Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

Как перевоплотить Википедию

Хотите, чтобы Википедия всегда выглядела так профессионально и современно? Мы создали расширение для браузера. Оно совершенствует любую страницу энциклопедии, которую вы посетите, с помощью магических технологий WIKI 2.

Попробуйте — вы его можете удалить в любой момент.

Установить за 5 сек.
4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
Great Wikipedia has got greater.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

No Jacket Required

Из Википедии — свободной энциклопедии

No Jacket Required
Обложка альбома Фила Коллинза «No Jacket Required» (1985)
Студийный альбом Фила Коллинза
Дата выпуска 18 февраля 1985 года[1]
(по другим данным
25 января 1985 года[2])
Дата записи май — декабрь 1984
Место записи Townhouse Studios  (англ.) (рус. (Лондон) и Old Croft (Шалфорд  (англ.) (рус.)
 Жанры поп, рок
Длительность 50:27
 Продюсеры Фил Коллинз • Хью Пэдхам
Страна  Великобритания
Язык песен английский[7]
 Лейблы
Великобритания/
ИрландияVirgin Records
Соединённые Штаты Америки/
КанадаAtlantic Records
Организация Объединённых НацийWarner Music Group
Хронология Фила Коллинза
Hello, I Must Be Going!
(1982)		 No Jacket Required
(1985)		 12"ers
(1987)
Альтернативная обложка

Обложка переиздания 2016 года

Синглы с No Jacket Required
  1. «Sussudio»
    Выпущен: 14 января 1985 (
    Великобритания    )[3]
  2. «One More Night»
    Выпущен: 25 января 1985 (
    Соединённые Штаты Америки    )[4]
  3. «Don’t Lose My Number»
    Выпущен: июль 1985 (
    Соединённые Штаты Америки    )[5]
  4. «Take Me Home»
    Выпущен: июль 1985 (
    Великобритания    )[6]

No Jacket Required (с англ. — «Пиджак не обязателен») — третий студийный альбом британского певца и композитора Фила Коллинза, выпущенный 18 февраля 1985 года[1] на лейблах Virgin (Британия и Ирландия), Atlantic (США и Канада) и WEA (остальные страны). В записи приняли участие приглашённые бэк-вокалисты, в том числе Хелен Терри, Питер Гэбриэл и Стинг. Некоторые песни, такие как «Don’t Lose My Number» и «Sussudio», были основаны на импровизации. Другие, такие как «Long Long Way to Go», имели политический посыл. «One More Night», «Sussudio», «Don’t Lose My Number» и «Take Me Home» были выпущены в качестве синглов с сопроводительными музыкальными клипами. Все четыре вошли в Top-10 чарта Billboard Hot 100, а «Sussudio» и «One More Night» заняли в нём первое место. Все три сингла, выпущенные в Великобритании, попали в Top-20 местного чарта. Многие песни, в том числе «Take Me Home» и «Long Long Way to Go», были представлены в эпизодах телесериалов «Детектив Раш» и «Полиция Майами», а «The Man with the Horn» была перезаписана для одной из серий последнего. Ремикс на песню «We Said Hello Goodbye» прозвучал в фильме «Держи кулаки».

Лонгплей был высоко оценён большинством музыкальных критиков и получил три премии «Грэмми», в том числе в номинации «Альбом года». Стивен Холден  (англ.) (рус. из The New York Times писал, что Коллинз «произвёл тихую революцию и расширил роль ударных в создании поп-музыки». В свою очередь редактор Rolling Stone Дэвид Фрике отмечал, что «Как и его релизы 1981 и -82 годов, „Face Value“ и „Hello, I Must Be Going!“, „No Jacket Required“ — это не тот альбом, который ждёт, чтобы его полюбили». Лонгплей возглавил чарты нескольких стран, включая США (где лидировал в течение семи недель), Великобританию и Канаду, став самым коммерчески успешным сольным альбомом Коллинза. По данным RIAA, в США было продано более двенадцати миллионов его копий, а в Британии — более двух. Альбом получил 6-кратно «платиновый» статус на родине музыканта, став второй самой кассовой пластинкой 1985 года, уступив лишь Brothers in Arms группы Dire Straits. Во всем мире было продано более 25 миллионов копий альбома, что сделало его одной из самых продаваемых записей всех времён. No Jacket Required занял 74-е место в списке «Definitive 200» Зала славы рок-н-ролла[8]. В 2010 году он вошёл в число десяти альбомов, номинированных на премию Brit Awards как лучший британский альбом за последние 30 лет, в итоге проиграв (What’s the Story) Morning Glory? группы Oasis[9].

После релиза альбома Коллинз отправился в успешное мировое турне No Jacket Required World Tour  (англ.) (рус.. В конце этих гастролей музыкант выступил на обоих концертах благотворительного мероприятия Live Aid — в Лондоне и Филадельфии, проходивших 13 июля 1985 года. Во время тура Коллинз записал песню «Separate Lives  (англ.) (рус.» с Мэрилин Мартин  (англ.) (рус. для фильма «Белые ночи», которая возглавила национальный американский чарт и вошла в десятку лучших хит-парада Великобритании. Ремиксы шести песен из альбома позже были включены в сборник 12"ers, выпущенный в 1987 году.

Предыстория и запись

Вскоре после завершения работы над альбомом Эрика Клэптона Behind The Sun<span title="Статья «Behind the Sun (альбом Эрика Клэптона)» в русском разделе отсутствует">ru</span>en, в середине 1984 года, Коллинз начал подумывать о записи своей третьей пластинки. Согласно автобиографии музыканта «Ещё не умер» (2016), материал, который впоследствии станет альбомом No Jacket Required, был его сознательной попыткой перейти к более быстрому звучанию: «У меня было ясное представление о том, что я хочу сделать: вырваться из рамок „песен о любви“, в которых я очутился. Я должен был сделать танцевальный альбом. Или, по крайней мере, альбом с парой треков в быстром темпе»[11].

Коллинз сочинил некоторое песни во время импровизаций с драм-машиной, включая синглы «One More Night»  (англ.) (рус. и «Sussudio»  (англ.) (рус.[12]. Так, первая появилась когда музыкант начал петь фразу «one more night» в попытке воспроизвести бит, похожий на The Jacksons[10], вторая — когда он произносил «sus-sussudio». Коллинз попытался заменить строчку чем-то другим, но в итоге оставил как есть — получилась песня о школьнике, влюблённо в девушку из параллельных классов[12]. Другая песня, созданная с основном с помощью импровизации, «Don’t Lose My Number  (англ.) (рус.», по словам музыканта была практически завершена ещё во время записи его первого сольного альбома Face Value[13]. Коллинз отмечал, что сам не до конца понимает смысл её текста[13], описанного обозревателем Стивеном Холденом из The New York Times как «расплывчатый, мелодраматический набросок, не раскрывающий всей истории до конца»[14].

Другие песни были написаны с более личным посылом. «Long Long Way to Go» считающаяся одной из самых популярных композиций Коллинза никогда не выпускавшихся в качестве сингла[15][16], и на тот момент была самым политизированным произведением в его карьере[10]. Бэк-вокал для неё записал Стинг[17]. Музыканты познакомились во время участия в проекте Band Aid, позднее выступив вместе на Live Aid[18]. Работая над песней Коллинз счёл, что Стинг, из-за его активной гражданской позиции, с готовностью поучаствует в её записи[18]. Фил попросил его помочь с вокалом и музыкант согласился[18].

Ещё одной, личной для Коллинза песней, была «Doesn’t Anybody Stay Together Anymore». Музыкант написал её под впечатлением от череды разводов людей из личного окружения, включая менеджера, друзей, а также своего собственного — произошедшего несколькими годами ранее[10]. Впоследствии Коллинз вспоминал, что спел её на вечеринке по случаю 40-летия Чарльза, принца Уэльского, не подозревая, что вскоре тот разведётся со своей женой, Дианой[19]. Музыкант регулярно исполнял эту песню во время последующего турне в поддержку альбома[19]. Позднее Коллинз переработал песню в балладу для гастрольного тура Seriously, Live! World Tour, звучание которой значительно отличалась по от оригинального оптимистичного варианта. Вступительная барабанная партия песни год спустя была использована в треке Эрика Клэптона «Hold On», в котором Коллинз сыграл на ударных (из альбома August  (англ.) (рус., также спродюсированного барабанщиком).

Следующей песней, смысл которой изначально был очень расплывчатым, являлась «Take Me Home»  (англ.) (рус.. При первом прослушивании складывается ощущение, что композиция посвящена возвращению домой[12], однако Коллинз опроверг это мнение. По словам артиста она ссылается на пациента психбольницы[14][20] и основана на романе «Пролетая над гнездом кукушки»[12]. Во время её записи в качестве дополнительных вокалистов были задействованы Питер Гэбриэл, Хелен Терри  (англ.) (рус. и Стинг[18]. Музыкальное видео (снятое во время турне The No Jacket Required World Tour  (англ.) (рус.) демонстрирует Коллинза находящегося в различных городах мира, включая Лондон, Нью-Йорк, Токио, Сидней, Париж, Чикаго, Сент-Луис, Лос-Анджелес (Голливуд)[21], Сан-Франциско и Мемфис (Грейсленд). В конце клипа барабанщик приходит домой и слышит, как некая женщина (предположительно, его жена) окликает его из дома, спрашивая где он пропадал и предлагает идти ужинать. Коллинз отвечает, что был в некоторых из городов, упомянутых выше. На что женщина иронизирует: «Ты же был в пабе, не так ли?», а музыкант хитро улыбается в камеру.

«We Said Hello Goodbye» первоначально была выпущена в качестве би-сайда на синглах «Take Me Home» и «Don’t Lose My Number», а также в виде «дополнительного трека» на CD-издании альбома[15]. Начальную часть песни сочинил продюсер Ариф Мардин[22]. В 1986 году ремикс композиции был включён в саундтрек фильма «Держи кулаки»  (англ.) (рус., он отличался дополнительными гитарами и отсутствием оркестровки[22][23]. Эта версия попала в активную радиоротацию на фоне релиза саундтрека (что совпало с периодом выхода No Jacket Required), хотя и не отметилась чартах. Коллинз сетовал, что «We Said Hello Goodbye» несправедливо воспринимается как «второсортная», заявив, что на неё смотрели бы по-другому, если бы она попала в альбом[24]. По мнению обозревателя The New York Times Кэрин Джеймс, песня представляет собой «откровенное высказывание по поводу расставания с домом»[25].

«The Man with the Horn»  (англ.) (рус. изначально была записана в 1982 году, в период студийных сессий второго сольного альбома Коллинза — Hello, I Must Be Going![26]. Тем не менее, песня была выпущена лишь три года спустя — в качестве би-сайда синглов «Sussudio» и «One More Night» в Британии и США соответственно. Впоследствии Коллинз говорил, что у него «не было [к ней] эмоциональной привязанности»[27]. Источником вдохновением для «I Like the Way» послужила музыка The Jackson 5. Песня также не вошла в альбом, первоначально появившись в виде би-сайда сингла «One More Night» в Британии и «Sussudio» в США. Автор назвал эту песню «расчётливой», а также одним из наименее любимых своих творений[27].

Название альбома

Название альбома — No Jacket Required — переводится с английского как «Пиджак не обязателен». Альбом получил такое своё название после случая в чикагском ресторане The Pump Room  (англ.) (рус.. Коллинз, входя в ресторан вместе с Робертом Плантом[28], был задержан на входе метрдотелем, поскольку его одежда, по мнению служащего, не соответствовала дресс-коду заведения, который гласил, что для ужина в ресторане «необходим пиджак» («jacket required»). На Коллинзе была кожаная куртка, которая вполне могла заменить пиджак, и он заметил это метрдотелю. Но метрдотель заявил ему, что его пиджак не является «надлежащим» для их заведения[28]. Позднее, в интервью журналу Playboy, Коллинз сказал, что в той ситуации он чувствовал себя так глупо, как никогда прежде[29]. Во многих телевизионных программах, куда его приглашали (например, Late Night with David Letterman и The Tonight Show Starring Johnny Carson), Коллинз ругал порядки в этом ресторане, рассказывая эту историю[28].

Дирекция ресторана позднее отправила ему — в знак своего извинения и примирения — спортивный пиджак  (англ.) (рус. и письмо с сожалением о случившемся, заявив в нём, что он может приходить к ним в ресторан когда угодно и одетым во что хочет[28][30].

Изображение на обложке No Jacket Required (продолжающее тему «лица крупным планом», начатого с альбома Face Value) лица Коллинза, освещённого красным/оранжевым светом, должно было подчеркнуть «горячий» и динамичный характер альбома. Коллинз заявил в своей автобиографии[11], что во время фотосессии ему на лоб брызнули глицерин, чтобы создать иллюзию пота. На фотографии для внутреннего конверта альбома и последующих рекламных материалах музыкант, казалось, высмеивал инцидент в ресторане, надев костюм, который был на несколько размеров больше[11].

Выпуск и продажи

Релиз альбома состоялся 18 февраля 1985 года. Ведущими синглами были выбраны «Sussudio» и «One More Night» — в Великобритании и США соответственно[31]. На обе песни были выпущены сопроводительные видеоклипы, снятые в лондонском пабе, принадлежащем Ричарду Брэнсону[32]. В первом из них Коллинз выступает до, а во втором после закрытия заведения[21].

В первую неделю марта, вскоре после того, как Коллинз получил «Грэмми» за «Against All Odds», альбом дебютировал на первом месте в чарте UK Albums Chart и на 24-й строчке в хит-параде Billboard 200. Он также занял 10-е место в Западной Германии и 15-е — в Канаде[33][34]. К концу месяца пластинка возглавила американский чарт. Коллинз стал 15-м британским артистом, одновременно возглавившим как альбомный так и сингловый чарты Billboard, так как песня «One More Night» на той же неделе поднялась на вершину Billboard Hot 100. То же самое происходило в Великобритании, где дуэт Коллинза с Филипом Бейли  (англ.) (рус., «Easy Lover  (англ.) (рус.», стал номером один в местном сингловом чарте[35]. В общей сложности No Jacket Required лидировал в американском чарте в течение семи недель[36], а в британском — на протяжении пяти[37].

«Sussudio» была первой песней альбома выпущенной в качестве сингла в Великобритании, и второй — в США. На родине музыканта она достигла 12 места местного чарта. Начиная с мая песня попала в активную ротацию американского MTV, к 6 июля и сингл, и альбом заняли первые места в чартах Billboard[38][39]. «One More Night» стал вторым синглом Коллинза занявшим первое место в США[38] после «Against All Odds», а также его четвёртым синглом, попавшим в десятку лучших в Великобритании — заняв четвёртое место в UK Singles Chart. Его би-сайдом в Великобритании была песня «I Like the Way», а в США — «The Man with the Horn».

Между тем сингл «Don’t Lose My Number» (с би-сайдом «We Said Hello Goodbye»), который Коллинз выпустил только в США, в конце сентября добрался до 4-й позиции в чарте Billboard Hot 100[40]. Музыкант никак не мог придумать сюжет для сопроводительного музыкального клипа и решил снять шуточное видео, основанное на этой проблеме[13][21]. В клипе он разговаривает с заказчиками и режиссёрами — все они предлагают ему безумные концептуальные идеи. В этом видео пародируются несколько других клипов, в том числе Майкла Джексона, Дэвида Ли Рота, Элтона Джона, The Cars и The Police, а также кинематограф — хит 1985 года, «Безумный Макс 3», вестерны и фильмы о самураях[13][21].

Последний альбомный сингл, «Take Me Home», считается одной из самых известных песен Коллинза — он фигурировал во всех турах артиста начиная с No Jacket Required. Он занял 7-е место в США и 19-е — в Великобритании[40][41]. Песню не планировали выпускать на сингле, но лейбл решился на релиз после того, как она стала хитом в эфире нескольких американских радиостанций, которые решили поставить её в ротацию[42]. Для «Take Me Home» тоже был снят музыкальный клип, в котором Коллинз пел в разных городах по всему миру[21].

Хотя оригинальная версия песни «Who Said I Would  (англ.) (рус.» не издавалась в качестве сингла, её концертный вариант был выпущен для раскрутки живого альбома Serious Hits… Live! (1990) в США, добравшись до 73-го места в чарте Billboard Hot 100[39]. Позднее на оригинальную версию «Who Said I Would» был снят музыкальный клип, включённый в видеосборник No Jacket Required. В нём Коллинз исполняет эту песню на концерте[21]. Некоторые песни, не выпускавшиеся в виде синглов, всё равно попали в хит-парады Billboard. Так, «Inside Out» заняла 9-е место в чарте Hot Mainstream Rock Tracks[39], в свою очередь «The Man with the Horn» (вообще не включённая в альбом), отметилась на 38-й строчке в Hot Mainstream Rock Tracks[39].

No Jacket Required остаётся самым продаваемым альбомом Коллинза: по состоянию на 2001 год в США было продано более 12 миллионов копий[43]. Спустя двадцать лет после релиза No Jacket Required остаётся в числе 50 самых продаваемых альбомов в этой стране, получив «бриллиантовую» сертификацию[43]. В Великобритании альбом стал 6-кратно «платиновым», с тиражом более 1,8 миллиона копий. Также было продано более 20 миллионов копий по всему миру[44]. В 1986 году компания Atlantic Video выпустила одноимённый видеосборник, который включал четыре видеоклипа на четыре выпущенных сингла, а также концертную версию песни «Who Said I Would»[21]. Альтернативные версии шести песен из No Jacket Required были включены в альбом ремиксов 12"ers, выпущенный в январе 1988 года[45][46].

В 2011 году лейбл Audio Fidelity выпустил переиздание альбома ремастированное Стивом Хоффманом  (англ.) (рус.. 15 апреля 2016 года он был переиздан снова, в виде делюксового издания (deluxe edition) на компакт-дисках, виниле и в цифровом формате, с дополнительными материалами[47].

В 1985 году Коллинз также выпустил видеосборник No Jacket Required EP, состоящий из клипов «Sussudio», «One More Night», «Who Said I Will», «Don’t Lose My Number» и «Take Me Home»[48]. Первоначально он был доступен на Video Home System (VHS)[49] и LaserDisc (LD)[50].

Каждый сольный альбом Фила Коллинза в 80-х входил в десятку лучших как в Англии, так и в США, но именно альбом No Jacket Required возглавил чарты по обе стороны Атлантики. Одним из крупнейших было выступление Фила Коллинза на фестивале Live Aid в одно время — на лондонском стадионе Уэмбли и на стадионе имени Джона Кеннеди в Филадельфии[51][52].

Отзывы критиков

Рецензии
Оценки критиков
ИсточникОценка
AllMusic5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[2]
Creemбез оценки[53]
The Daily VaultA[16]
Encyclopedia of Popular Music3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд3 из 5 звёзд[54]
The Great Rock Discography6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд6 из 10 звёзд[55]
MusicHound4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[56]
No. 1  (англ.) (рус.4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[57]
The Press4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[58]
Record Collector  (англ.) (рус.4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд4 из 5 звёзд[59]
Record Mirror5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд5 из 5 звёзд[60]
The Rolling Stone Album Guide3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд3,5 из 5 звёзд[61]
The Village Voice(C)[62]

Альбом получил преимущественно положительные отзывы от музыкальных критиков. В ретроспективном обзоре Джефф Оренс из AllMusic писал, что, хотя некоторые песни «устарели», альбом содержит «выдающиеся треки». Он назвал «Long Long Way to Go» «одной из самых эффектных баллад Коллинза», а «Take Me Home» «волнительной»[15]. Автор подытожил: «Хотя пластинка не дотянула до идеала, это лучший пример одного из самых доминирующих и влиятельных записей 1980-х»[15]. Публицистка Los Angeles Times Лори Пайк отмечала, что «рецепт Коллинза: напряжённый вокал, приправленный бойкими духовыми инструментами и броскими электро-джиттербаггинговыми синтезаторами, зачастую оставляет мало места для демонстрации истинных чувств. Однако, когда артист замедляется и позволяет тлеющей внутри меланхолии взять верх, эффект получается волшебным»[63].

Стивен Холден  (англ.) (рус. из The New York Times назвал альбом «освежающим» подчеркнув, что Коллинз «умеет» создавать тревожное или угрожающее настроение[14]. Публицист описал «Only You Know and I Know» как «гневную песню о любви», в которую были добавлены музыкальные элементы в стиле лейбла Motown[14]. «В „One More Night“, недавнем хите № 1 мистера Коллинза, тикающий малый барабан привносит в песню шёпот затаившегося страха, напоминая собой более приторную и нежную репризу композиции „Against All Odds“», — продолжал автор[14]. Он подытожил статью словами: «На первый взгляд, „No Jacket Required“ — это альбом, изобилующий проникновенными хуками и яркими бодрыми мелодиями. Но под его блестящей оболочкой ударные мистера Коллинза и его вокал ведут дизъюнктивный, загадочный диалог между сердцем и разумом, одержимостью и подавлением»[14].

Редактор журнала Rolling Stone Дэвид Фрике писал: «Внезапное перевоплощение Фила Коллинза из лысеющего барабанщика процветающей британской арт-рок-группы в поп-идола может показаться одной из самых невероятных историй успеха восьмидесятых. Но, судя по находчивому мастерству и тёплому, сдержанному юмору его сольных записей и успешных продюсерских работ, Филипа Бейли  (англ.) (рус. и Фриды, новообретённая слава Коллинза была неизбежна»[64]. Роберту Хилбёрну  (англ.) (рус. из Los Angeles Times изначально не понравилась песня «One More Night»[65], однако, впоследствии он похвалил её, отметив, что «проникновенный, но при этом трепетный вокальный стиль Коллинза вполне в состоянии передать боль лирического героя, от ещё одной ночи проведённой без неё»[66]. Публицист Dallas Morning News Леннокс Сэмюэлс писал, что «„No Jacket Required“ (Atlantic) — это то, чего фанаты привыкли ожидать от Фила Коллинза — много духовых инструментов, синкопа и плотный ритм»[67].

Альбом понравился даже тем, кто обычно не причислял себя к поклонником творчества Коллинза. Майкл Р. Смит из Daily Vault писал: «Аномалия или нет, но это действительно тот альбом, за который Фил заслуживает, чтобы его помнили»[16]. В свою очередь Стивен Уильямс из Newsday отмечал, что альбом был «наполнен музыкальными хуками и текстурированными аранжировками… в нём также отсутствует нерв, который был характерен для работы Коллинза с Genesis»[68]. По мнению публициста Riverfront Times  (англ.) (рус. Кигана Гамильтона, альбом был «Ярчайшим образцом танцевальной поп-музыки 80-х: плавный синтезаторный грув, с порцией клавишных, драм-машин и духовых на гарнир». Автор охарактеризовал «Sussudio» как лучший трек пластинки, назвав его «цепляющей тарабарщиной»[69]. Между тем худшим, на его взгляд, был «One More Night» — он описал песню словами «рефлексирующий медленный джем-сейшен, который утопает в саможаление»[69].

Среди негативных отзывов была рецензия Марти Расина из Houston Chronicle который заявил, что «I Don’t Wanna Know» и «Take Me Home» были единственными песнями, которые «выделялись на фоне серой массы», и что Коллинз слишком много внимания уделял своему вокалу, а не игре на барабанах, «которая может быть чрезвычайно захватывающей»[70]. Расин также добавил, что альбом заставляет слушателя чувствовать себя немного «отстранённым», но восхитился тем, что музыкант «играл по этим правилам не хуже других»[70]. В статье 2010 года, написанной в защиту Коллинза, Гэри Миллс из The Quietus назвал альбом «детерминированным шлаком», отметив, что музыкант не заслуживает, чтоб он стал мерилом его карьеры[71]. В 2013 году музыкальный критик Том Сервис из The Guardian был столь же язвителен, подчеркнув, что альбом не выдержал испытания временем и «теперь непригоден для прослушивания», особенно раскритиковав «Sussudio»: «продюсирование, драм-машина, бессодержательный текст; в популярной музыке нет более холодного и поверхностного звучания именно потому, что оно преподносится с такой серьёзной миной». Он также сравнил альбом с творчеством современников Коллинза из 1980-х, таких как Human League и, в частности, Pet Shop Boys (в контексте, что их звучание по прежнему актуально), заявив, что последние выглядели «гениями по сравнению с ним»[72].

На 28-й ежегодной премии «Грэмми» Коллинз был номинирован в пяти категориях[73]. No Jacket Required получил награду как «Альбом года», а музыкант — за «Лучшее мужское вокальное поп-исполнение»[74]. Также он разделил награду «Продюсер года (неклассический)»  (англ.) (рус. с сопродюсером пластинки — Хью Пэдхамом[75]. Сопроводительный видеоальбом, No Jacket Required EP, получил номинацию за «Лучшее музыкальное видео»[76]. В 1986 году альбом получил две номинации на Американскую музыкальную премию в категориях «Любимый поп/рок-альбом»  (англ.) (рус. и «Любимый поп/рок-исполнитель»  (англ.) (рус.[77]. На церемонии вручения наград Brit Awards в 1986 году Коллинз выиграл две награды: «Лучший британский исполнитель» и «Лучший британский альбом»  (англ.) (рус., в свою очередь Хью Падхэм получил номинацию в категории «Лучший британский продюсер»  (англ.) (рус..

Наследие и влияние

На церемонии вручения наград Brit Awards 2010 года альбом вошёл в число десяти номинантов на премию «Лучший британский альбом за последние 30 лет», по результатам опроса слушателей BBC Radio 2; победу одержала пластинка (What’s the Story) Morning Glory? группы Oasis[9]. «Sussudio» — одна из самых известных песен Коллинза, неоднократно упоминалась в произведениях массовой культуры, включая книги, комедийные выступления и телешоу. По словам музыканта, люди чаще всего поют ему эту песню, когда узнают на улице[78]. В книге и экранизации «Американского психопата» главный герой Патрик Бэйтман кратко обсуждает её, в контексте других работ Коллинза называя своей самой любимой. Тем не менее, её синтезаторный рифф подвергся резкой критике за то, что был слишком похож на песню Принса «1999» (1982), это сходство не отрицал и сам автор, ссылаясь на то, что он большой поклонник творчества этого исполнителя[79].

Три песни, записанные во время сессий No Jacket Required, прозвучали в популярном телешоу 1980-х «Полиция Майами». «Take Me Home» появилась в первой серии второго сезона — «Блудный сын»[80]. «Long Long Way to Go» прозвучала в заключительной сцене серии «Сыновья и любовники», во время похорон подруги и сына Рикардо Таббса  (англ.) (рус. — одного из главных героев сериала. В свою очередь песня «The Man with the Horn»  (англ.) (рус. была перезаписана (с переписанным текстом) для эпизода «Phil the Shill», в котором снялся сам Коллинз — в роли мошенника промышляющего сбытом наркотиков[68][81][82]. Обновлённая версия называлась «Life Is a Rat Race»[27].

В конце 1980-х, в течение нескольких лет, «Take Me Home» звучала во время титров телешоу Saturday Night’s Main Event  (англ.) (рус. Всемирной федерации рестлинга[83][84]. В 2003 году хип-хоп-группа Bone Thugs-N-Harmony записала песню «Home», базирующуюся на её мелодии (также использовав оригинальный припев)[85]. Эта версия заняла 19-е место в британском чарте[85]. Помимо этого, «Take Me Home» прозвучала в первом эпизоде второго сезона сериала «Мистер Робот»[86].

По прошествии лет альбом разонравился Коллинзу. В интервью журналу Rolling Stone в 2016 году музыкант сказал, что это одна из наименее любимых записей, которые он делал: «В то время я не был самим собой. Сейчас я немного повзрослел и предпочитаю исполнять песни, которые принадлежат мне. В том альбоме мне отводилась лишь эпизодическая роль»[87].

Концертный тур

В поддержку альбома был организован концертный тур под названием The No Jacket Required World Tour  (англ.) (рус.. Для этих гастролей Коллинз привлёк свой традиционный состав музыкантов, включая Честера Томпсона  (англ.) (рус., Леланда Склара  (англ.) (рус. и Дэрила Стюрмье  (англ.) (рус.[88]. Группа получила прозвище Hot Tub Club[89]. В Далласе был записан специальный телевизионный выпуск, который транслировался по каналу HBO под названием No Jacket Required… Sold Out[68]. Другой специальный телевизионный выпуск, Album Flash, был снят в Королевском Альберт-Холле (Лондон, Англия). Права на его трансляцию приобрёл телеканал Cinemax[90].

Как и альбом, турне получило положительные отзывы прессы. Рик Коган  (англ.) (рус. из Chicago Tribune писал, что «Послушав и понаблюдав за в высшей степени первоклассным и зачастую впечатляющим двухчасовым выступлением Коллинза, человек остаётся не с серией придирчивых вопросов о причинах его популярности, а скорее с новым чувством — восхищения силой мастерски сделанных песен, исполняемых без ухищрений»[91].

В интервью во время турне корреспонденты отметили, что певец похож на актёров Боба Хоскинса и Дэнни Де Вито[92]. В ответ Коллинз пошутил, что они втроём могли бы сыграть Трёх медведей из сказки «Златовласка и три медведя». Де Вито услышал эту идею и связался с Коллинзом и Хоскинсом по поводу создания фильма[32]. Коллинз начал изучать повадки медведей, был заказан сценарий. Появлялась информация, что Ким Бейсингер изъявила желание сыграть роль Златовласки[93]. Однако впоследствии возникли производственные препоны (в основном связанные со сценарием), и все трое актёров выбыли из проекта[32].

Во время гастролей Коллинз записал песню «Separate Lives  (англ.) (рус.» для фильма «Белые ночи». Песня написанная другом Коллинза Стивеном Бишопом  (англ.) (рус.[68], была исполнена дуэтом Коллинза с Мэрилин Мартин  (англ.) (рус.[94]. Выпущенная в качестве сингла она заняла 1-е место в американском чарте Billboard Hot 100 и 4-е в британском UK Singles Chart[40][41].

Live Aid

Турне The No Jacket Required World Tour завершилось выступлением Коллинза на благотворительном концерте Live Aid. По словам музыканта идея посетить оба шоу пришла спонтанно, и что изначально он должен был выступить в Лондоне (Уэмбли) где проходили Филадельфии (JFK Stadium  (англ.) (рус.) вместе с Power Station, но «все остальные струсили»[10]. «В итоге, я был единственным, кто это сделал» — заявил он позже[10]. Боб Гелдоф, организатор Live Aid, также привлекал Коллинза к своей предшествующей благотворительной акции — Band Aid. Участники проекта записали песню «Do They Know It’s Christmas?», которая стала лидером чарта Великобритании в 1984 году. Коллинз сыграл в ней на ударных и записал бэк-вокал[95].

Коллинз начал выступление на стадионе Уэмбли, исполнив вместе со Стингом песни «In the Air Tonight»[96], «Against All Odds», «Long Long Way to Go» и «Every Breath You Take» в сопровождении саксофониста Брэнфорда Марсалиса[96][97]. Закончив сет, он вылетел на Конкорде в Филадельфию, где должен был выступить вместе с Led Zeppelin (без предварительных репетиций[98]). В самолете он встретил Шер, рассказал о мероприятии, после чего она захотела поучаствовать в нём тоже[99][10]. Сначала он присоединился к Эрику Клэптону, сыграв с ним песни «Layla»[96][97], «White Room» и «She’s Waiting»[96]. Затем сольно Коллинз исполнил «Against All Odds» и «In the Air Tonight», после чего присоединился к воссоединившимся Led Zeppelin (партии чьи партии песен повторил во время полёта — прослушав в плеере[99]), в составе: Роберт Плант, Джимми Пейдж, Джон Пол Джонс и второй барабанщик Тони Томпсон[100][96]. Группа заявила, что выступление получилось не впечатляющим, и критики возложили вину за провал на Коллинза. Однако музыкант заявил, что «я готов дать голову на отсечение, виноват был не я», отмечая, что Томпсон проигнорировал все его советы и ему пришлось буквально подстраиваться под него[101][10]. Коллинз вспоминал: «… У меня крутилась мысль: Господи, это было ужасно. Чем скорее это закончится, тем лучше»[101]. Впоследствии Стивен Уильямс из Newsday назвал выступление Коллинза с песней «In the Air Tonight» в Филадельфии «одним из самых трогательных моментов дня»[68]. Во время мероприятия организаторы смогли привлечь более 69 миллионов долларов на помощь голодающим в Эфиопии[95]. Позднее Коллинз вспоминал это событие как «экстраординарное»[10].

Список композиций

Слова и музыка всех песен Фила Коллинза (кроме тех, которые специально отмечены)

  1. «Sussudio» — 4:23
  2. «Only You Know and I Know» (Слова: Коллинз/Музыка: Дерил Стюрмье) — 4:20
  3. «Long Long Way to Go» — 4:20
  4. «I Don’t Wanna Know» (Слова: Коллинз/Музыка: Стюрмье) — 4:12
  5. «One More Night» — 4:47
  6. «Don’t Lose My Number» — 4:46
  7. «Who Said I Would» — 4:01
  8. «Doesn’t Anybody Stay Together Anymore» (Слова: Коллинз/Музыка: Стюрмье) — 4:18
  9. «Inside Out» — 5:14
  10. «Take Me Home» — 5:51
  11. «We Said Hello Goodbye»* — 4:15

* Издана только на CD-версии альбома. Микс этой песни вошёл в саундтрек фильма 2012 года «Мужчина нарасхват».

Персонал, участвовавший в записи и производстве альбома

Музыканты:[102]

Производственный персонал:[102]

  • Фил Коллинз — производство, дизайн альбома
  • Хью Пэдхам — производство, инжиниринг
  • Стив Чейз — ассистент производства
  • Питер Эшворт — создание фотографии на обложке
  • запись и цифровое сведение диска выполнено на студиях Townhouse (Лондон) и Old Croft (Суррей)
  • запись струнных — Air Studios (Лондон), инженер записи Джон Якобс

Позиции в чартах

Примечания

  1. ↑ 1 2 BPI > Certified Awards > Search results for Phil Collins (page 2) (англ.). British Phonographic Industry. Дата обращения: 16 февраля 2016. Архивировано 24 февраля 2016 года.
  2. ↑ 1 2 Tim Sendra. No Jacket Required – Phil Collins (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 30 июня 2018. Архивировано 29 июня 2022 года.
  3. ↑ Phil Collins singles (нидерл.). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 20 октября 2021 года.
  4. ↑ RIAA (англ.). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 23 сентября 2016 года.
  5. ↑ Phil Collins singles (нидерл.). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 7 ноября 2021 года.
  6. ↑ Phil Collins singles (нидерл.). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 27 января 2022 года.
  7. ↑ https://rateyourmusic.com/release/album/phil-collins/no-jacket-required-3/
  8. ↑ The Rock and Roll Hall of Fame's "Definitive 200" on Lists of Bests (англ.) (30 марта 2012). Архивировано 30 марта 2012 года.
  9. ↑ 1 2 Matt Wilkinson. Liam Gallagher snubs Noel as Oasis win Brit Album of 30 Years award (англ.). NME (16 февраля 2010). Дата обращения: 26 октября 2019. Архивировано 26 октября 2019 года.
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 David Sheff. Phil Collins interview (англ.) // Playboy : magazine. — 1986. — October. Архивировано 1 сентября 2002 года.
  11. ↑ 1 2 3 Phil Collins. Not Dead Yet (англ.). — Penguin, 2016. — ISBN 9781780895123.
  12. ↑ 1 2 3 4 "VH1 Storytellers: Phil Collins". VH1 Storytellers. 14 April 1997.
  13. ↑ 1 2 3 4 26 November 2004 – Phil Collins Q&A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 26 июня 2014. Архивировано из оригинала 2 октября 2013 года.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 Stephen Holden  (англ.) (рус.. Phil Collins: Pop Music’s Answer to Alfred Hitchcock (англ.). The New York Times (7 апреля 1985). Дата обращения: 1 ноября 2008. Архивировано 13 февраля 2009 года.
  15. ↑ 1 2 3 4 Orens, Geoff. [No Jacket Required (англ.) на сайте AllMusic No Jacket Required – Phil Collins] (англ.). AllMusic. Дата обращения: 19 сентября 2008. Архивировано 24 марта 2012 года.
  16. ↑ 1 2 3 Michael R. Smith. The Daily Vault Music Reviews: No Jacket Required (англ.). dailyvault.com (2008). Дата обращения: 6 июня 2020. Архивировано 27 сентября 2021 года.
  17. ↑ Phil Collins – No Jacket Required tracks and credits (англ.). Philcollins.co.uk. Дата обращения: 19 сентября 2008. Архивировано 3 июля 2008 года.
  18. ↑ 1 2 3 4 10 July 2005 Part 2 – Phil Collins Q&A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 8 марта 2009. Архивировано из оригинала 24 января 2013 года.
  19. ↑ 1 2 7 December 2004 – Phil Collins Q&A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 8 марта 2009. Архивировано из оригинала 23 января 2013 года.
  20. ↑ Andrew Corsello. Phil Collins interview (англ.). GQ (1996). Дата обращения: 10 апреля 2009. Архивировано 1 августа 2008 года.
  21. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jon Pareles. Home Video; Recent Releases of Video Cassettes: Photos and 'White Suit' (англ.). The New York Times (2 ноября 1986). Дата обращения: 6 ноября 2008. Архивировано 13 февраля 2009 года.
  22. ↑ 1 2 22 March 2005 – Phil Collins Q&A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 8 марта 2009. Архивировано из оригинала 24 января 2013 года.
  23. ↑ Bill Kaufman (1986-10-06). "Lightweight, Even For Teen Genre". Newsday (англ.).
  24. ↑ 9 March 2005 – Phil Collins Q&A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 8 марта 2009. Архивировано из оригинала 24 января 2013 года.
  25. ↑ Caryn James. Film 'Playing for Keeps' A Rock N’ Roll Resort (англ.). The New York Times (24 марта 1986). Дата обращения: 8 ноября 2008. Архивировано 13 октября 2012 года.
  26. ↑ Found on the sleeve of the album. A photo of every song Collins recorded for that session is on the album sleeve.
  27. ↑ 1 2 3 18 November 2004 – Phil Collins Q&A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 8 марта 2009. Архивировано 24 января 2013 года.
  28. ↑ 1 2 3 4 «17 December 2004 — Phil Collins Q&A» Архивировано 2 января 2013 года., genesis-music.com.
  29. ↑ «Phil Collins interview» Архивировано 6 февраля 2009 года., Playboy.
  30. ↑ «Chicago’s Famed Pump Room Restaurant» Архивировано 30 сентября 2008 года., pumproom.com.
  31. ↑ Paul Grein. Chart Beat (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1985. — 15 June (vol. 97, no. 24). — P. 6. — ISSN 0006-2510. Архивировано 11 января 2014 года.
  32. ↑ 1 2 3 17 January 2005 Phil Collins Q & A (англ.). genesis-music.com. Дата обращения: 19 сентября 2008. Архивировано из оригинала 3 июля 2007 года.
  33. ↑ Paul Grein. Chart Beat (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1985. — 9 March (vol. 97, no. 10). — P. 6. — ISSN 0006-2510. Архивировано 7 апреля 2022 года.
  34. ↑ Hits of the World (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1985. — 9 March (vol. 97, no. 10). — P. 75. — ISSN 0006-2510. Архивировано 7 апреля 2022 года.
  35. ↑ Paul Grein. Chart Beat (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1985. — 30 March (vol. 97, no. 13). — P. 6. — ISSN 0006-2510. Архивировано 27 июня 2014 года.
  36. ↑ John Anderson (1990-01-07). "Pop Notes". Newsday (англ.).
  37. ↑ All the Number One Albums: 1985 (англ.). Official Charts Company (2010). Дата обращения: 28 апреля 2012. Архивировано 7 октября 2014 года.
  38. ↑ 1 2 Maury Dean  (англ.) (рус.. Rock N’ Roll Gold Rush (англ.). — Algora, 2003. — P. 160. — ISBN 0-87586-207-1.
  39. ↑ 1 2 3 4 Billboard.com – Artist Chart History – Phil Collins (англ.). Billboard. Billboard Media, LLC.. Дата обращения: 20 сентября 2008. Архивировано из оригинала 12 июня 2013 года.
  40. ↑ 1 2 3 Phil Collins: Chart History (Hot 100) (англ.). Billboard. Billboard Media, LLC.. Дата обращения: 6 ноября 2023. Архивировано 6 ноября 2023 года.
  41. ↑ 1 2 Phil Collins: artist overview (англ.). Official Charts Company. Дата обращения: 6 ноября 2023. Архивировано 14 июля 2023 года.
  42. ↑ Michael Ellis. Hot 100 Singles Spotlight (англ.) // Billboard : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1986. — 29 March (vol. 98, no. 13). — P. 72. — ISSN 0006-2510.
  43. ↑ 1 2 RIAA: Gold and Platinum (англ.). Recording Industry Association of America. Дата обращения: 14 марта 2009. Архивировано 21 октября 2016 года.
  44. ↑ Chris Williams. Phil Collins’ No Jacket Required album revisited with co-writer Daryl Stuermer (англ.). Soul Culture (10 декабря 2011). Дата обращения: 18 сентября 2012. Архивировано 15 ноября 2013 года.
  45. ↑ Phil Collins – 12 Inchers tracks and credits (англ.). The Official site for Phil Collins. Phil Collins, Philip Collins Ltd, TSPM & Hit & Run Music. Дата обращения: 27 апреля 2009. Архивировано из оригинала 8 апреля 2009 года.
  46. ↑ Shawn M. Haney. Phil Collins — 12"ers review (англ.). AllMusic. Netaktion LLC. Дата обращения: 6 ноября 2023. Архивировано 2 октября 2023 года.
  47. ↑ Paul Sinclair. Phil Collins / No Jacket Required and Testify deluxe editions (англ.). Super Deluxe Edition. Дата обращения: 3 марта 2016. Архивировано 30 ноября 2021 года.
  48. ↑ Phil Collins — No Jacket Required EP at Discogs (англ.). Discogs. Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 2 ноября 2020 года.
  49. ↑ Phil Collins — No Jacket Required EP (VHS) at Discogs (англ.). Discogs. Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 28 июня 2018 года.
  50. ↑ Phil Collins — No Jacket Required EP (LaserDisc) at Discogs (англ.). Discogs. Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 19 марта 2018 года.
  51. ↑ Take a Look At Him Now: Phil Collins' Biggest Songs (англ.). ClassicRockers.com. Дата обращения: 26 октября 2022. Архивировано 26 октября 2022 года.
  52. ↑ Annie Zaleski. 35 Years Ago: Phil Collins Becomes Live Aid's Transcontinental MVP (англ.). Ultimate Classic Rock. Townsquare Media, Inc.  (англ.) (рус. (13 июля 2015). Дата обращения: 26 октября 2022. Архивировано 16 октября 2021 года.
  53. ↑ Jeffrey Morgan. Records: Phil Collins – No Jacket Required (Atlantic) (англ.) // Creem : magazine. — Birmingham: Cambray Publishing, Inc., 1985. — June (vol. 17, no. 1). — P. 53—54. — ISSN 0011-1147.
  54. ↑ Colin Larkin. The Encyclopedia of Popular Music (англ.). — 3. — N. Y.: Muze UK Ltd., 1998. — Vol. 2. — P. 1177—1178. — 1664 p. — ISBN 1-56159-237-4.
  55. ↑ Martin C. Strong. Phil Collins // The Great Rock Discography (англ.). — 5th edition. — Edinburgh: Mojo Books, 2000. — P. 204—205. — 1110 p. — ISBN 1-84195-017-3.
  56. ↑ Eric Deggans. Phil Collins // MusicHound Rock: The Essential Album Guide (англ.) / Gary Graff  (англ.) (рус.; Daniel Durchholz. — 2. — Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. — P. 258—260. — 1497 p. — ISBN 1-57859-061-2.
  57. ↑ Dave Ling. Albums: Phil Collins – No Jacket Required (Virgin) (англ.) // No. 1  (англ.) (рус. : magazine. — London: IPC Magazines Ltd., 1985. — 23 February (no. 88). — P. 37. — ISSN 0266-5328. Архивировано 9 ноября 2023 года.
  58. ↑ Ian Sime. CD review: Phil Collins, No Jacket Required; Testify, deluxe reissues (Atlantic) (англ.). The Press (13 мая 2016). Дата обращения: 3 сентября 2022. Архивировано 29 июня 2022 года.
  59. ↑ Mark Elliott. Phil Collins – No Jacket Required, Testify (англ.) // Record Collector  (англ.) (рус. : magazine. — L.: Diamond Publishing, Ltd., 2016. — July (no. 455). — ISSN 0261-250X. Архивировано 11 августа 2019 года.
  60. ↑ Robin Smith. Albums: A Cut Above the Rest. Phil Collins — No Jacket Required (Virgin) (англ.) // Record Mirror : magazine. — London: Spotlight Publications Ltd., 1985. — 23 February. — P. 16. — ISSN 0144-5804. Архивировано 23 июня 2023 года.
  61. ↑ J. D. Considine  (англ.) (рус.. Phil Collins // The New Rolling Stone Album Guide (англ.) / Brackett, Nathan  (англ.) (рус.; Hoard, Christian  (англ.) (рус.. — 4. — New York: Simon & Schuster, 2004. — P. 181–182. — 930 p. — ISBN 0-7432-0169-8.
  62. ↑ Robert Christgau. Christgau’s Consumer Guide (англ.). The Village Voice (30 апреля 1985). Дата обращения: 3 сентября 2022. Архивировано 18 июня 2017 года.
  63. ↑ Lori E. Pike. Pop Album Reviews (англ.). Los Angeles Times (24 марта 1985). Дата обращения: 12 августа 2019. Архивировано 28 августа 2022 года.
  64. ↑ 1 2 David Fricke. Phil Collins: No Jacket Required : Music Reviews (англ.). Rolling Stone. Rolling Stone, LLC.. Архивировано 4 октября 2017 года.
  65. ↑ Hilburn Robert. Popmeter: What’ve Numbers Got to Do With It? (англ.). The Los Angeles Times (28 апреля 1985). Дата обращения: 23 октября 2008. Архивировано 12 февраля 2009 года.
  66. ↑ Robert Hilburn. Pop Music Review: One More Time, One More Night (англ.). The Los Angeles Times (4 июня 1985). Дата обращения: 23 октября 2008. Архивировано 17 октября 2012 года.
  67. ↑ Lennox Samuels. Phil Collins’ Album Increases His Stature (англ.) // The Dallas Morning News : newspaper. — Dallas, 1985. — 17 March. — ISSN 1553-846X.
  68. ↑ 1 2 3 4 5 Stephen Williams (1985-10-04). "A Phil Collins Special And 'Miami Vice' on Record". Newsday (англ.).
  69. ↑ 1 2 Keegan Hamilton. Second Spin: Phil Collins, No Jacket Required (англ.). Riverfront Times (17 февраля 2009). Дата обращения: 5 марта 2009. Архивировано из оригинала 4 июля 2010 года.
  70. ↑ 1 2 Marty Racine. Records (англ.). Houston Chronicle (24 марта 1989). Дата обращения: 30 октября 2008. Архивировано 10 октября 2012 года.
  71. ↑ Gary Mills. No Flak Jacket Required: In Defence of Phil Collins (англ.). The Quietus (26 мая 2010). Дата обращения: 19 июля 2015. Архивировано 1 ноября 2016 года.
  72. ↑ Tom Service  (англ.) (рус.. American Psycho musical and Phil Collins’s perfectly vacuous music (англ.). The Guardian. Guardian News & Media Limited (20 декабря 2013). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 8 марта 2022 года.
  73. ↑ Wayne Robins (1986-01-10). "Knopfler Nominated for 8 Grammys". Newsday (англ.). {{cite news}}: |access-date= требует |url= (справка)
  74. ↑ allmusic (((No Jacket Required > Charts & Awards > GRAMMY Awards))) (англ.). AllMusic. Дата обращения: 19 сентября 2008. Архивировано 24 апреля 2012 года.
  75. ↑ Wayne Robins (1986-02-26). "'We Are the World' Is Song of the Year". Newsday (англ.).
  76. ↑ Dennis Hunt. 'We Are The World' Scores in Grammy Nominations (англ.). Los Angeles Times (10 января 1986). Дата обращения: 18 июня 2010. Архивировано 7 июля 2012 года. Note: This source lists the directors associated with the nominated videos, but the «Nominees» column of the table contains the performing artists associated with the nominated videos.
  77. ↑ 1986 American Music Awards Winners (англ.). Awards and Winners. Дата обращения: 21 ноября 2017. Архивировано 16 августа 2022 года.
  78. ↑ Gimme a Minute with Jill Martin at the halftime of the New York Knicks vs. Miami Heat game on the MSG Network, aired on 29 October 2008
  79. ↑ Fred Bronson  (англ.) (рус.. The Billboard Book of Number One Hits (англ.). — N. Y.: Billboard Books, 1998. — P. 624. — ISBN 0-8230-7641-5.
  80. ↑ "Prodigal Son". Miami Vice. Season 2. Episode 201. 27 September 1985.
  81. ↑ Marvin Kitman (1985-12-04). "Gordon Liddy does 'Vice'". Newsday (англ.). {{cite news}}: |access-date= требует |url= (справка)
  82. ↑ "Phil the Shill". Miami Vice. Season 2. Episode 211. 13 December 1985.
  83. ↑ "Saturday Night's Main Event #7". Richfield, Ohio. 4 October 1986. NBC. {{cite episode}}: |series= пропущен или пуст (справка)
  84. ↑ "Saturday Night's Main Event #16". Springfield, Massachusetts. 30 April 1988. NBC. {{cite episode}}: |series= пропущен или пуст (справка)
  85. ↑ 1 2 everyHit.com – UK Top 40 Chart Archive, British Singles & Album Charts (англ.). everyhit.co.uk. Дата обращения: 25 марта 2009. Архивировано 17 апреля 2016 года.
  86. ↑ The ‘Mr. Robot’ Premiere Gave Us TV’s Best Music Moment This Year (англ.). UPROXX (14 июля 2016). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 26 февраля 2021 года.
  87. ↑ Andy Greene. Phil Collins: My Life in 15 Songs (англ.). Rolling Stone (29 февраля 2016). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 21 ноября 2017 года.
  88. ↑ Phil Collins – On the Road 85 No Jacket Required World Tour (англ.). philcollins.co.uk. Дата обращения: 25 мая 2008. Архивировано из оригинала 30 июня 2008 года.
  89. ↑ Marty Racine. Phil Collins: A Great Night for the Young Urban Clean-cut Concertgoer (англ.). Houston Chronicle (28 мая 1985). Дата обращения: 30 октября 2008. Архивировано 6 февраля 2009 года.
  90. ↑ George Albert. Getting Their Irish Up (англ.). Houston Chronicle (10 марта 1985). Дата обращения: 30 октября 2008. Архивировано 10 октября 2012 года.
  91. ↑ Rick Kogan  (англ.) (рус.. Phil Collins: Simple But Spectacular (англ.). Chicago Tribune (19 июня 1985). Дата обращения: 5 марта 2009. Архивировано из оригинала 14 декабря 2014 года.
  92. ↑ Phil Collins interview (англ.). Music Express  (англ.) (рус. (1990). Дата обращения: 4 апреля 2009. Архивировано из оригинала 6 февраля 2009 года.
  93. ↑ Glenn Baker. Phil Collins interview (англ.). Penthouse (1993). Дата обращения: 4 апреля 2009. Архивировано из оригинала 2 марта 2009 года.
  94. ↑ Jan DeKnock. 'Separate Lives' No. 1 as Expected (англ.). Chicago Tribune (29 ноября 1985). Дата обращения: 4 сентября 2022. Архивировано 19 октября 2012 года.
  95. ↑ 1 2 Stephen Williams (1985-12-29). "Class of '85: New Faces, Lasting Impressions". Newsday (англ.).
  96. ↑ 1 2 3 4 5 "Live Aid". ABC and BBC. 13 July 1985.
  97. ↑ 1 2 "Live Aid: The Day the Music Changed the World". VH1 Classic  (англ.) (рус.. 2008.
  98. ↑ Коллинз, 2020, с. 227.
  99. ↑ 1 2 Коллинз, 2020, с. 230.
  100. ↑ Коллинз, 2020, с. 226, 232.
  101. ↑ 1 2 Коллинз, 2020, с. 234.
  102. ↑ 1 2 Phil Collins — No Jacket Required tracks and credit (англ.). philcollins.co.uk. Дата обращения: 6 ноября 2023. Архивировано из оригинала 3 июля 2008 года.
  103. ↑ UK Charts > Phil Collins (англ.). The Official Charts Company. Дата обращения: 12 августа 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  104. ↑ 1 2 No Jacket Required (англ.) на сайте AllMusic
  105. ↑ RPM Magazine Archives > Top Albums > Phil Collins (англ.). RPM. Дата обращения: 5 апреля 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  106. ↑ Australian Charts > Phil Collins (англ.). australian-charts.com Hung Medien. Дата обращения: 12 августа 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  107. ↑ Kent, David. Kent Music Report (англ.). — Australian Chart Book, St Ives, N.S.W, 1993. — ISBN 0-646-11917-6.
  108. ↑ charts.org.nz - Discography Phil Collins (англ.). charts.org.nz Hung Medien. Дата обращения: 12 августа 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  109. ↑ Chartverfolgung / Collins, Phil / Longplay (нем.). musicline.de PhonoNet. Дата обращения: 1 сентября 2009. Архивировано 1 августа 2012 года.
  110. ↑ Austrian Charts > Phil Collins (нем.). austriancharts.at Hung Medien. Дата обращения: 12 августа 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  111. ↑ Norwegian Charts > Phil Collins (англ.). norwegiancharts.com Hung Medien. Дата обращения: 1 сентября 2009. Архивировано 1 августа 2012 года.
  112. ↑ Swedish Charts > Phil Collins (англ.). swedishcharts.com Hung Medien. Дата обращения: 12 августа 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  113. ↑ Swiss Charts > Phil Collins (нем.). swisscharts.com Hung Medien. Дата обращения: 12 августа 2010. Архивировано 1 августа 2012 года.
  114. ↑ Top 100 Albums of 1985 (англ.) // RPM : magazine. — Toronto: RPM Music Publications Ltd., 1985. — 28 December (vol. 43, no. 16). — P. 14. — ISSN 0315-5994. Архивировано 6 января 2024 года.
  115. ↑ Billboard Top Pop Albums of 1986 (англ.) // Billboard’s special annual issue: 1986 — The Year in Music and Video : magazine. — New York: Billboard Publications Inc., 1986. — 27 December. — P. Y-19. — ISSN 0006-2510. Архивировано 3 ноября 2023 года.

Литература

Монографии:

  • Фил Коллинз. Я ещё жив. — Москва: Бомбора, 2020. — 432 с. — ISBN 978-5-04-108697-8.

Публикации в газетах и журналах:

Эта страница в последний раз была отредактирована 27 февраля 2024 в 08:59.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).
Связаться с WIKI 2
Введение
Условия использования
Конфиденциальность