Бегство в Египет (картина Тициана)

Тициан

Бегство в Египет. Около 1508 года

итал. Fuga in Egitto

Холст, масло. 206 × 336 см

Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург

(инв. ГЭ-245)

Медиафайлы на Викискладе

«Бегство в Египет» — картина итальянского художника эпохи Высокого Возрождения Тициана Вечеллио из собрания Государственного Эрмитажа.

На картине изображены Богородица с Младенцем на руках, едущая верхом на ослике, ведомом ангелом, за ними идёт Святой Иосиф. Действие разворачивается на фоне пейзажа с деревьями, в правой части на дальнем плане сквозь просвет в деревьях видны скалы на пологих холмах и городские стены. Пейзаж изобилует многочисленными животными и птицами, под деревьями расположились на отдых путники и пастух. Картина иллюстрирует эпизод Евангелия от Матфея (2: 12—15), когда Мария и Иосиф с новорождённым Иисусом бежали от преследования царя Ирода в Египет.

Картина написана около 1508 года, когда двадцатилетний Тициан вместе с Джорджоне был приглашён для росписей Фондако-деи-Тедески (Немецкого подворья) в Венеции^[1]. Обстоятельства её написания и сведения о ранней истории бытования картины сохранились фрагментарно.

Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях…», изданных в 1568 году, упоминает, что Тициан «написал большую картину с фигурами в натуральную величину, находящуюся ныне в зале мессера Андреа Лоредано, живущего около церкви св. Мариулы. На этой картине изображена Богоматерь по пути в Египет, на фоне большой рощи и других видов, прекрасно исполненных. <…> много зверей, которых он написал с натуры и которые действительно настолько правдоподобны, что кажутся живыми». Также Вазари добавляет, что Тициан трудился над картиной несколько месяцев и привлекал к работе «несколько немцев, отличных живописцев ландшафтов и листвы»^[2].

Следующее упоминание картины находится у Карло Ридольфи, который в 1648 году опубликовал свой труд «Чудеса искусства», где сказано, что Тициан «исполнил картину маслом с изображением Богоматери с сыном, которая бежит в Египет, сопровождаемая Св. Иосифом, ангел ведёт осла, а по траве разгуливают многочисленные животные, и здесь же группа деревьев, очень естественная, и вдали — солдат и пастух»^[3] (перевод Т. К. Кустодиевой^[4]). Ридольфи также сообщает, что картина находилась в Венеции в доме патриция Калерги^[3].

В середине XVIII века картина принадлежала саксонскому министру Генриху фон Брюлю. В 1769 году она была приобретена императрицей Екатериной II вместе со всей коллекцией фон Брюля и наряду с коллекцией Гоцковского легла в основу Эрмитажного собрания живописи. Во второй половине XIX века картина была отправлена в Большой Гатчинский дворец, откуда была возвращена в Эрмитаж в 1920-е годы^[5]. Выставляется в здании Большого (Старого) Эрмитажа в зале 217^[6].

Картина традиционно считалась работой Тициана, однако главный хранитель картинной галереи Эрмитажа Э. К. Липгарт при составлении эрмитажного каталога живописи (опубликован в 1915 году) усомнился в его авторстве, поскольку счёл композицию и рисунок слишком слабыми для Тициана, и предложил в качестве автора Париса Бордоне. Однако в 1920 году, обнаружив описания картины у Вазари и Ридольфи, он вернулся к имени Тициана. Тем не менее Бернард Беренсон в 1932 и 1957 годах по-прежнему приписывал картину Парису Бордоне. Но подавляющее большинство исследователей считают картину собственноручной работой Тициана^[5].

Т. К. Кустодиева, анализируя картину, отмечала явное влияние Джорджоне на работу юного Тициана:

И хотя главные действующие лица традиционно показаны на первом плане, им уделено меньше внимания, чем пейзажу, охарактеризованному с большой тщательностью и поэтичностью. На его фоне чуть нескладные фигуры кажутся обычными и будничными. <…> Композиционное размещение фигур — сдвинутая к левому краю картины группа, ритмичное размещение персонажей друг за другом — создаёт впечатление длительного и утомительного пути. <…> В выборе мотивов, включённых в пейзаж, чувствуются уроки Джорджоне. Именно он любил передавать такие пышные кроны деревьев, стада, пасущиеся на полях, светлые дали в глубине. Второстепенные фигуры <…> почти повторяют типы Джорджоне^[7].

В Королевском музее изящных искусств в Антверпене находится картина Тициана «Папа Александр IV представляет Святому Петру епископа Якопо Пезарио» (холст, масло; 145 × 185 см; инвентарный № 357)^[8]. Хранитель венецианской живописи в Эрмитаже Т. Д. Фомичёва считает, что фигура Св. Петра с антверпенской картины и фигура Св. Иосифа с эрмитажной работы написаны с одного натурщика и мотивы одеяний обоих персонажей в значительной степени сходны^[5].

• 

  Тициан. «Папа Александр IV представляет Святому Петру епископа Якопо Пезарио». Около 1503—1510. Антверпен

• 

  Картина в зале 217 Большого Эрмитажа

Примечания

Литература

• Вазари Д. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих / Пер. И. А. Венедиктова и А. Г. Габричевского, под ред. А. Г. Габричевского. — М.: Искусство, 1971. — Т. V. — 786 с.
• Кустодиева Т. К. Итальянское искусство эпохи Возрождения XIII—XVI веков. Очерк-путеводитель. — Л.: Искусство, 1985. — 184 с.
• Фомичёва Т. Д. Венецианская живопись XIV—XVIII веков. Каталог (Государственный Эрмитаж. Собрание западноевропейской живописи). — Л.: Искусство, 1992. — 407 с.
• Ridolfi C. Le Maraviglie dell'arte, ouero le vite degli’illustri pittori Veneti…. — Venetia, 1648. — 406 с.

Эта страница в последний раз была отредактирована 17 апреля 2023 в 21:05.