Васнецов, Юрий Алексеевич

Юрий Алексеевич Васнецов
Дата рождения	22 марта (4 апреля) 1900
Место рождения	Вятка, Российская империя
Дата смерти	3 мая 1973(1973-05-03)[1] (73 года)
Место смерти	Ленинград, РСФСР, СССР
Гражданство	Российская империя  СССР
Жанр	графика, иллюстрация
Учёба	ПГСХУМ—ВХУТЕМАС—ВХУТЕИН
Награды
Премии

Ю́рий Алексе́евич Васнецо́в (1900—1973) — советский художник; живописец, график, сценограф, иллюстратор. Народный художник РСФСР (1966), лауреат Государственной премии СССР (1971).

Биография

Родился 22 марта (4 апреля) 1900 года в семье священника в Вятке (ныне Киров). Его отец служил в кафедральном соборе г. Вятки. Дальний родственник братьев-художников Васнецовых (Виктора Михайловича и Аполлинария Михайловича), и фольклориста Александра Михайловича Васнецова. С юности и на протяжении жизни был дружен с родившимся в Вятке и жившим впоследствии в Петербурге художником Евгением Ивановичем Чарушиным.

В 1919 году окончил Единую школу второй ступени (бывшая Вятская первая мужская гимназия). В том же году был мобилизован как художник для работ к «Дню советской пропаганды».

В 1921 году переехал в Петроград. Поступил на живописный факультет ВХУТЕИН, тогда — ПГСХУМ, где занимался пять лет, у педагогов Алексея Еремеевича Карева и Александра Ивановича Савинова. Васнецов хотел быть живописцем и стремился приобрести все навыки, необходимые для работы в живописи. Из опыта своих учителей Васнецов не перенял ничего, что повлияло бы на него как живописца, за исключением влияния Михаила Васильевича Матюшина^[2], у которого он непосредственно не учился, но был знаком с ним через своих друзей−художников Николая Ивановича Кострова, Валентина Ивановича Курдова и Ольгу Петровну Ваулину. Через них он получил представление о теории Матюшина и познакомился с «органическим» направлением в русском искусстве, наиболее близким своему природному дарованию^[3].

В 1926 г. во ВХУТЕИН курс, на котором учился художник, был выпущен без защиты диплома. В 1926—1927 гг. Васнецов некоторое время преподавал изобразительное искусство в ленинградской школе № 33.

В 1926—1927 гг. вместе с художником Валентином Ивановичем Курдовым продолжил обучение живописи в ГИНХУК у Казимира Севериновича Малевича. Был принят в Отдел живописной культуры, руководимый Малевичем. Изучал пластику кубизма, свойства различных живописных фактур, создавал «материальные подборы» — «контррельефы». Художник говорил о времени своей работы в ГИНХУК так: «Всё время развитие глаза, форма, построение. Добиваться материальности нравилось, фактурности предметов, цвета. Видеть цвет!». Работа и обучение Васнецова у К. С. Малевича в ГИНХУК длилась около двух лет; за это время художник изучил значение живописных фактур, роль контраста в построении формы, законы пластического пространства^[4].

Живописные работы, сделанные Васнецовым в этот период: контррельеф «Натюрморт с шахматной доской» (1926—1927), «Кубистическая композиция» (1926—1928), «Композиция с трубой» (1926—1928), «Натюрморт. В мастерской Малевича» (1927—1928), «Композиция со скрипкой» (1929) и др.

Работа в детской графике

В 1928 г. художественный редактор издательства «Детгиз» Владимир Васильевич Лебедев привлёк Васнецова к работе над детской книгой. Первыми книгами, проиллюстрированными Васнецовым, были «Карабаш» (1929) и «Болото» Виталия Валентиновича Бианки (1930).

Массовыми тиражами неоднократно издавались многие книги для детей в оформлении Васнецова: «Путаница» (1934) и «Краденое солнце» (1958) Корнея Ивановича Чуковского, «Три медведя» Льва Николаевича Толстого (1935), «Теремок» (1941) и «Кошкин дом» (1947) Самуила Яковлевича Маршака, «Английские народные песенки» в переводе С. Я. Маршака (1945), «Кот, петух и лиса. Русская сказка» (1947) и многие другие. Иллюстрировал «Конька-Горбунка» Петра Павловича Ершова, книги для детей Дмитрия Николаевича Мамина-Сибиряка, Александра Александровича Прокофьева и другие издания. Детские книжки Васнецова стали классикой советского книжного искусства.

Летом 1931 г. вместе со своим вятским родственником художником Николаем Ивановичем Костровым совершил творческую поездку на Белое море в село Сорока. Создал цикл живописных и графических работ «Карелия».

В 1932 г. вступил в члены Ленинградского отделения Союза советских художников.

В 1934 г. женился на художнице Галине Михайловне Пинаевой, а в 1937 и в 1939 г. родились его дочери Елизавета и Наталья.

В 1932 г. поступил в аспирантуру при живописном факультет Всероссийской Академии художеств, где занимался три года. В тридцатые годы живопись Васнецова достигает высокого мастерства, приобретает самобытный, неповторимый характер, не схожий с работой близких ему художников. Его живопись этого времени сравнивается с работами Веры Михайловны Ермолаевой и Петра Ивановича Соколова^[5] по силе и качеству живописи, по органической стихии цвета: «Васнецов сохранил и приумножил достижения самобытной национальной живописной культуры»^[6].

В 1932—1935 гг. Васнецовым были написаны холсты «Натюрморт со шляпой и с бутылкой», «Чудо-юдо рыба кит»^[7] и другие работы. В некоторых из этих работ — «Дама с мышкой», «Церковный староста» — возникает хорошо знакомый художнику образ купечески-мещанской России, сравнимый с образами купчих у Александра Николаевича Островского и Бориса Михайловича Кустодиева. Некоторые исследователи (Эраст Давыдович Кузнецов, Евгений Фёдорович Ковтун) относят эти работы к вершинным достижениям в творчестве художника^[8].

В 1936 г. разрабатывал для Большого Драматического театра в Ленинграде костюмы и декорации к спектаклю по пьесе Максима Горького «Мещане». В 1938—1940 гг. работал в экспериментальной литографской мастерской при ЛОСХ.

Автор поздравительных открыток (1941—1945).

Предвоенный и послевоенный стиль Васнецова в книжной графике создавался под давлением идеологических обстоятельств.

Пережив упорный нажим соцреализма, Васнецов сменил его стилем, связанным с русским народным искусством, во всяком случае, так считалось, хотя в нём было много от рыночного образца.

Некоторая стилизация оказалась приемлема. Понятная и не имеющая отношения к формализму, она не воспринималась условно. Народная, рыночная вышивка. Всё это вместе с реальным пейзажем постепенно избавило его от клички формалиста^[9].

В 1941 г. входил в коллектив художников и поэтов «Боевой карандаш». В конце 1941 г. эвакуировался в Пермь (г. Молотов). В 1943 г. переехал из Перми в г. Загорск. Работал главным художником Научно-исследовательского института игрушки. Создал серию пейзажей Загорска. В конце 1945 г. вернулся в Ленинград.

В 1946 г. получил звание заслуженного деятеля искусств РСФСР.

Летом 1946 г. создаёт ряд пейзажей Сосново, в 1947—1948 гг. — Мельничного Ручья, в 1949—1950 гг. Сиверской, в 1955 г. — Мерёва (под Лугой), в 1952 г. пишет ряд крымских пейзажей, в 1953—1954 гг. пишет эстонские пейзажи. С 1959 г. ежегодно ездит на дачу в Рощино, где пишет виды окрестностей.

C 1961 г. и до конца жизни жил в доме № 16 на Песочной набережной в Петербурге.

В 1966 г. получил звание народного художника РСФСР.

В 1971 г. Васнецову была присуждена Государственная премия СССР за два сборника русских народных сказок, песенок, загадок «Ладушки» и «Радуга-дуга». В том же году по его рисункам снят мультфильм «Терем-теремок».

Живописные работы 1960—1970 гг. — преимущественно, пейзажи и натюрморты («Натюрморт с вербой», «Цветущий луг», «Рощино. Кинотеатр „Смена“»).

На протяжении всей жизни Васнецов работал в живописи, но из-за обвинений в формализме не выставлял своих работ^[10]. Они были представлены на выставках только после его смерти.

Умер 3 мая 1973 года. Похоронен в Санкт-Петербурге на Богословском кладбище.

Награды и премии

• Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946)
• Народный художник РСФСР (1966)
• Государственная премия СССР (1971) — за оформление и иллюстрации детских книг «Ладушки» и «Радуга-дуга» (за произведения для детей)

См. также

• Изобразительное искусство Ленинграда

Примечания

Литература

• Холодковская М. Об умной сказочности. [Об оформлении сборника «Гуси — лебеди» 1937 года] // Детская литература (журнал) — М.: 1938. — № 7. — С. 240—248.
• Ковтун Е. Ф. Ю. А. Васнецов. 1990—1973. Каталог выставки. Л. 1979.
• Youri Vasnetcov. Peinture. Œuvres graphiques. Illustrations de livres. Estampes. Théâtre. Porcelaine. Léningrad: Éditions d’art Aurora, 1984.
• Козырева Н. Юрий Алексеевич Васнецов. / В круге Малевича: Соратники, ученики, последователи в России 1920—1950-х. — [Б.м.]: Palace Editions, 2000. C. 301—305.
• Костров Н. И. (О Малевиче и Матюшине)./ Малевич о себе. Современники о Малевиче / Сост., вступ. ст. И. А. Вакар, Т. Н. Михиенко. В 2 т. — М.: RA, 2004. Т. 2. С. 387—389.
• Курдов В. И. Обучение у Малевича. Там же, С. 389—394.
• Кузнецов Э. Медведь летит, хвостом вертит: Рассказы о художнике Ю. Васнецове." М.: ДЕТГИЗ, 2007.
• Шишмарёва Т. В. «…Написала о своих друзьях». Публикация, предисловие и примечания З. Курбатовой. Журнал «Наше наследие», № 90-91. М.: 2009. С. 119—121.
• Валерий Траугот. Воспоминания/ Шестнадцать пятниц: Вторая волна ленинградского авангарда. // Experiment/Эксперимент: Журнал русской культуры. № 16: В 2-х ч. LA (USA), 2010. Ч. 2. С. 132—172.
• Неизвестный Юрий Васнецов. Материалы к биографии великого художника. М.: Красный пароход, 2011.
• Художники «Мурзилки» 1924-2013. — М.: ТриМаг, 2013. — С. 56. — ISBN 978-5-901666-40-1.

Ссылки

• Васнецов, Юрий Алексеевич в библиотеке «Старатель»

• Книги с иллюстрациями Юрия Васнецова Архивная копия от 19 мая 2014 на Wayback Machine — читать, смотреть, скачать.
• Юрий Васнецов. Иллюстрации к русским сказкам Архивная копия от 13 марта 2021 на Wayback Machine

Эта страница в последний раз была отредактирована 18 февраля 2024 в 17:33.