Миранда играет в шахматы с Фердинандом, шутливо обвиняя его в обмане (фр. Miranda fait une partie d'échecs avec Ferdinand, qu'elle accuse, en plaisantant, de tricher, 1822) — наиболее известная картина французского художника Жилло Сент-Эвра (фр. Gillot Saint-Evre, 1791—1858) на сюжет из «Бури» Уильяма Шекспира.
История картины и её судьба
Картина была впервые представлена художником на Парижском салоне 1822 года (№ 1161) и в том же году на подобном Салоне в Лилле (№ 204). Техника — холст, масло. Картина подписана и датирована — «Г. St Evre 1822» (в правом нижнем углу). Размер — 114,50 на 138 сантиметров[2]. Была продана на аукционе 31 марта 2016 года за 18 200 € (лот 143). Картина находилась до этого времени в частной коллекции и практически была недоступна искусствоведам. Сейчас находится в коллекции парижского Le Musée de la Vie romantique[3].
Сюжет картины
В первых десятилетиях XIX века художники стали искать вдохновение не в классической древности, а сделали выбор в пользу Средневековья и эпохи Возрождения. Жилло Сент-Эвр выбрал шекспировские образы для обеих композиций, которые он выставил на Парижском салоне 1822 года: «Просперо, герцог Миланский, и его дочь во время бури в старой лодке» (судьба и современное местонахождение этой картины неизвестны) и «Миранда играет в шахматы с Фердинандом, шутливо обвиняя его в обмане»[4]. Это эпизоды из пьесы «Буря», исполненной в первый раз перед королём Яковом I и его придворными во дворце Уайтхолл в канун Дня Всех святых 1 ноября 1611 года.
Сцена происходит на заколдованном острове, где Миранда и её отец Просперо находятся уже на протяжении двенадцати лет. Главными действующими лицами картины являются молодые влюблённые Миранда и Фернандо, изображённые на переднем плане, а на заднем плане слева — их отцы, Просперо, свергнутый герцог Милана, и Алонзо, король Неаполя, который много лет назад организовал свержение Просперо, чтобы передать престол его брату[5]. Так описывается эта сцена в пьесе[6]:
«Открывается вход в пещеру; там Фердинанд и Миранда играют в шахматы.
Миранда
Мой нежный друг, не хочешь ли меня
Сегодня дважды».
Поймать в ловушку[7]?
Фердинанд
Ни за что на свете,
Любимая, хитрить с тобой не мог бы.
Миранда
За сотню царств наверно бы схитрил,
Но честной всё ж сочла бы я игру.
Алонзо
Коль это — лишь волшебное виденье,
Утрачу я единственного сына
В своём комментарии к Салону 1822 года, Чарльз Лэндон пересказывает так историю, которая разворачивается перед нашими глазами[8]:
«Миранда шутя обвиняет Фердинанда в обмане… принц защищает себя, говоря о своей любви… Просперо вводит короля Неаполя, позволяя ему увидеть своего сына, которого по его мнению, он потерял в результате бури»
Художественные особенности картины
Художник одевает персонажей в костюмы XVI-XVII веков. Четверо героев расположены в театральной обстановке: двое молодых людей сидят на переднем плане, освещены светящимся пламенем свечи, их отцы находятся в темноте, в холодном лунном свете; они входят в комнату, словно на сцену[9]. Миранда и Фердинанд кажутся отрезанными от мира, в котором присутствуют Просперо и Алонзо.
Два разных источника света присутствуют на полотне (тусклый свет Луны, идущий сзади; яркий свет факела, освещающий влюблённых сбоку), контраст света и тени подчёркивает драматизм события, персонажи выражают различные реакции на два разных события: Миранда и Фердинанд шутливо переговариваются за шахматной доской (озорная улыбка Миранды, растерянность Фердинанда); входящие отцы видят юношу и девушку (удовлетворение Просперо, изумление Алонзо, считавшего своего сына погибшим). Контраст между двумя мирами подчёркивается особым освещением. Оно напоминает картины представителей голландского искусства XVII века, особенно Годфрида Схалкена (нидерл. Godfried Schalcken; 1643—1706), последователя Караваджо.
Большинство критиков, присутствовавших на Салоне, были в восторге от этой картины. Адольф Тьер выдвигает на первый план глубину замысла и чистоту стиля, историчность костюмов персонажей, он назвал в своих заметках о впечатлениях от выставки Жилло Сент-Эвра «молодым художником, внушающим большие надежды»[10]. Картина предвещает искусство романтизма.
См. также
- «Фердинанд и Миранда играют в шахматы» — картина Люси Мэдокс Браун на этот же сюжет.
- Бен Джонсон и Уильям Шекспир — картина 1603 года, приписываемая Карелу ван Мандеру или Исааку Оливеру, изображает шахматный поединок между драматургами.
Примечания
- ↑ 1 2 https://www.parismuseescollections.paris.fr/fr/musee-de-la-vie-romantique/oeuvres/miranda-fait-une-partie-d-echec-avec-ferdinand-qu-elle-accuse-en
- ↑ Miranda fait une partie d'échecs avec Ferdinand qu’elle accuse, en plaisantant, de tricher. BlouinArtinfo. Дата обращения: 12 февраля 2022. Архивировано из оригинала 23 ноября 2021 года.
- ↑ Le musée de la Vie romantique accueille une peinture de Gillot Saint-Evre. Le Quotidien de l’Art.
- ↑ François Guillaume Dumas, Ludovic Baschet. Catalogue illustré Salon 1822. Paris. 1822. P. 130.
- ↑ Lot 143: Gillot Saint-Evre Bault-sur-Suippe, 1791 — Paris, 1858 Miranda fait une partie d'échecs avec Ferdinand, qu’elle accuse, en plaisanta. Le Figaro. (недоступная ссылка)
- ↑ Шекспир Уильям. Буря (в переводе). М. 1960. Акт V.
- ↑ В некоторых версиях перевода Миранда упрекает противника в том, что тот сделал ход, запрещённый правилами.
- ↑ Miranda fait une partie d'échecs avec Ferdinand, qu’elle accuse, en plaisantant, de tricher. АrtСurial. (недоступная ссылка)
- ↑ Bénédicte Bonnet Saint-Georges. Un tableau de Gillot Saint-Evre pour le Musée de la Vie romantique. La Tribune de l’Art. Дата обращения: 6 июня 2016. Архивировано 23 мая 2016 года.
- ↑ Adolphe Thiers. Salon de mil-huit cent vingt-deux. Paris. 1822. Р. 112—113.
Литература
- Charles Paul Landon. Salon de 1822: Recueil de morceaux choisis parmi les ouvrages de peinture et de sculptures exposés au Louvre le 24 avril 1822. Annales du Musée et de l'École moderne des Beaux-Arts.
- Salon de 1822, V 1. Paris. 1822. P. 81—83 et repr. pl. 51.
- Adolphe Thiers. Salon de mil-huit cent vingt-deux. Paris. 1822. Р. 112—113.
Эта страница в последний раз была отредактирована 16 июля 2022 в 02:49.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.