Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Альтернативы
Недавние
Show all languages
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

«Опера спасения», «опера спасения и ужасов» (фр. opéra de sauvetage, opéra à sauvetage, pièce à/de/au sauvetage) — жанр французской героической оперы конца XVIII века — начала XIX века, получивший своё развитие в годы Великой французской революции[1]. Главным композитором направления был Луиджи Керубини.

История

Термин «опера спасения» (или «опера страха и спасения») появился около 1800 года[2]. Сам жанр, обличавший тиранию и насилие, воспевавший доблесть борцов за свободу и справедливость, родился в годы Великой французской революции, но имел своих более ранних предшественниц — оперы «Дезертир» П. А. Монсиньи (1769), «Ричард Львиное сердце» А. Гретри (1784),а также французские оперы А. Сальери «Данаиды» (1784) и «Тарар» (1787), в которых (в первом случае ещё в традиционной для классицистской оперы мифологической форме, а во втором уже на более современном материале) разрабатывалась та же тема, уже присутствовали многие особенности жанра и унаследованный от К. В. Глюка героический стиль[1][3].

Некоторые свои особенности — близость сюжетов к современности, динамизм и стремительность развития действия — «опера спасения» заимствовала у французской комической оперы, её сентименталистской версии, и была родственна буржуазной мелодраме[1][4]..

«Опера спасения» представляла собой разновидность героической драмы и своим названием была обязана характерной сюжетной коллизии: надвигающаяся смертельная опасность преодолевалась в ней благодаря отваге и благородству героев[5]. Типичные образцы этого жанра — «Ужасы монастыря» А. М. Бертона (1790), оперы Луиджи Керубини «Лодоиска» (1791), «Элиза» (1794) и «Два дня» («Водовоз», 1800), а также «Пещера» Ж. Ф. Лесюёра (1793). В сюжетном отношении и по своей драматургической структуре «оперой спасения» является и «Фиделио» Л. Бетховена (первая редакция — 1805 год)[1][3]. В немецкой культуре опера спасения органично трансформировалась в немецкую романтическую оперу.

Особенности

  • мотив борьбы с тиранией, отвечающий революционным настроениям, обличение тирании и насилия, воспевание доблести борцов за свободу и справедливость.
  • монументальность и драматичность, агитационность
  • драматургия строится на сопоставлении контрастных образов и сцен
  • современные сюжеты (в отличие от доминировавших ранее мифологических), с более дифференцированной привязкой ко времени и месту действия, разнообразие характеров, соединение героики и патетики с бытовым колоритом[4]
  • напряженное развитие сюжета с возрастанием опасности для героев
  • противоборство положительных и отрицательных персонажей
  • надвигающаяся опасность преодолевалась благодаря смелости, отваге и бесстрашию героев
  • нагнетание драматического напряжения к концу оперы
  • ситуация обязательно завершалась торжеством гуманистических идей, «добра», спасением — отсюда и название[6].

Музыка

  • для музыки характерны драматическая выразительность, стремление к единству композиции (лейтмотивы и т. п.), соединение героических и жанровых элементов[7].
  • яркий драматизм музыки, возросшая роль оркестра.
  • стремление авторов индивидуализировать музыкальный материал, придать ему большее единство и цельность (в том числе и с использованием лейтмотивных приемов), сильнее выразить рельефность мелодики и ритма (по выражению одного из исследователей, придать им предбетховенскую «аппасионатность») с помощью оркестровых тембров и гармонических оборотов[4].
  • близость сюжетов к современности, динамизм и стремительность действия сближали «оперу спасения» с опера комик.
  • чтобы усилить эмоциональное впечатление, использовали такие приемы, как декламация на фоне оркестрового звучания, изображающего бурю, шум приближающейся погони.
  • простая бытовая песенность соседствует с интонациями и формами классической оперы.
  • чередование вокальных номеров и разговорных диалогов.

Произведения

Примечания

  1. 1 2 3 4 Соловьёва, 1978, с. 48.
  2. Pièce à sauvetage. Encyclopédie Larousse. Larousse. Дата обращения: 21 января 2015. Архивировано 4 марта 2016 года.
  3. 1 2 Кириллина Л. В. Пасынок истории (К 250-летию со дня рождения Антонио Сальери) // Музыкальная академия : журнал. — 2000. — № 3. — С. 66. Архивировано 4 марта 2016 года.
  4. 1 2 3 Цодоков Е. Луиджи Керубини. Оperanews. Дата обращения: 19 марта 2024. Архивировано 11 июня 2013 года.
  5. Келдыш, 1978, с. 24.
  6. Опера — статья из Большой советской энциклопедии
  7. Мир итальянской оперы

Литература

  • Келдыш Ю.В. Опера // Музыкальная энциклопедия / под ред. Ю.В. Келдыша. — М.: Советская энциклопедия, 1978. — Т. 4. — С. 20—45.
  • Соловьёва Т.Н. Опера спасения // Музыкальная энциклопедия / под ред. Ю.В. Келдыша. — М.: Советская энциклопедия, 1978. — Т. 4. — С. 48.


Эта страница в последний раз была отредактирована 19 марта 2024 в 19:21.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).