Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Альтернативы
Недавние
Show all languages
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

Жак Третий Ретье
фр. Jacques Roëttiers de la Tour
Дата рождения 20 августа 1707(1707-08-20)[1][2]
Место рождения
  • Сен-Жермен-ан-Ле[d]
Дата смерти 17 мая 1784(1784-05-17)[1][2] (76 лет)
Место смерти
Страна
Учёба
Награды
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ретье, Жак Третий (Roettiers, J, 20 августа 1707, Сен-Жермен-ан-Лэ, — 17 мая, 1784, Париж) — выдающийся французский художник, ювелир, гравёр, автор многих изделий из серебра в стиле рококо. Представитель большой семьи художников XVII—XIX веков, члены которой по средневековой ремесленной традиции дабы сохранять имя семейной мастерской называли своих детей своими же именами и различали прозваниями: первый, второй, третий…

Родоначальником этой семьи был Филипп Ретье Первый (1596—1669) — ювелир, гравёр и медальер родом из Южных Нидерландов, из Антверпена. Его сыновья: Жан (1631—1703), медальер, с 1661 года работал в Англии, Жозеф (1635—1703) с 1670 года также работал в Англии, а в 1673 году переехал во Францию. Филипп Ретье Второй (1640—1718), третий сын Филиппа Первого, стал известным во Франции ювелиром. Жак Ретье Первый (1663—1698) работал в Лондоне, а его сын Жак Ретье Второй (1698—1772) с 1718 года — в Париже. Известным мастером, гравёром и медальером парижского Монетного двора был Шарль Норберт Ретье (1720—1772), сын Жозефа-Шарля Ретье (1692—1779) и внук Жозефа Ретье. Но самым знаменитым потомственным мастером этой семьи оказался Жак Ретье Третий, сын рисовальщика и гравёра Норберта Ретье (1665—1727) и племянник Жозефа-Шарля. Его мать — урождённая Уинфред Кларк, племянница Джона Черчилля, герцога Мальборо[6].

Жак Ретье Третий учился рисунку и скульптуре в Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже. За отличия в учёбе получил королевский грант на продолжение образования во Французской Академии в Риме, но предпочел продолжение учёбы в семейному делу в Париже у прославленного ювелира Франсуа-Тома Жермена и рисовальщика-орнаменталиста > Жюста-Ореля Мейссонье.

В 1732—1733 годах он работал в Лондоне гравером при Королевском монетном дворе. Вернувшись в Париж в 1733 году дипломированным серебряных дел мастером он победил в конкурсе и получил заказ двора короля Людовика XV на разработку и производство большого сервиза для Людовика, дофина Франции. В том же году он женился на шестнадцатилетней дочери королевского ювелира Николя Беснье.

В 1736 году Жак Ретье создал для Луи-Анри, герцога Бурбонского, принца Кондэ одну из своих лучших работ — серебряное украшение для стола (Сюрту-де-табль) в стиле рококо с изображением сцены охоты (ныне хранится в Лувре). Когда тесть Ретье, королевский ювелир Беснье умер в 1737 году, Рёттье занял его положение. Его работы и далее имели успех, стали источником богатства и почестей. В 1772 Жак Ретье стал пэром и через год академиком Королевской академии живописи и скульптуры. Он имел собственные апартаменты в Лувре, выполнял заказы мадам Дю Барри.

Ретье вышел на пенсию в 1774 году и умер в Париже в 1784 году. Его сын Жак-Николя Ретье де Ла Тур (1736—1788) также стал знаменитым ювелиром. С 1772 года он — королевский ювелир. С 1786 года работал в Испании, в Мадриде. Известен также Александр-Луи Ретье де Монталу (1748—1855) — парижский ювелир и медальер, а также многие другие мастера этой семьи: ювелиры, медальеры, гравёры[7].

В России Жак Ретье Третий известен прежде всего тем, что успешно выполнил заказ императрицы Екатерины II — изготовил большой парадный серебряный сервиз в стиле рокайля, подаренный затем императрицей графу Г. Г. Орлову и потому получивший название «Орловский». Предполагают, что мастера Ретье порекомендовал императрице скульптор Э.-М. Фальконе, приехавший в Санкт-Петербург в 1766 году для работы над памятником Петру I («Медным всадником»).

Сервиз был заказан в 1770 году. Над моделями для отливки форм работали совместно отец и сын Ретье. Заказ был выполнен к 1774 году. Он стоил миллион ливров. В сервиз входили (по данным 1784 года) 2709 предметов весом более 130 пудов (2080 кг). В большинстве случаев такие сервизы владельцы и наследники рассеивали, поэтому в последующем сохранялась лишь часть предметов. Некоторые делали заново, обычными были заказы «на пополнение сервизов». В 1793 году (после смерти Орлова в 1783 году) Екатерина II выкупила сервиз в Зимний дворец и заказала ряд утраченных предметов. К концу XIX века десертная часть сервиза и отдельные предметы исчезли (эпизодически они появляются на европейских аукционах). Многие недостающие элементы и предметы заказывали российским мастерам в конце XIX и самом начале XX века.

Сохранились отдельные предметы, хранящиеся в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге: суповые миски с поддонами, скульптурным и рельефным декором, чайники с конфорками, шоколадник, тарелки, канделябры. Элементы декора составляли «всяческие фигуры», картуши, гирлянды. Именно в это время стиль работы Ретье, как и в целом французского декоративно-прикладного искусства, эволюционировал от рококо к неоклассицизму. В 1881 году для Южно-Кенсингтонского музея в Лондоне (с 1890 г. Музей Виктории и Альберта) с предметов Орловского сервиза сделали гальванокопии. Другой известный сервиз екатерининского времени, также именуемый Орловским, был выполнен из фарфора в 1760-х годах на Императорском фарфоровом заводе в Санкт-Петербурге.

Примечания

  1. 1 2 Jacques (III) Roëttiers (нидерл.)
  2. 1 2 Jacques III Roëttiers // Benezit Dictionary of Artists (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. artist list of the National Museum of Sweden — 2016.
  4. RKDartists (нидерл.)
  5. Union List of Artist Names (англ.) — 2017.
  6. Neues allgemeines Künstler-Lexicon; oder Nachrichten von dem Leben und den Werken der Maler, Bildhauer, Baumeister, Kupferstecher etc. Bearb. von Dr. G. K. Nagler. München, E.A. Fleischmann, 1835-52
  7. Власов В. Г.. Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. Т. 3. — Словарь имен, 1997. — С. 279—280
Эта страница в последний раз была отредактирована 7 февраля 2022 в 19:35.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).