Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Венера перед зеркалом (картина Тициана)

Из Википедии — свободной энциклопедии

Тициан
Венера перед зеркалом. Около 1555
итал. Venere allo specchio
Холст, масло. 124,5 × 105,5 см
Национальная галерея искусства, Вашингтон
(инв. 1937.1.34)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Венера перед зеркалом», или «Венера с зеркалом» (итал. Venere allo specchio, англ. Venus with a Mirror), — картина, написанная около 1555 года художником итальянского Возрождения венецианской школы Тицианом Вечеллио (Tiziano Vecellio, 1488/1490—1576). Хранится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне. Размер картины — 124,5 × 105,5 см[1][2]. Также употребляется название «Туалет Венеры»[3].

История

Тициан. Венера перед зеркалом. Ок. 1550. Холст, масло. Ка-д’Оро, Венеция

Картина была написана Тицианом в 1550-х годах, когда художнику было более шестидесяти лет. Тициан высоко ценил эту картину и не хотел никому её продавать, так что она оставалась в его доме до конца его жизни. После смерти Тициана в 1576 году картина перешла по наследству к его сыну Помпонио Вечеллио (Pomponio Vecellio). В 1581 году он продал её вместе с другими картинами Кристофоро Барбариго (Cristoforo Barbarigo) из Венеции, от которого её унаследовал его сын, Андреа Барбариго (Andrea Barbarigo). В течение почти трёх веков картина оставалась в собственности семьи Барбариго в их дворце на Гранд-канале — палаццо Барбариго[4].

В 1850 году при содействии русского генерального консула в Венеции Александра Хвостова большая часть коллекции Барбариго была приобретена императором Николаем I за 525 тысяч франков для Картинной галереи Императорского Эрмитажа (оставшиеся предметы были проданы в 1854 году с аукциона). Это приобретение вызвало критику, так как не все картины коллекции представляли несомненную ценность, зато «из её состава происходят все находящиеся в Эрмитаже картины Тициана, за исключением „Данаи“ и „Бегства в Египет“»[5][6]. Впоследствии «Венера перед зеркалом» была помещена в один из итальянских кабинетов Нового Эрмитажа, где она находилась вместе с другой известной картиной Тициана «Кающаяся Мария Магдалина», также из собрания Барбариго[7].

В 1929—1934 годах правительством СССР была санкционирована продажа картин из коллекции Эрмитажа, значительная часть которых была продана через посредников (среди которых была фирма Knoedler) американскому коллекционеру Эндрю Меллону (1855—1937), который в то время был министром финансов США[7][8].

В 1931 году «Венера перед зеркалом» была привезена в США вместе с двумя другими картинами — «Распятием» Перуджино и «Мадонной Альбой» Рафаэля. Эти картины прибыли в США в сопровождении Николая Ильина (руководителя «Антиквариата» — подразделения Наркомвнешторга СССР, отвечавшего за экспорт культурных ценностей) и Бориса Краевского (члена коллегии Наркомвнешторга СССР), которые вели переговоры с представителями фирмы Knoedler — встретиться напрямую с Меллоном им не удалось[9][10].

После смерти Эндрю Меллона в 1937 году его коллекция перешла к государству и составила основу собрания живописи создаваемой Национальной галереи искусства, в составе которой картина «Венера перед зеркалом» и находится до сих пор[7].

Композиция, иконография и символика

Идея и иконография картины восходят к типу изображения «Венер», которым Тициан был увлечён всю жизнь, начиная с первой картины «Спящая Венера», созданной им в содружестве с Джорджоне в 1508—1510 годах. Картина «Венера перед зеркалом» является «одним из самых ярких воплощений гедонистического отношения венецианцев на закате эпохи Возрождения к искусству и жизни, красоте живописи, вкуса к фактуре дорогих материалов, изысканно оттеняющих наготу»[3]. В западноевропейской иконографии подобные изображения относят к жанру Locus amoenus (с лат. — «прекрасное, прелестное место»)[11].

Полуобнажённая Венера, прикрывая грудь левой рукой, смотрится в зеркало. Румянец на её лице подчёркивает её молодость и красоту. Её лицо повёрнуто к зрителю почти в профиль, а её отражение в зеркале фактически является «картиной в картине»[12]. Считается, что положение рук Венеры на картине Тициана изображено в соответствии с традиционным типом «Венеры Стыдливой», или Целомудренной (лат. Venus Pudica), который восходит к прославленному древнегреческому оригиналу «Афродиты Книдской» (350—330 гг. до н. э.), произведению скульптора Праксителя[11][13][7][14].

Тициан создал несколько вариантов картины «Венера перед зеркалом». Один из них, возможно, подготовительный этюд, хранится в Галерее Франкетти в венецианском дворце Ка-д’Оро. Ещё один вариант с 1968 года находится в Музее Вальрафа-Рихарца (Кёльн). Известны и другие реплики и копии, по-видимому учеников Тициана[15][16].

Мотив зеркала как приём живописной метафоры типичен для многих произведений художников венецианской школы. Этот мотив, как и излюбленный Тицианом тип женской красоты, повторяется и в других его картинах и произведениях его последователей, например в знаменитой картине Диего Веласкеса «Венера с зеркалом» (Венера и купидон; Ок. 1647—1651. Национальная галерея, Лондон), «безусловно восходящий к итальянской школе Джорджоне и Тициана»[17]. Историки искусства полагают, что картина Тициана послужила отправной точкой для работы Нормана Роквелла над полотном «Девочка у зеркала» (1954)[18].

Отзывы

В «Путеводителе по картинной галерее Императорского Эрмитажа» (1910) художник и критик Александр Бенуа, назвав картину «драгоценным перлом» Эрмитажа, дал ей следующую характеристику: «Слишком много в её красках силы и яркости, чего уже нет в более поздних произведениях Тициана. Эту Венеру можно назвать апофеозом венецианской женщины. Идеала греческой богини здесь нечего искать, но Тициан и не задавался такой целью. Ему важно было выразить своё личное поклонение перед роскошью тела, перед его белизной, теплотой, нежностью, перед всей этой цветущей прелестью, обещающей радость любви и бесконечные поколения человеческих существований, нескончаемость земной жизни»[19].

Художник Василий Суриков так отзывался об этой картине в письме к Павлу Чистякову от 17 (29) мая 1884 года: «Наша эрмитажная „Венера с зеркалом“ чуть ли не лучшее произведение Тициана. Вообще к нам в Эрмитаж самые лучшие образчики старых мастеров попали»[20].

Картина Тициана породила и необычные литературные реминисценции: «Величественная богиня укутала своё мраморное тело в широкие меха… С холодным достоинством исследует она свои величественные прелести в зеркале… Эта картина — сплошная лесть в красках… символ тирании и жестокости, таящихся в женщине и её красоте, в который превратилась натурщица Тициана»[21].

См. также

Примечания

  1. Titian — Venus with a Mirror, c. 1555 (HTML). National Gallery of Art. Дата обращения: 18 апреля 2022. Архивировано 2 апреля 2022 года.
  2. Titian and the Late Renaissance in Venice: Venus with a Mirror, c. 1555 (HTML). National Gallery of Art. Дата обращения: 30 декабря 2013. Архивировано из оригинала 22 марта 2014 года.
  3. 1 2 В. Г. Власов, 2004, с. 467.
  4. Titian — Venus with a Mirror, c. 1555 — Provenance (HTML). National Gallery of Art. Дата обращения: 3 января 2014. Архивировано из оригинала 25 сентября 2012 года.
  5. В. Ф. Левинсон-Лессинг, 1985, с. 184.
  6. В. Ф. Левинсон-Лессинг, 1985, с. 293 (прим. № 219).
  7. 1 2 3 4 «Шедевры музеев мира в Эрмитаже» — Тициан, «Венера перед зеркалом», 24 мая 2002 — 26 августа 2002 (HTML). Государственный Эрмитаж — www.hermitagemuseum.org. Дата обращения: 30 декабря 2013. Архивировано из оригинала 5 октября 2013 года.
  8. Государственный Эрмитаж. Музейные распродажи 1928—1929 годов. Архивные документы. — СПб.: Издательство Государственного Эрмитажа, 2006. — С. 112—151
  9. Е. А. Осокина. Тайный покупатель (часть 1) (HTML). Forbes — www.forbes.ru (23 апреля 2010). Дата обращения: 18 апреля 2022. Архивировано 5 мая 2022 года.
  10. Е. А. Осокина. Тайный покупатель (часть 2) (HTML). Forbes — www.forbes.ru (23 апреля 2010). Дата обращения: 18 апреля 2022. Архивировано 5 мая 2022 года.
  11. 1 2 R. Bergerhoff. Die Toilette der Venus // Tizian. Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1970. S. 21
  12. Л. Мельникова, 2010.
  13. Gisela M. A. Richter. L’arte greca. — Torino: Einaudi, 1969
  14. Aphrodite — das klassische Schönheitsideal für Frauen Архивная копия от 14 апреля 2021 на Wayback Machine | Die Götter. Abgerufen am 26. Februar 2020
  15. Tizian (Werkstatt). Venus vor dem Spiegel / Toilette der Venus Архивная копия от 17 апреля 2022 на Wayback Machine. In: Bildindex der Kunst & Architektur. Bildarchiv Foto Marburg, abgerufen am 26. Februar 2020
  16. L’opera completa di Tiziano. — Milano: Rizzoli, 1969
  17. Eckardt G. Diego Velazquez. Venus und Cupido. — Berlin: Kunst und Gesellschaft, 1981. — № 18
  18. Richard Halpern. Norman Rockwell: The Underside of Innocence. — University of Chicago Press, 2006. — P. 118—119. — 201 p. — ISBN 9-780-2263-1440-2.
  19. А. Н. Бенуа, 1997, с. 30.
  20. Письма Сурикова: П. П. Чистякову, Вена, 17/29 мая 1884 (HTML). artsurikov.ru. Дата обращения: 31 декабря 2013. Архивировано 3 января 2014 года.
  21. Л. фон Захер-Мазох. Венера в мехах. — М.: Культура, 1992. — С. 16, 23

Литература

Ссылки

Эта страница в последний раз была отредактирована 2 февраля 2024 в 07:55.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).