, которые она собирается закончить[24][64], и в каждом из городов чувствует себя одиноко. Все эти маленькие города носят названия более крупных и известных европейских городов: Париж, Флоренция и Венеция[65]. Их названия Лана шепчет, будто открывает сокровенную тайну[35]. В «Grandfather Please Stand on the Shoulders of My Father While He’s Deep-Sea Fishing», похожей на гимн с элементами джаза, Дель Рей использовала сэмпл композиции «Flo» Riopy. В тексте она обращается к своему дедушке, чтобы тот с небес приглядывал за её отцом, пока тот рыбачит[25][32], и просит послать ей как знак три белые бабочки[12]. Лана также просит защиты для себя, припоминает обвинения в расизме, с которыми она столкнулась в мае 2020 года, и с иронией сожалеет, что она белая[46]. Она вспоминает и то, как её обвиняли в неаутентичности после выхода Born to Die: «Я знаю, они думают, что тысячи людей / Собирали меня по кусочкам, будто ставили эксперимент. / Какие-то важные люди за кулисами, / Что вшивали мрачные мечты Франкенштейна в мои песни»[66]. Кульминация трека — «какофония» из звуков электрогитары, клавишных, синтезатора и саксофона[53]. В кантри-фолк «Let the Light In», записанной с Father John Misty, давним другом певицы, и навеянной творчеством Джексона Брауна[34][37], Лана возвращается к своим «лирическим корням» и рассказывает о безнадёжных токсичных отношениях с позиции влюблённой в плохого парня девушки[26]. Ей аккомпанируют клавишные и испанская гитира[25]. В этой песне Дель Рей возвращается к лейтмотиву диска: в названии трека («Позволь свету проникнуть») кроется та же метафора, что и в «Kintsugi» («Вот как свет проникает»)[63]. В «сладковатой» балладе «Margaret», записанной с продюсером альбома, Джеком Антоноффом (в участниках записи указан как группа Bleachers)[5], и напоминающей вальс, Дель Рей не теряет надежду найти «настоящую любовь»[31]. В первом куплете она рассказывает историю знакомства Антоноффа и актрисы Маргарет Куэлли, которой посвящена песня[2][32]. В мае 2022 года пара обручилась[67], а 18 декабря, согласно треку[~ 4], поженились[53].
«Fishtail» начинается как фолк-баллада, но в припеве голос Дель Рей обработан несвойственным фолку автотюном, добавляются «металлические» трэп-биты[26][37]. В тексте Лана рассказывает, что видела партнёра не таким, каким он был на самом деле: «Ты хотел видеть меня более грустной»[53]; она упоминает случай из жизни своей подруги, у которой было запланировано свидание с мужчиной, обещавшим, что он заплетёт ей косы, но они так и не встретились[24]. В припеве фанк-композиции «Peppers» использован сэмпл «Angelina» канадской рэперши Томми Джинезис с её микстейпа World Vision (2015)[31][64]. Трек начинается с «кичливого» рэпа Джинезис, повторяющей «бессмыслицу»: «Руки на колени, я Анджелина Джоли»[55]. Голос Ланы напоминает «бездумное» бормотание, «растворяющееся» в реверберации[39]; она размышляет об отношениях, говорит, что танцует голой перед окном, чтобы её могли заметить соседи, и слушает с партнёром песни Red Hot Chili Peppers[30]: «У моего парня положительный результат теста на коронавирус, / Да и неважно, ведь мы целовались, / Так что всё, что есть у него, есть и у меня». После второго куплета песня приобретает элементы психоделического рока, ду-воп ударные напоминают The Beach Boys[26][27]; Лана выкрикивает «Wipe out!», что в слэнге сёрферов означает «падение с доски во время сёрфинга», и одновременно отсылает к одноимённой композиции The Surfaris[47]. В журнале Under the Radar предположили, что в «Peppers» Дель Рей «наслаждается ощущением собственной женственности, сексуальности и даже похоти»[55]. Альбом завершается «Taco Truck x VB», «мелодичное» начало которой напоминает музыку калипсо[32]; постепенно песня переходит в «головокружительный» и «мрачный» ремикс демо-версии «Venice Bitch» (2018) с NFR![24][37], но перед этим Дель Рей как бы защищает себя от критики, с которой сталкивалась после выхода Born to Die: «Прежде чем вы что-то скажете, позвольте перебить вас: / Я знаю, знаю, что вы меня ненавидите»[47].
Выпуск и продвижение
В день выхода Blue Banisters 21 октября 2021 года Дель Рей провела трансляцию в Instagram и посетовала на затянутость процесса производства грампластинок (по её словам — 5 месяцев). Она заявила, что её следующий альбом будет издан только в цифровом формате и попросила зрителей «запомнить её слова»[1]. В июне 2022 года Бен Моусон, менеджер певицы, сообщил, что Лана работает над новой музыкой, которая «выйдет очень скоро»[68]. В августе он сообщил, что альбом почти готов[69].
19 октября Дель Рей сообщила о краже её ноутбука, жёсткого диска и трёх видеокамер, которые она оставила в припаркованной машине. На носителях хранились её незаконченные проекты, в том числе 200-страничный черновик книги для издательства Simon & Schuster (в 2020 году они издали её поэтический сборник Violet Bent Backwards Over the Grass) и материал для следующего альбома. Хотя ей удалось дистанционно удалить данные с компьютера, воры всё ещё могли удалённо получить доступ к её телефону с личными фотографиями и песнями. Певица выразила уверенность в скором выходе пластинки и в своей готовности продолжать работу над ней, но поделилась опасениями, что воры могут распорядиться её личными данными в своих интересах. Дель Рей призвала поклонников не слушать какие-либо просочившиеся в сеть песни[70].
1 декабря Дель Рей посетила гала-вечер Женской гильдии Седарс-Синайского медицинского центра в Беверли-Хиллс и в интервью ¡Hola! TV, на вопрос о новой музыке, поделилась, что очень взволнована по поводу объявления, которое она планировала сделать 7 декабря[71]. Через несколько дней Антонофф опубликовал в Instagram фото с Ланой в студии, и тогда же в HTML-коде официального сайта певицы обновился логотип. 7 декабря Дель Рей объявила, что Ocean Blvd выйдет 10 марта 2023 года[4]. В конце декабря выяснилось, что единственный билборд с рекламой альбома был арендован в Талсе, Оклахома, родном городе бывшего партнёра Дель Рей Шона Ларкина, с которым они расстались в 2020 году. Более того, название альбома Лана объявила 7 декабря, в день рождения Ларкина[72]. 13 января по неизвестным причинам выпуск альбома был перенесён с 10 марта на 24-е. В тот же день певица представила список композиций пластинки[73].
За неделю до выхода альбома в лондонском офисе Universal Music Group состоялось прослушивание пластинки для местных критиков[5]. Люси Харброн с сайта Gigwise отметила, что её коллеги выходили из комнаты во время прослушивания и пропускали по несколько треков, хотя альбом проигрывался лишь раз[27]. 22 марта в нескольких музыкальных магазинах Соединённых Штатов, Великобритании, Бразилии, Испании, Польши, Германии, Франции и Швеции в честь выхода пластинки прошли вечеринки для поклонников певицы, которым представился шанс послушать диск до его официального выхода[74]. 24 марта в Лонг-Бич открылся поп-ап магазин эксклюзивной продукции по тематике Ocean Blvd, который работал до 26 марта[75]. В тот же день по Лондону ездил фудтрак «Lana Del Rey’s Taco Truck»[76]. 24 марта Тейлор Свифт, в рамках The Eras Tour, отыграла концерт в Парадайсе, Невада на стадионе Allegiant Stadium вместимостью 60 000 человек и со сцены призвала поклонников покупать и слушать на стриминговых платформах Ocean Blvd[77]. Во время промокампании Ocean Blvd Дель Рей дала несколько печатных интервью изданиям Interview[2], Billboard[43] и британскому Rolling Stone[24], а также появилась на обложке каждого из них. Певица долгое время отказывалась от выступлений на телевидении после провала на Saturday Night Live в январе 2012 года, когда столкнулась с жёсткой критикой её вокальных способностей и движений на сцене. В следующий раз она появилась на телевидении в декабре 2020 года в эфире «Сегодня вечером с Джимми Фэллоном» на NBC[78]. В рамках промокампании Ocean Blvd Лана снова отказалась от телевыступлений, хотя, по её словам, предложений было много; причина заключалась в том, что она не была уверена, как воспримут её выступление, поэтому она решила дождаться «лучших времён»[6].
Альбом издали на разных физических носителях, включая грампластинки, которые продавались в шести вариантах: классический чёрный, иллюстрированный[79], белый (версия для интернет-магазина певицы), светло-розовый (эксклюзив для Amazon), вишнёво-красный (для розничных магазинов Target и HMV) и мятно-зелёный (для независимых музыкальных магазинов и Urban Outfitters[80]). Также было выпущено девять вариантов компакт-диска: стандартное издание, четыре — с альтернативными обложками, и четыре — для бокс-сетов в комплекте с футболкой или толстовкой; пять вариантов компакт-кассет: чёрный, белый, розовый, зелёный и красный[79]. Кроме того, в интернет-магазине певицы продавались ожерелья, таблетницы, свисток, зажигалка и гоночная куртка[81].
Синглы
7 декабря 2022 года заглавный трек альбома был издан как первый сингл[4]. Песня получила положительные отзывы от критиков[52] и дебютировала на 98-й позиции в британском UK Singles Chart[82] и на 23-й — в американском Hot Rock & Alternative Songs, чарте журнала Billboard[83]. 14 февраля был издан второй сингл — «A&W». Антонофф поделился, что это его любимый трек в альбоме[9]. Композиция получила восторженные отзывы от критиков, а в издании Pitchfork ей присудили статус «лучшего нового трека» и отметили за психоделическое звучание и структуру, напоминающую коллаж. Кроме того, рецензент отвёл «A&W» особое место в дискографии Дель Рей: «Это квинтэссенция дикой стороны [певицы], запоминающаяся фолк-трэп баллада, гибрид различных стилей, так хорошо сочетающихся друг с другом лишь из-за яркости таланта Ланы»[56]. Композиция достигла 41-й строчки в британском UK Singles Chart[82] и 5-й — в американском Billboard Bubbling Under Hot 100[84]. Со слов представителя лейбла Interscope, коммерческий успех «A&W» был ожидаем, но не настолько, что после выхода песни количество предзаказов альбома увеличилось на 20%[85]. 14 марта был издан третий сингл — «The Grants». Премьера состоялась в эфире BBC Radio 1 в программе Future Sounds[86]. Трек не достиг успеха в чартах и дебютировал на 35-м месте в новозеландском Hot Singles[87].
30 марта песня «Candy Necklace» дебютировала на 68-й позиции в UK Singles Chart[82]. Неделей ранее Дель Рей представила тизер клипа на трек[88]. Видео, снятое Ричем Ли, было выпущено 10 мая[89]. В течение 11 минут певица поочерёдно предстаёт в образах известных женщин, которые «сменили имена и причёски», чтобы соответствовать запросам студийной системы Голливуда: одной из известнейших актрис своего времени Мэрилин Монро и начинающей актрисы Элизабет Шорт (более известной как «Чёрная Георгина»), жестоко убитой в Лос-Анджелесе в январе 1947 года. Чёрно-белый клип напоминает закадровую документалку о съёмках фильма, в конце которой Дель Рей получает звезду на «Аллее славы» и наслаждается аплодисментами[90]. 6 октября был выпущен ограниченный тираж иллюстрированной грампластинки с «Candy Necklace» на стороне «А» и «Jon Batiste Interlude» на стороне «Б»[91].
Турне
Во время промокампании альбома было объявлено, что Дель Рей выступит на нескольких фестивалях, включая британский Гластонбери[92] и американский Lollapalooza[93]. Первое выступление состоялось 27 мая в Рио-де-Жанейро, Бразилия на фестивале MITA[94], последнее — 12 августа в Сан-Франциско на фестивале Outside Lands[95]. 15 апреля она спела «Margaret» с Bleachers во время их концерта на фестивале High Water Fest в Норт-Чарлстоне, Южная Каролина — это было первое появление певицы на сцене за последние 18 месяцев, поскольку у неё не было полноценных концертов с ноября 2019 года[96]. В интервью BBC Radio 1 Лана рассказала о планах исполнять на концертах попурри из всех песен нового альбома, по полторы минуты на каждую[97].
В начале выступления в Рио-де-Жанейро Дель Рей появилась в парике, напоминающем причёску Мэрилин Монро, но вскоре сняла его[98]. Все концерты начинались с исполнения трэп-части песни «A&W»[99]. Поведение певицы на сцене описывали как «кокетливое», а стиль одежды — как очень женственный: она выступала в платьях бренда Zimmermann, с воланами и цветочными принтами, с лентой или диадемой в волосах и ожерельем из жемчуга[100][101][102]. Помимо Ланы на сцене было около десятка танцовщиц, музыкальная группа из четырёх человек, а также три бэк-вокалистки[103][104]. Во время исполнения «Young and Beautiful» танцовщицы поднимали шлейф платья певицы и развевали им, что добавляло шоу, как отмечала Риан Дейли из NME, «элемент театральности». Эта атмосфера подкреплялась и тем, что на сцене были качели, украшенные цветами, на которых Лана исполняла «Ride» и «Video Games», а также золотые арки[100]. Причёску певице меняли прямо на сцене, за туалетным столиком, пока она пела «Bartender»[99][105]. «Candy Necklace» Лана исполняла сидя на пианино[101]. Дель Рей не только спускалась к поклонникам, чтобы сфотографироваться, раздать автографы и пообщаться[104][106], но и делилась со сцены личными переживаниями. Так, на концерте в Гайд-парке она рассказала, что её бывший партнёр Шон Ларкин, пока они с Ланой были в отношениях и посещали семейного психолога, женился на другой женщине[105]. Кроме того, во время выступления Дель Рей курила электронную сигарету[101], которую часто теряла и искала по всей сцене, что стало мемом у её поклонников[107].
На выступление на Гластонбери певица опоздала на полчаса — она объяснила это тем, что на её причёску уходит много времени; Лана не успела спеть несколько песен из заявленного сет-листа и закончила на «White Mustang», поскольку организаторы фестиваля отключили её микрофон и экраны на сцене, иначе их оштрафовали бы за нарушение комендантского часа[105]. Тем не менее, певица спела со зрителями а капелла «Video Games»[108]. Выступление получило различные оценки в прессе: так, в The Guardian ему присудили высший балл и отметили, что, хотя концерт продлился всего час, «это было потрясающее путешествие по всей дискографии Ланы»[103], а в газете The Independent шоу оценили на 3 звезды из 5 и назвали его «многообещающим, если бы не печальный конец»[109]. После выступления на Гластонбери Дель Рей, из «любви к Европе» и в преддверии шоу в лондонском Гайд-парке, отыграла несколько концертов в других европейских странах: Италия (Камайоре)[110], Нидерланды (Амстердам), Ирландия (Дублин) и Франция (Париж)[111]. Билеты на концерт в Амстердаме на арене Ziggo Dome вместимостью 17 000 человек были раскуплены за 10 минут с начала продаж[112], а билеты на выступление в парижской «Олимпии» вместимостью около 3 тысяч человек разошлись за 4 минуты, при том, что в онлайн-очереди было еще более 400 000 человек[113]. Билеты на концерт на дублинской арене 3Arena вместимостью 13 000 тоже были полностью распроданы[112]. На разогреве в Амстердаме выступила Naaz[114], а в лондонском Гайд-парке — Father John Misty, SYML, Riopy и Томми Джинезис, участвовавшие в записи Ocean Blvd, а также Gang of Youths, Холли Макв, The Last Dinner Party, Этта Маркус, Kings Elliot и SIIGHTS[115].
Билеты на концерт в Гайд-парке были распроданы за час[116][117]. Его посетили более 60 000 человек[118]. Дель Рей вновь опоздала, на 20 минут, но организаторы разрешили ей исполнить весь сет-лист[101]. Шоу широко освещалось в британских СМИ и получило множество оценок от критиков, по большей части восторженных: на высший балл его оценили The Guardian[100], NME[99], The Independent[101] и Far Out[119], на 4 с половиной звезды — Louder[106], и на 4 звезды — Evening Standard[104]. В NME шоу окрестили «определяющим моментом в карьере великой исполнительницы»[99]. В The Independent заметили, что в этот раз Лана казалась более уверенной на сцене, чем на Гластонбери[101]. Многие критики подчёркивали важность концерта для карьеры Ланы — именно в Лондоне она записала Born to Die, который принёс ей мировую славу. В The Guardian восхищались любовью публики к певице: «Таинственность, беспорядочность и чёрный юмор — вот что любят её поклонники, для которых Лана не поп-звезда, а человек, более близкий и открытый, чем отстранённая, по-внеземному идеальная артистка Бейонсе»[100]. В The Guardian о концерте писали так: «Гайд-парк ещё никогда не видел ничего подобного», а в The Line of Best Fit шоу в парке назвали лучшим с 1991 года, когда в Гайд-парке выступил Лучано Паваротти[117].
15 августа Дель Рей отыграла самый большой концерт в своей карьере — она выступила перед 65 000 зрителей (все билеты были распроданы) на стадионе Foro Sol в Мехико, Мексика[120]. Из-за огромного спроса на шоу были добавлены ещё три даты: 16 августа в Мехико на Foro Sol, 18 августа в Монтеррее на стадионе Borregos вместимостью 17 000 человек и 20 августа в Гвадалахаре на стадионе Трес де Марсо вместимостью 25 000 человек[121]. Последние два концерта в итоге перенесли на неопределённое время «по технических причинам»[122]. Стоит отметить, что на концерте 15 августа несколько сотен человек внезапно повалило на землю по принципу домино (скорее всего, это было вызвано падением одного из поклонников[123]), после чего христианский инфлюенсер Трейси Костон обвинила певицу в колдовстве[124][125]. В середине августа Дель Рей объявила даты 11 концертов в рамках американской ветки тура. Первый прошёл 14 сентября во Франклине, Теннесси на стадионе FirstBank Amphitheater, а последний — в Чарлстоне, Западная Виргиния в Charleston Coliseum. Между тем, 1 октября Лана выступила на фестивале All Things Go в Колумбии, Мэриленд[126]. В Rolling Stone писали, что певица «намеренно проигнорировала крупные города и оба побережья США» и выступила с концертами на юге страны и в средне-атлантических штатах[127]. По словам Дель Рей, весь свой доход от концертов она пожертвовала городам, в которых выступила: «Возможно, прозвучит банально, но я даю концерты не ради денег. Для меня всё дело в городах, в которых мы поём»[128].
Сет-лист конецертов был разнообразным и охватывал всю дискографию Дель Рей. На выступлении в Бразилии певица впервые исполнила песни с Ocean Blvd: заглавный трек альбома, «A&W», «The Grants» и «Candy Necklace», а также отрывок «Taco Truck x VB». Впервые в карьере она спела вживую «Flipside», бонус-трек с Ultraviolence, и «Arcadia» с Blue Banisters[129]. Сет-листы других концертов мало чем отличались от списка песен, исполненных Ланой в Бразилии. На выступлении в Камайоре певица впервые исполнила заглавную песню альбома Chemtrails Over the Country Club[130]. В издании Dork отметили, что бо́льшую часть сет-листа составили песни из Born to Die и Ultraviolence, первых двух альбомов Дель Рей, тогда как песен с нового диска было всего четыре, и объяснили это тем, что Лана редко выступает за Атлантикой и понимает, насколько важно для европейских поклонников услышать её наиболее известные треки[118].
Коммерческий успех
На родине Ocean Blvd продемонстрировал высокие показатели. Согласно ранним прогнозам, он должен был дебютировать в Billboard 200 на 3-м месте с продажами 119 000 копий в первую неделю, что стало бы лучшим результатом в карьере Дель Рей со времён Ultraviolence[131][132]. В итоге пластинка заняла 3-ю строчку, но с меньшими продажами — 115 000 экземпляров, из которых 87 000 — чистые копии, а 28 000 — альбомные единицы, эквивалентные 36 миллионам прослушиваний на стриминговых сервисах (показатели прослушиваний также рекордные для Дель Рей)[79]. Эти показатели — самые высокие в карьере Ланы со времён Honeymoon (2015)[133]. Первые две строчки чарта заняли One Thing at a Time Моргана Уоллена и Face Чимина из BTS. 67% от чистых продаж альбома — грампластинки, которые в первую неделю разошлись тиражом в 58 500 экземпляров, что позволило диску возглавить Vinyl Albums; это лучший результат как в карьере певицы, так и в 2023 году на момент выхода альбома[79]. Лейбл Ланы, Interscope, изначально отдавал предпочтение именно грампластинкам. Гэри Келли, коммерческий директор Interscope Geffen A&M, объясняет это тем, что Дель Рей обрела популярность «на пороге возвращения эпохи винила», и что из физических носителей её поклонники предпочитают грампластинки[85]. Кроме того, Ocean Blvd — седьмой диск Ланы, возглавивший Top Alternative Albums, что является рекордом[134]. На второй неделе альбом опустился на 10-ю строчку, было реализовано 38 000 копий (продажи упали на 67% по сравнению с дебютной неделей)[135]. К июлю в США было продано 132 000 копий Ocean Blvd на грампластинках, благодаря чему альбом стал вторым самым продаваемым релизом на виниле в стране в 2023 году, уступив первенство Midnights Тейлор Свифт[136]. На 16-й неделе нахождения в Billboard 200 альбом значительно поднялся в чарте, со 184-й позиции на 44-ю[137].
«Я бы хотела, чтобы вирусным стал мой альбом. Тем утром[~ 5], проснувшись, я увидела в телефоне 10 тысяч сообщений, некоторые из них были от близких, с которыми я не общалась лет десять. Сообщения вроде: „Видел фото с тобой в Waffle House“. (смеётся) И я подумала: „А мой новый альбом ты слышал?“».
Альбом добился хороших финансовых результатов и в других странах. Мировые продажи за первую неделю составили 216 000 копий[140], а за вторую — 76 000[141]. Руководство лейбла Polydor отмечало значительное расширение аудитории Дель Рей в последние годы благодаря популярности её песен среди зумеров в TikTok. Так, около 40% её постоянных слушателей на Spotify моложе 22 лет. В Polydor подчёркивали, что не у многих исполнителей на 12 году карьеры растут продажи и прослушивания, но Лане это удаётся благодаря «поддержанию уровня качества её музыки, что сохраняет интерес её поклонников»[81]. Ocean Blvd возглавил британский UK Albums Chart, перепродав конкурента Memento Mori Depeche Mode[142]. На момент выхода альбома продажи в первую неделю (41 925 копий[143]) были самыми высокими в стране в 2023 году; до этого рекорд принадлежал Trustfall Пинк. Это самые высокие показатели в карьере певицы со времён Ultraviolence. Дель Рей стала пятой женщиной в истории британского чарта, которой удалось возглавить его как минимум 6 раз; выше неё в рейтинге — Мадонна, Тейлор Свифт, Кайли Миноуг и Барбра Стрейзанд. Более того, в Великобритании пластинка стала самой продаваемой на виниле за первую неделю (20 809 экземпляров) и возглавила Official Vinyl Albums Chart[142]. К июлю в Великобритании было продано более 28 000 копий альбома на виниле[144], а к октябрю — 34 000, благодаря чему Ocean Blvd стал самым продаваемым на грампластинках диском года в стране[145]. В первую неделю в Великобритании было продано 9717 компакт-дисков Ocean Blvd, 2582 кассеты и, благодаря прослушиваниям на стриминговых сервисах, 7819 альбомных эквивалентных единиц[143]. Спустя месяц, 28 апреля, British Phonographic Industry присвоила альбому серебряную сертификацию за 60 000 реализованных копий, а в конце сентября — золотую за тираж в размере 100 000 копий[146].
Диск также возглавил чарт Австралии — для певицы это лучший результат со времён Lust for Life (2017)[147]. Среди других стран, чарты которых пластинка возглавила — Нидерланды[148], Ирландия[149], Шотландия[150], Бельгия (Фландрия)[151], Португалия[152], Новая Зеландия[153] и Греция. В чарте последней альбом дебютировал на третьей строчке[154], а на второй неделе возглавил его[155]. Дебютные продажи во Франции, в чарте которой альбом занял второе место, составили 14 400 экземпляров (самые высокие показатели в карьере Ланы со времён Ultraviolence), из которых 7700 копий — грампластинки[156]. В Бразилии к маю пластинка разошлась тиражом в 20 000 экземпляров и получила золотую сертфиикацию от организации Pro-Música Brasil[157]. В Польше же к октябрю 2023 года было реализовано 10 000 копий альбома, после чего ZPAV присудила ему золотую сертификацию[158].
Отзывы критиков
Рецензии
| Совокупная оценка | |
|---|---|
| Источник | Оценка |
| Metacritic | 80/100[159] |
| Оценки критиков | |
| Источник | Оценка |
| AllMusic |   [64] |
| Exclaim! | 9/10[44] |
| The Guardian | [26] |
| Gigwise |  [27] |
| The Independent | [39] |
| Mojo | [25] |
| NME | [32] |
| The Observer | [29] |
| Pitchfork | 8.3/10[47] |
| Rolling Stone | [23] |
| Slant | [160] |
| Under the Radar | 8.5/10[55] |
Альбом получил положительные отзывы от критиков; его рейтинг на сайте Metacritic составляет 80 баллов из 100 на основе 25 рецензий, что соответствует «в основном положительные отзывы»[159]. Критики в первую очередь отмечали писательский талант Дель Рей[31]. Альбом хвалили за личный и смелый характер текстов, но критиковали за треки-филлеры. Люси Харброн с сайта Gigwise оценила пластинку на высший балл и назвала её «magnum opus для поклонников певицы»: «Это новая классика Дель Рей, важный шаг на пути её развитии как музыканта и увлекательная переоценка своего прошлого»[27]. Виктория Сигел из журнала Mojo оценила альбом на 4 звезды из 5 и назвала его «красивым, окутывающим и смелым, порой до безумия». Она заметила, что пластинка могла бы стать соперником NFR! за звание лучшего альбома певицы, если бы не «пара странных творческих решений[~ 6] и неудачных затянутых колыбельных»[25]. В Pitchfork Ocean Blvd оценили на 8.3 балла из 10 и присвоили ему статус «лучшего нового альбома». Рецензент Оливия Хорн отметила, что при всей неидеальности работы результат оказался богатым на эмоции и искренность[47].
Фред Томас с сайта AllMusic писал, что Ocean Blvd — это одновременно и шаг вперёд от NFR!, и его достойное продолжение в плане звучания. Рецензент присудил диску 4 звезды из 5 и отметил: «За десятилетие карьеры Дель Рей отточила свой фирменный стиль настолько, что его можно рассматривать как отдельный музыкальный жанр»[64]. В газете The New York Times пластинке присудили статус «выбора критиков» (англ. NYT Critic’s Pick). Линдси Золадз окрестила её самой сильной и смелой работой певицы после NFR!: «Если в начале своей карьеры Лана казалась нигилистом, то теперь она с большим интересом изучает себя и ставит серьёзнейшие вопросы, на которые, возможно, никогда не получит ответа»[38]. Китти Эмпайр из The Observer также назвала альбом «захватывающим и смелым»[29], а её коллега по The Guardian — «эмоционально тяжёлым и обезоруживающе честным»[26]. Майкл Вуд из Los Angeles Times назвал пластинку лучшей и самой личной работой Дель Рей: «В Ocean Blvd её размышления, как и писательский стиль, достигают особой глубины и остроты»[161]. В американском Rolling Stone пластинку окрестили наиболее самоаналитической работой певицы[23]. В журнале Under the Radar высказали схожее мнение: Лана предстаёт перед слушателями «живым человеком», который находит силы не только ответить на многолетнюю критику, но и принять в себе то, за что критиковали её музыку, в том числе выраженное в ней сильное сексуальное желание. Рецензент оценил пластинку на 8.5 баллов из 10 и назвал её постмодернистской[55]. Критик Consequence хоть и посетовала на «незапоминающиеся» песни, которые завершают альбом, но назвала пластинку наиболее интересной работой певицы за последние годы: «С Ocean Blvd Лана поступает как великий фотограф: запечатляет, делится и предлагает нам самим решить, что всё это значит»[35]. Обозреватель The Independent сетовал на затянутость диска: «Есть некое удовольствие в том, как песни перетекают друг в друга, будто в трансе, но наблюдать за приливом даже в самом красивом море временами наскучивает. Хорошо, что морские воды не всегда спокойны»[39].
Крис Ричардс из The Washington Post причислил Ocean Blvd к «альбомам всех альбомов» (англ. album albums), чьи песни «образуют единую сюжетную линию и следуют одному настроению; такие [пластинки] имеют в запасе достаточно приятных моментов и увлекательных двусмыслиц, чтобы вы захотели переслушать их целиком десятки раз, даже если их продолжительность больше 80 минут»[162]. Крис Уиллман из Variety назвал альбом шедевром Дель Рей и предупредил читателей, что Ocean Blvd утомит их, если «не включать его как фон, а поглощать целиком, как сборник откровений автора-исполнителя, но это приятное утомление». По его мнению, некоторых поклонников певицы может разочаровать эгоцентризм в текстах. «С другой стороны, если это вас разочарует, то, скорее всего, вы сошли с автобуса Дель Рей задолго до остановки [Ocean Blvd]», — заключил Уиллман.[46]. Обозреватель Esquire сравнил опыт прослушивания альбома со «встречей с давним другом»[163]. Шарлотта Ганн с сайта The Forty-Five в положительной рецензии на пластинку отмечала: «Если цель жизни Ланы — составить объективный портрет современной женщины и её опыта, чтобы такие, как она — кто не соответствует ожиданиям общества — чувствовали себя услышанными и полноценными, то она может расслабиться: она это уже сделала»[30].
Не все критики остались довольны Ocean Blvd. Полу Аттарду из Slant альбом показался «самым неясным творческим заявлением» певицы и филлером в её дискографии. Он присудил ему 3 звезды из 5 и посетовал на интерлюдии, которые назвал «неуместными каламбурами», но отметил некоторые «бодрые и лёгкие мелодии и запоминающиеся вокальные пассажи»[160]. Нил Маккормик из The Daily Telegraph тоже хвалил мелодии и слог Дель Рей, её «чарующий» голос и внимание к деталям, но раскритиковал темп пластинки и пренебрежение классической песенной структурой: «Должен признаться, что, когда я в первый раз послушал альбом, захоти мой мозг покинуть череп, ему от скуки не хватило бы сил. Песни настолько бесформенные, будто хотят привлечь внимание именно этим, темп дерзостно медленный, а звучание такое вялое, словно альбом бредёт куда-то, пошатываясь от принятого седативного»[66].
Достижения
На премии «Грэмми» Ocean Blvd номинирован в категориях «Альбом года» и «Лучший альтернативный альбом», «A&W» — в категориях «Песня года» и «Лучшее альтернативное исполнение», а «Candy Necklace» в дуэте с Джоном Батистом — в категории «Лучшее поп-исполнение дуэтом или группой»[164]. Стоит упомянуть, что Джека Антоноффа номинировали в категории «Продюсер года, неклассический», а в списке альбомов, за которые ему могут вручить награду, числится в том числе Ocean Blvd[164]. Работы Дель Рей представлены в пяти категориях, что является её личным рекордом[165]. Певица была «приятно удивлена» такому количеству номинаций, заметив: «На самом деле, только в этом году я узнала, что, если ты хочешь быть номинирован на „Грэмми“, то нужно подать заявку»[166]. Некоторые поклонники певицы обвинили её менеджеров, Бена Моусона и Эда Миллета, в том, что они якобы годами не рассказывали Дель Рей, как именно Национальная академия искусства и науки звукозаписи выбирает, кого номинировать[167]. Музыкальное видео на «Candy Necklace» принесло Лане несколько наград: на премиях MTV Europe Music Awards и MTV Video Music Awards благодаря клипу певицу наградили в категориях «Лучший альтернативный исполнитель» и «Лучшее музыкальное видео». На последней премии клип также был представлен в категории «Лучшая работа художника-постановщика», но проиграл «Attention» Doja Cat[168][169].
Полемика
«Judah Smith Interlude» подверглась критике за проповедь Джуды Смита, пастора мегацеркви Churchome, который в разные годы причислял аборты и гомосексуальность к греху, тогда как значительная часть поклонников Дель Рей определяет себя как квиров[170]. В The Independent этой критике посвятили отдельную статью. В ней процитировали поклонников Ланы, у которых интерлюдия «вызвала отвращение и желание пропускать её» при каждом прослушивании альбома[171]. В The Daily Beast заметили, что интерлюдия следует за «A&W» (с англ. — «американская проститутка»), в которой Лана высмеивает навешанные на неё критиками и обществом ярлыки: дева в беде, жертва насилия, дилетантка с религиозными отсылками в песнях и другие. На протяжении всей интерлюдии Дель Рей и её друзья смеются. Когда Смит говорит о Боге как о творце, он называет его «создателем носорогов» (англ. rhino designer), после чего Лана переговаривается с друзьями, недоумевает и смеётся. Интерлюдия заканчивается словами «Раньше я думал, что проповедую в основном [Бога], и вам это не понравится, но я признаюсь: я обнаружил, что проповедую скорее себя». Так, Смит «как бы рассматривает свою карьеру инфлюэнсера на более экзистенциальном уровне». В The Daily Beast и Under the Radar пришли к выводу, что с помощью интерлюдии Лана иронизирует над «духовностью, превращённой в товар», и преследует личную цель: показать, что спустя десятилетие карьеры она, как творец и художник, следует лишь собственным видениям — тот же смысл кроется в «A&W»[170][55]. В блоге Stereogum высказали схожее мнение: «Сложно воспринимать всерьёз того, кто называет Бога „создателем носорогов“ после прямо противоположной по смыслу „A&W“»[12]. В издании Variety, напротив, считают, что Лана искренне поддерживает Смита[46]. Были и другие, например, The Washington Post, для которых позиция Ланы в отношении слов Смита осталось неясной[162].
Список композиций
| № | Название | Автор | Продюсер | Длительность | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1. | «The Grants» | Лана Дель Рей, Майк Хермоса | Дель Рей, Дрю Эриксон, Зак Дауэс | 4:55 | |||||
| 2. | «Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd» | Дель Рей, Хермоса | Дель Рей, Хермоса, Джек Антонофф, Эриксон, Дауэс | 4:45 | |||||
| 3. | «Sweet» | Дель Рей, Эриксон | Дель Рей, Эриксон | 3:36 | |||||
| 4. | «A&W» | Дель Рей, Антонофф, Сэм Дью | Дель Рей, Антонофф | 7:13 | |||||
| 5. | «Judah Smith Interlude» | Дель Рей, Антонофф, Джуда Смит | Дель Рей, Антонофф | 4:36 | |||||
| 6. | «Candy Necklace» (при участии Джона Батиста) | Дель Рей, Джон Батист | Дель Рей, Дауэс, Ник Уотерхаус, Иэн Дорр | 5:14 | |||||
| 7. | «Jon Batiste Interlude» | Дель Рей, Батист | Дель Рей, Антонофф, Дауэс | 3:33 | |||||
| 8. | «Kintsugi» | Дель Рей, Антонофф | Дель Рей, Антонофф, Лора Сиск | 6:18 | |||||
| 9. | «Fingertips» | Дель Рей, Эриксон | Эриксон | 5:48 | |||||
| 10. | «Paris, Texas» (при участии SYML) | Дель Рей, Брайан Феннел | Дель Рей, Антонофф | 3:26 | |||||
| 11. | «Grandfather Please Stand on the Shoulders of My Father While He’s Deep-Sea Fishing» (при участии Riopy) | Дель Рей, Riopy | Дель Рей, Антонофф | 4:00 | |||||
| 12. | «Let the Light In» (при участии Father John Misty) | Дель Рей, Хермоса, Бенджи Лайсахт | Дель Рей, Эриксон, Хермоса | 4:38 | |||||
| 13. | «Margaret» (при участии Bleachers) | Дель Рей, Антонофф | Дель Рей, Антонофф | 5:39 | |||||
| 14. | «Fishtail» | Дель Рей, Антонофф, Алёша Фредерик Константай, Энн Томберлин | Дель Рей, Антонофф | 4:02 | |||||
| 15. | «Peppers» (при участии Томми Джинезис) | Дель Рей, Джинезис, Хермоса, Лайсахт | Дель Рей, Антонофф, Лайсахт, Father | 4:08 | |||||
| 16. | «Taco Truck x VB» | Дель Рей, Антонофф, Хермоса | Дель Рей, Антонофф | 5:53 | |||||
| 77:43 | |||||||||
Участники записи
В создании приняли участие[172]:
|
|
|
Чарты
Еженедельные чарты
|
Сертификация и продажи
|
Примечания
- Комментарии
- ↑ В статье используется сокращение Ocean Blvd.
- ↑ В статье используется сокращение NFR!.
- ↑ О том, что фотографии для оформления пластинки были сделаны в июле 2022 года, фотограф Нил Крюг писал в одной из Instagram Stories 7 декабря 2022 года.
- ↑ В бридже песни «Margaret» Дель Рей называет 18 декабря «вечеринкой». В СМИ предположили, что в тот день Антонофф и Куэлли поженились[53].
- ↑ В июле 2023 года в сети появились кадры, на которых Дель Рей разносит еду за столики в закусочной Waffle House в Флоренс, Алабама[138]. СМИ пришли к выводу, что певица устроилась работать официанткой или ищет вдохновение для новых песен. Кадры вызвали огромный резонанс в сети[6][139].
- ↑ В качестве примера Сигела привела одну из интерлюдий альбома — «Judah Smith Interlude».
- Сноски
- ↑ 1 2 Lana Del Rey Instagram Live on Blue Banisters Release Day (10/22/21) (англ.). YouTube (23 октября 2021). — начиная с 12:29, 25:40. Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 9 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Billie Eilish. Lana Del Rey and Billie Eilish Fall in Love (англ.). Interview (14 февраля 2023). Дата обращения: 23 февраля 2023. Архивировано 14 февраля 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Alessandro Michele. Lana Del Rey Unfiltered (англ.). W (17 мая 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 17 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 Angie Martoccio, Tomás Mier. Lana Del Rey Asks on New Album, Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd (англ.). Rolling Stone (7 декабря 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 Sam Kemp. Lana Del Rey — Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd album review (англ.). Far Out (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 Mikey O’Connell. Lana Del Rey Forgives You (англ.). The Hollywood Reporter (20 сентября 2023). Дата обращения: 11 ноября 2023. Архивировано 20 сентября 2023 года.
- ↑ 1 2 Andrew Marantz. Jack Antonoff’s Gift for Pop-Music Collaboration (англ.). The New Yorker (16 мая 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 9 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 Glenn Rowley. Everything We Know About Lana Del Rey’s New Album Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd (англ.). Grammy Awards (8 декабря 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 James Rettig. Lana Del Rey – Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd (англ.). Stereogum (7 декабря 2022). — На территории РФ сайт работает только с использованием VPN. Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 Derrick Rossignol. Is There Actually A Tunnel Under Ocean Boulevard Like Lana Del Rey’s New Album Title Says? (англ.). Uproxx (7 декабря 2022). Дата обращения: 8 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ Mikael Wood. Lana Del Rey returns with new song and 2023 album announcement (англ.). Los Angeles Times (7 декабря 2022). Дата обращения: 8 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Arielle Gordon. Premature Evaluation: Lana Del Rey — Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd (англ.). Stereogum (24 марта 2023). — На территории РФ сайт работает только с использованием VPN. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ Ken Partridge. Lana Del Rey Sings For A Forgotten California Landmark On New Song Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd (англ.). Genius (8 декабря 2022). Дата обращения: 8 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ Molly Marsh. 11 of the Longest and Most Obnoxious Album Titles Ever (англ.). Gigwise (8 декабря 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано из оригинала 9 декабря 2022 года.
- ↑ Taylor Henderson. Twitter Is Making Up Lana Del Rey Album Titles And They’re Hilarious (англ.). Pride.com (7 декабря 2022). Дата обращения: 8 декабря 2022. Архивировано 8 декабря 2022 года.
- ↑ Hannah Dailey. Lana Del Rey Announces New Album, Drops Its First Song (англ.). Billboard (7 декабря 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 9 декабря 2022 года.
- ↑ Megan Graye. Lana Del Rey’s new single is exactly what fans wanted (англ.). The Independent (8 декабря 2022). Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 9 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 Taylor Vandegrift. «Here are couple more from LDR9 Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd…» (англ.). Instagram (8 декабря 2022). — На территории РФ сайт работает только с использованием VPN. Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 4 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey (англ.). Neil Krug. Дата обращения: 13 ноября 2023. Архивировано 28 апреля 2023 года.
- ↑ Neil Krug. «I am honored to announce new work with my longtime collaborator Lana Del Rey…» (англ.). Instagram (9 декабря 2022). — На территории РФ сайт работает только с использованием VPN. Дата обращения: 9 декабря 2022. Архивировано 4 апреля 2023 года.
- ↑ Illustrations and Graphic Design for LDR9 album packaging (англ.). Kaiman Kazazian. Дата обращения: 13 ноября 2023. Архивировано из оригинала 9 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Robin Murray. Lana Del Rey – Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd (англ.). Clash (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Brittany Spanos. Lana Del Rey’s Did You Know There’s a Tunnel Under Ocean Blvd Is Her Most Soul-Searching Album Yet (англ.). Rolling Stone (23 марта 2023). Дата обращения: 24 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hannah Ewens. Lana Del Rey: she does it for the girls (англ.). Rolling Stone (8 марта 2023). Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 17 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Lana Del Rey Reviewed! (англ.). Mojo (21 марта 2023). Дата обращения: 23 марта 2023. Архивировано 22 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Shaad D’Souza. Lana Del Rey: Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd review – arresting introspection (англ.). The Guardian (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Lucy Harbron. Album Review: Lana Del Rey — Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd (англ.). Gigwise (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано из оригинала 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 David Smyth. Lana Del Rey — Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd review: wallow in Lana’s languid world (англ.). Evening Standard (23 марта 2023). Дата обращения: 22 марта 2023. Архивировано 22 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 Kitty Empire. Lana Del Rey: Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd review – bold and enthralling (англ.). The Observer (26 марта 2023). Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Charlotte Gunn. Lana Del Rey – Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd review (англ.). The Forty-Five (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Lauren O’Neill. Lana Del Rey Did You Know that there’s a tunnel under Ocean Blvd review (англ.). Rolling Stone (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Rhian Daly. Lana Del Rey – Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd review: masterful, still (англ.). NME (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Kate Solomon. Lana Del Rey, new album review: Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd is lengthy and obscure (англ.). i (20 марта 2023). Дата обращения: 22 марта 2023. Архивировано 22 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Liam Inscoe-Jones. Lana Del Rey: Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd review (англ.). The Line of Best Fit (20 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Mary Siroky. Lana Del Rey Provokes But Does Not Explain on Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd: Review (англ.). Consequence (22 марта 2023). Дата обращения: 24 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Names «Coconut» By Harry Nilsson As One Of Favorite Songs (англ.). YouTube. Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано из оригинала 18 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Lisa Wright. Lana Del Rey — Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd review (англ.). DIY (24 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 Lindsay Zoladz. Lana Del Rey Plunges Into the Deep, but Never Abandons the Shallow. The New York Times (27 марта 2023). Дата обращения: 27 марта 2023. Архивировано 27 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Annabel Nugent. Lana Del Rey review, Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd: Alluring, introspective and a little long (англ.). The Independent (24 марта 2023). Дата обращения: 20 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Lauren Murphy. Lana Del Rey: Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd – Long, maudlin and one of her best albums yet (англ.). The Irish Times (23 марта 2023). Дата обращения: 24 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ Stephanie Harper. Who Is Lana Del Rey’s Mother — and Are They Close? (англ.). Distractify (22 октября 2021). Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 18 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Talks Billie Eilish, Madison Beer & Olivia Rodrigo. Billboard. YouTube (2 марта 2023). Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 18 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Kristin Robinson. How Lana Del Rey Became «Completely Unburdened» For Her Most Personal Material Yet (англ.). Billboard (24 февраля 2023). Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 18 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 Noah Ciubotaru. Lana Del Rey Is Lost in Thought on the Radiant Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd. Exclaim! (27 марта 2023). Дата обращения: 27 марта 2023. Архивировано 27 марта 2023 года.
- ↑ Luke Morgan Britton. Lana Del Rey: «It’s hard for me to go on when I know we’re going to die» (англ.). NME (22 октября 2015). Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Chris Willman. Lana Del Rey’s Riveting Tunnel Under Ocean Blvd Is an Emotional Tour De Force: Album Review (англ.). Variety (24 марта 2023). Дата обращения: 25 марта 2023. Архивировано 25 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Olivia Horn. Lana Del Rey: Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd Album Review (англ.). Pitchfork (24 марта 2023). Дата обращения: 24 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ Rhian Daly. Lana Del Rey’s …Ocean Blvd and the battle of the biological clock (англ.). The Forty-Five (27 марта 2023). Дата обращения: 27 марта 2023. Архивировано 27 марта 2023 года.
- ↑ Man's body found in Rocky Mountain National Park
- ↑ Lana Del Rey's heartbreaking new song The Grants, explained. Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 18 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Examines The Power Of Memory & Family On New Song “The Grants”. Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 18 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey: “Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd” Track Review | Pitchfork. Дата обращения: 21 марта 2023. Архивировано 21 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Lana Del Rey’s ‘Ocean Blvd’ Album: Songs Ranked – Billboard. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 Lana Del Rey's "A&W": Stream the Ambitious New Track. Дата обращения: 21 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Lana Del Rey: Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd (Interscope) - review | Under the Radar Magazine
- ↑ 1 2 Lana Del Rey: “A&W” Track Review | Pitchfork. Дата обращения: 23 февраля 2023. Архивировано 24 февраля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey’s Single “A&W” Tells the Honest, Ugly, Sensual and Empowering Truth Behind her “American Wh*re” Experience | New University | UC Irvine
- ↑ Go behind the scenes of Lana Del Rey's Rolling Stone UK cover shoot. Дата обращения: 19 марта 2023. Архивировано 19 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey - Did you know that there’s a tunnel under Ocean Blvd - Northern Transmissions. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 3 Lana Del Rey Ponders Death, Motherhood, Family, & More On New Song “Fingertips” | Genius. Дата обращения: 25 марта 2023. Архивировано 25 марта 2023 года.
- ↑ Quinn Moreland. Lana Del Rey’s Recent «Fan Tracks» Reflect Some of Her Strongest Songwriting Yet (англ.). Pitchfork (16 января 2019). Дата обращения: 23 августа 2021. Архивировано 17 января 2019 года.
- ↑ The Mythologies of Lana Del Rey’s Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd | Pitchfork
- ↑ 1 2 3 Lana Del Rey: Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd
- ↑ 1 2 3 4 Lana Del Rey - Did you know that there's a tunnel under Ocean Blvd. Album Reviews, Songs & More | AllMusic. Дата обращения: 24 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ The 8 Best Songs On Lana Del Rey's 'Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd'. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Depeche Mode honour the dead, Lana Del Rey is at her most self-indulgent – the week’s best albums. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ Jack Antonoff and Margaret Qualley Are Reportedly Engaged. Дата обращения: 21 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey's manager has confirmed a new album is "coming soon" | Dork. Дата обращения: 10 декабря 2022. Архивировано 10 декабря 2022 года.
- ↑ Lana Del Rey Reportedly Almost Done With New Album | uDiscover. Дата обращения: 10 декабря 2022. Архивировано 10 декабря 2022 года.
- ↑ Lana Del Rey Tells Fans Not To Listen To Leaked Songs From Stolen Devices. Дата обращения: 10 декабря 2022. Архивировано 10 декабря 2022 года.
- ↑ Lana Del Rey teases album announcement next week: 'I'm very excited'. Дата обращения: 10 декабря 2022. Архивировано 10 декабря 2022 года.
- ↑ Lana Del Rey Posts Billboard in Ex’s Hometown Promoting Upcoming Album – Billboard. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Details New Album, Pushes Back Release Date | Pitchfork. Дата обращения: 23 февраля 2023. Архивировано 27 февраля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey pop-up has fans of pop icon lining up in Long Beach – Press Telegram. Дата обращения: 25 марта 2023. Архивировано 25 марта 2023 года.
- ↑ There's a Lana Del Rey taco truck in London today. Дата обращения: 25 марта 2023. Архивировано 25 марта 2023 года.
- ↑ Taylor Swift Plugs 'Brilliant' Lana Del Rey Album at Las Vegas Concert - Variety. Дата обращения: 25 марта 2023. Архивировано 25 марта 2023 года.
- ↑ Gabrielle Sanchez. Lana Del Rey Performs on Tonight Show 9 Years After SNL Bomb (англ.). Vulture (15 декабря 2020). Дата обращения: 25 июля 2021. Архивировано 25 июля 2021 года.
- ↑ 1 2 3 4 Morgan Wallen’s ‘One Thing at a Time’ Spends a Month at No. 1 – Billboard. Дата обращения: 3 апреля 2023. Архивировано 2 апреля 2023 года.
- ↑ Where to Buy Lana Del Rey’s ‘Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd’ – Rolling Stone. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 'Lana Del Rey is one of the world's greatest songwriters': Inside Polydor's ambitious LP campaign | Labels | Music Week. Дата обращения: 3 апреля 2023. Архивировано 3 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 3 Lana Del Rey | full Official Chart History | Official Charts Company. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 29 марта 2021 года.
- ↑ Lana Del Rey. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 19 октября 2020 года.
- ↑ Lana Del Rey. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 7 апреля 2020 года.
- ↑ 1 2 Behind Lana Del Rey’s Best Vinyl Sales Week Ever – Billboard. Дата обращения: 8 апреля 2023. Архивировано 8 апреля 2023 года.
- ↑ Listen to Lana Del Rey’s New Song “The Grants” | Pitchfork. Дата обращения: 18 марта 2023. Архивировано 14 марта 2023 года.
- ↑ Hot Singles Chart | The Official New Zealand Music Chart. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 18 марта 2023 года.
- ↑ New Music Friday: Ed Sheeran, Lana Del Rey, Rosalía & More! | ETCanada.com. Дата обращения: 27 марта 2023. Архивировано 27 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Releases 10-Minute ‘Candy Necklace’ Music Video – Rolling Stone. Дата обращения: 28 мая 2023. Архивировано 28 мая 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Is Marilyn Monroe in 'Candy Necklace' Video. Дата обращения: 28 мая 2023. Архивировано 28 мая 2023 года.
- ↑ Candy Necklace 7" Picture Disc Single (Limited Edition Vinyl) – uDiscover Store MX
- ↑ Lana Del Rey says it's "unfathomable" that she's headlining Other Stage at Glastonbury 2023. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ Lollapalooza 2023 Lineup Announced: Kendrick Lamar, Billie Eilish, Lana Del Rey, Red Hot Chili Peppers, and More | Pitchfork. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 12 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey, Florence + the Machine to Play Brasil's MITA Festival. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 4 апреля 2023 года.
- ↑ Outside Lands 2023 Lineup: Kendrick Lamar, Lana Del Rey, Foo Fighters - Variety. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 4 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Performs ‘Margaret’ During Bleachers’ High Water Fest Set – Rolling Stone. Дата обращения: 16 апреля 2023. Архивировано 16 апреля 2023 года.
- ↑ timecode: 4:40. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 5 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey channels Marilyn Monroe in Rio as she plays first live solo set in over THREE YEARS | Daily Mail Online. Дата обращения: 28 мая 2023. Архивировано 28 мая 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 Lana Del Rey live in London: a career-defining moment for a true great
- ↑ 1 2 3 4 Lana Del Rey review – Hyde Park has seen nothing like this | Lana Del Rey | The Guardian
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Lana Del Rey review, BST: Singer returns self-assured and impressive following the Glastonbury debacle | The Independent
- ↑ How Lana Del Rey’s hair became part of her myth-making | Dazed
- ↑ 1 2 Lana Del Rey at Glastonbury review – modern pop’s greatest auteur gets cut off in her prime | Lana Del Rey | The Guardian
- ↑ 1 2 3 Lana Del Rey at BST Hyde Park | Evening Standard
- ↑ 1 2 3 The Weeknd and Lana Del Rey’s live shows emphasize their kindred spirits | The FADER
- ↑ 1 2 Lana Del Rey at BST Hyde Park: enchanting, delightfully strange and worshipped like a queen | Louder
- ↑ Tragedy strikes Lana Del Rey in form of lost vape pen
- ↑ Lana Del Rey apologises for Glastonbury late show: ‘my hair takes so long’ | Glastonbury 2023 | The Guardian
- ↑ Lana Del Rey review, Glastonbury 2023: A promising performance with a devastating end | The Independent
- ↑ Lana Del Rey, on July 2nd at La Prima Estate her only concert in Italy - Italian Post
- ↑ Exact date Lana Del Rey tickets go on sale and price as she announces surprise Dublin gig | The Irish Sun
- ↑ 1 2 High demand for Lana Del Rey surprise concerts | IQ Magazine
- ↑ RTL2officiel on Instagram: "6 ans après son dernier concert en France Lana Del Rey se produira sur la scène de l'Olympia à Paris le 10 juillet prochain... concert complet en...
- ↑ Dutch singer to open for Lana Del Rey's surprise Ziggo Dome show after WhatsApp plea | NL Times
- ↑ Lana Del Rey announces support acts for BST Hyde Park show
- ↑ BST Hyde Park | Lana Del Rey
- ↑ 1 2 Lana Del Rey at BST Hyde Park: Why LDR is more than a pop star | Live Review | The Line of Best Fit
- ↑ 1 2 Lana Del Rey offers a masterclass in theatricality to a devoted BST Hyde Park | Dork
- ↑ Lana Del Rey live review: Impressive observance of girlhood
- ↑ Lana Del Rey hace sold-out en el Foro Sol de México
- ↑ Lana Del Rey anuncia segundo concierto en el Foro Sol de la CDMX (Boletos, precios y preventa)
- ↑ Posponen conciertos de Lana del Rey en Monterrey y Guadalajara: Esto pasará con tus boletos – El Financiero
- ↑ ‘Domino effect’ sees Lana Del Rey fans knocked over during concert | Culture | Independent TV
- ↑ Watch Lana Del Rey crowd get knocked to the ground by huge energy wave at Mexico gig
- ↑ Lana Del Rey responds to Christian influencer who accused her of witchcraft
- ↑ Lana Del Rey Announces U.S. Tour | Pitchfork
- ↑ Where to Buy Lana Del Rey Tickets 2023: Discount Seats, Promo Codes
- ↑ Lana Del Rey Says She Donated 'Every Dollar' From Tour 'Back Into' Cities She Played | Complex
- ↑ Lana Del Rey Concert Setlist at MITA Festival Rio de Janeiro 2023 on May 27, 2023 | setlist.fm. Дата обращения: 28 мая 2023. Архивировано 28 мая 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey Sang "Chemtrails Over The Country Club" Live For The First Time: Listen
- ↑ BTS's Jimin and Lana Del Rey set to debut new albums in Billboard's Top 3 - Play Crazy Game. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey, Jimin, Luke Combs Albums Contend to Top Billboard 200 – Billboard. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey: Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd is BIGGEST opening week since 2015 | Daily Mail Online. Дата обращения: 3 апреля 2023. Архивировано 3 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 Top Alternative Albums – Billboard. Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 19 мая 2022 года.
- ↑ Morgan Wallen’s ‘One Thing’ Nets Fifth Week at No. 1 on Billboard 200 – Billboard. Дата обращения: 13 апреля 2023. Архивировано 26 апреля 2023 года.
- ↑ Taylor Swift, Lana Del Rey biggest sellers as US vinyl sales rise
- ↑ Billboard 200 – Billboard
- ↑ Lana Del Rey spotted working at a waffle house in Alabama | The Independent
- ↑ Lana Del Rey explains the story behind viral waitressing gig at Waffle House | The Independent
- ↑ Global Album Chart. Дата обращения: 7 апреля 2023. Архивировано 8 апреля 2023 года.
- ↑ Global Album Chart. Дата обращения: 13 апреля 2023. Архивировано 13 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey secures sixth UK Number 1 album. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 Polydor & Tap Music salute Lana Del Rey, who scores sixth No.1 and biggest opening week since 2014 | Labels | Music Week. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 31 марта 2023 года.
- ↑ The Official best-selling vinyl albums and singles of 2023 so far | Official Charts
- ↑ The Official best-selling vinyl albums and singles of 2023 so far | Official Charts
- ↑ 1 2 BRIT Certified — Did You Know That There’s A Tunnel Under Ocean Blvd (англ.). BPI (28 апреля 2023). Дата обращения: 29 апреля 2023. Архивировано 28 апреля 2023 года.
- ↑ ARIA Charts: Lana Del Rey Debuts at No. 1 With ‘Ocean Blvd’ – Billboard. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey - Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd - dutchcharts.nl. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 31 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Official Irish Albums Chart Top 50 | Official Charts Company. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 30 августа 2020 года.
- ↑ 1 2 Official Scottish Albums Chart Top 100 | Official Charts Company. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 17 февраля 2015 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey - Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd - ultratop.be. Дата обращения: 2 апреля 2023. Архивировано 2 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 portuguesecharts.com - Lana Del Rey - Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 7 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 NZ Top 40 Albums Chart | The Official New Zealand Music Chart. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
- ↑ IFPI Charts
- ↑ 1 2 IFPI Charts
- ↑ Top Albums : Depeche Mode numéro un devant Lana Del Rey, Pink Floyd voit double. Дата обращения: 8 апреля 2023. Архивировано 8 апреля 2023 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey receiving her discography certifications in Brazil last night (англ.). Lana Del Rey Online. Twitter (28 мая 2023). Дата обращения: 27 июня 2023. Архивировано 27 июня 2023 года.
- ↑ 1 2 Oficjalna lista wyróżnień (польск.). ZPAV (4 октября 2023). — Для доступа к сайту на территории РФ необходимо использовать VPN. В поисковой строке напишите название альбома, поставьте галочку рядом с «Tytuł» и нажмите Enter. Дата обращения: 11 ноября 2023. Архивировано 14 октября 2023 года.
- ↑ 1 2 Источник. Дата обращения: 21 марта 2023. Архивировано 20 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Review: Lana Del Rey, 'Did You Know That There's a Tunnel Under Ocean Blvd'. Дата обращения: 24 марта 2023. Архивировано 24 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey's most personal album may be her best: review - Los Angeles Times. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 Lana Del Rey album review: She is a realist — and reality is weird - The Washington Post. Дата обращения: 28 марта 2023. Архивировано 28 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey’s New 'Ocean Blvd' Album Packs Emotion and Defies Tropes. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ 1 2 2024 Grammys: Arctic Monkeys, Lana Del Rey, Boygenius, and More Nominated for Best Alternative Music Album | Pitchfork
- ↑ Grammy nominations 2024: Biggest snubs and surprises
- ↑ Lana Del Rey Celebrates 5 Grammy Nominations: 'Genuinely Touched'
- ↑ Lana Del Rey's manager under fire after singer says she was unaware of submission process for Grammys | MEAWW
- ↑ 2023 MTV EMA Nominations: See the Full List – Billboard
- ↑ 2023 MTV VMAs Winners: See the Full List (Updated Live)
- ↑ 1 2 Lana Del Rey’s ‘Judah Smith Interlude’ Is Deeper Than You Think. Дата обращения: 25 марта 2023. Архивировано 25 марта 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey fans disturbed by new album’s ‘creepy’ pastor sermon interlude | The Independent. Дата обращения: 26 марта 2023. Архивировано 26 марта 2023 года.
- ↑ Источник. Дата обращения: 8 апреля 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
- ↑ ARIA Top 50 Albums Chart. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 7 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey - Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd - austriancharts.at. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 10 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey - Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd - ultratop.be. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 11 апреля 2023 года.
- ↑ Official Albums Chart Top 100 | Official Charts Company. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 31 марта 2023 года.
- ↑ Album Top 40 slágerlista - Hivatalos magyar slágerlisták. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 6 апреля 2023 года.
- ↑ Offizielle Deutsche Charts - Offizielle Deutsche Charts. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 31 марта 2023 года.
- ↑ Hitlisten.NU - Danmarks officielle hitlister. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 6 апреля 2023 года.
- ↑ Plötutíðindi
- ↑ El portal de Música. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 4 апреля 2023 года.
- ↑ Classifiche - FIMI. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 18 марта 2020 года.
- ↑ Lana Del Rey. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 30 июня 2016 года.
- ↑ 2023 13-os savaitės klausomiausi (TOP 100) - Agata. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 31 марта 2023 года.
- ↑ Album 2023 uke 13. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 31 марта 2023 года.
- ↑ OLiS - oficjalna lista sprzedaży. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 2 февраля 2023 года.
- ↑ Источник. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 3 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 13 февраля 2021 года.
- ↑ Lana Del Rey. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey – Suomen virallinen lista – Musiikkituottajat. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
- ↑ Top Albums - SNEP. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 4 апреля 2023 года.
- ↑ Lista prodaje 13. tjedan 2023. (20.03.2023. – 26.03.2023.) | Top Lista. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 6 апреля 2023 года.
- ↑ Источник. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 3 апреля 2023 года.
- ↑ Lana Del Rey - Did You Know That There's A Tunnel Under Ocean Blvd - hitparade.ch. Дата обращения: 7 июня 2023. Архивировано 21 апреля 2023 года.
- ↑ Источник. Дата обращения: 9 апреля 2023. Архивировано 9 апреля 2023 года.
| Студийные альбомы |  | |
|---|---|---|
| Демоальбомы | ||
| Мини-альбомы | ||
| Саундтреки | ||
| Концертные туры | ||
| Фильмы | ||
| Книги | ||
| ||
 | |
|---|---|
| Тематические сайты |
Эта страница в последний раз была отредактирована 13 ноября 2023 в 19:57.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.