Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Альтернативы
Недавние
Show all languages
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

Меркурий
фр. Mercure
Композитор Э. Сати[1][2]
Автор либретто Ж. Кокто[2], или
Л. Ф. Мясин[3]
Хореограф Л. Ф. Мясин[2]
Дирижёр-постановщик Р. Дезормьер[2]
Сценография П. Пикассо[1][2]
Последующие редакции Л. Ф. Мясин[4]
Количество действий 1
Год создания 1924
Первая постановка 15 июня 1924[4]
Место первой постановки Театр Сигаль, Париж[1]

«Мерку́рий» (фр. Mercure) — одноактный балет (в программе указывался не балет, а «пластические позы в 3-х картинах», фр. poses plastiques en 3 tableux) в постановке Л. Ф. Мясина на музыку Э. Сати (IES 36), сценография П. Пикассо. Первый показ 15 июня 1924 года в программе благотворительных концертов «Парижские вечера» графа Этьена де Бомона в театре Сигаль, Париж. Данные источников относительно автора либретто расходятся: в одних значится Жан Кокто, в других — Леонид Мясин.

Первое представление 2 июня 1927 труппой Русский балет Дягилева в Театре Сары Бернар было воспринято парижанами как возобновление постановки 1924 года.

История создания

Балет был создан в период между увольнением Мясина из Русского балета Дягилева весной 1921 года и его возвращением в труппу в 1925 году. Работа над «Меркурием» началась по просьбе графа Этьена де Бомона (Comte Étienne de Beaumont) для проводимых им в 1924 году благотворительных концертов «Парижские вечера графа Этьена де Бомона» (фр. Soiree de Paris du Comte Etienne de Beaumont) для вдов французских военнослужащих и русских эмигрантов. Для этой серии вечеров танца, драмы, музыки, живописи и поэзии Мясин поставил пять балетов: «Прекрасный Дунай», «Салат», «Жига», «Меркурий» и «Розы»[1][5].

Граф Этьен де Бомон.

В создании балета активно участвовал граф Э. де Бомон, договорившийся о совместной работе композитора Сати, хореографа Мясина и художника Пикассо, которые ранее создали балет «Парад» (1917) для труппы Дягилева. Автором идеи выступил организатор «Парижских вечеров», который переманил и задействовал состав авторов, ранее работавших для Русского балета, что злило Дягилева и воспринималось им как вызов соперника, как конкуренция. Сама концепция сочинения стала своего рода ухищрённой вендеттой де Бомона Дягилеву и Кокто. С одной стороны, граф надеялся создать нечто лучшее предыдущей дягилевской совместной постановки 1917 года. Вероятно, потому присутствовавший на премьере «бледный, возбуждённый и нервный» Дягилев испытывал творческую ревность и высказывал способствовавшие разжиганию скандала замечания. С другой стороны, выбор темы воспринимался как насмешка над Кокто[6].

Данная работа задумывалась не как произведение высокого искусства с философским наполнением, а как ироничный опус по противопоставлению древнегреческой и древнеримской мифологий современному умонастроению. По сути балет не имел сюжета хотя изображал мифологические персонажи: Меркурия, Аполлона, Венеру, Плутона, Прозерпину и Цербера. Каждая из 3-х картин высвечивала один из многих аспектов самого Меркурия: в первой картине — это бог изобилия и богатства, во второй — хитрый воришка, в третьей — проводник душ умерших в Загробный мир[6]. Поэтому имеется ещё одно менее распространённое название сочинения Сати — «Приключения Меркурия» (фр. Les aventures de Mercure)[7]. Мясин кратко писал о своей роли: «Я танцевал Меркурия, и со мной происходили разные приключения — я вмешивался в дела Аполлона, руководил знаками Зодиака, устраивал похищение Прозерпины»[8]. В балете присутствовали как комическая, так и драматическая составляющие[9].

Декорация и костюмы Пикассо относятся к периоду между неоклассическим и сюрреалистическим этапами его творчества; в дальнейшем «пластические позы в 3-х картинах» стали описывать как «балет художника» (англ. painter's ballet)[10].

Так же как и в случае с балетом «Парад», премьера «Меркурия» стала скандальной[11]. Согласно отзыву современника, в 1924 году в театре Сигаль состоялось 2 показа. На премьере, как только погас свет, раздался крик «Да здравствует Пикассо! Долой Сати!». Многие из присутствовавших на том спектакле впоследствии упрекали Сати в том, что он покинул театр до окончания представления, когда на самом деле его уход был связан со срочным отъездом — композитор спешил попасть на поезд[6]. Согласно мемуарам Мясина, на одном из спектаклей в ложу, где сидел Пикассо с супругой, ворвались дадаисты, которых «наши кубистские постановки приводили в ярость», они громко ругались и обзывали художника: «Старый халтурщик!» (фр. Vieux pompier!). Бомон вызвал полицию и заставил смутьянов покинуть театр[9].

В 1925 году Чекетти по просьбе Дягилева передал Мясину его предложение о встрече. Мясин снова был весьма удивлён (первый раз при увольнении из труппы) и пошёл на примирение. Дягилев решил доверить Мясину постановку двух новых балетов: «Зефир и Флора» и «Матросы» (оба 1925). При описании того события балетмейстер отметил, что Дягилев интересовался «Меркурием»[12]. Позднее балет был представлен труппой Русский балет Дягилева.

Части музыкального сочинения

Музыка создавалась по заказу графа Э. де Бомона. В данном произведении Сати различаются мелодии в духе мюзик-холла и отсылки к регтайму[6]. Длительность музыкального сочинения Сати составляет 13—14 минут.

  • Картина I: Увертюра. Ночь. Нежный танец. Знаки Зодиака. Выход и танец Меркурия (Ouverture. La nuit. Danse de tendresse. Signes du Zodiaque. Entrée et danse de Mercure)
  • Картина II: Танец граций. Купание граций. Бегство Меркурия. Ярость Цербера (Danse des grâces. Bain des grâces. Fuite de Mercure. Colère de Cerbère)
  • Картина III: Полька. Новый танец. Хаос. Финал (Polka des lettres. Nouvelle danse. Le chaos. Finale)

Премьеры

Внешние изображения
«Меркурий», балет Л. Ф. Мясина
[1] Леонид Мясин и Борис Лисаневич. Театр Сары Бернар, 1927[13]
  • 1924, 15 июня — «Меркурий», «пластические позы» (фр. poses plastiques en 3 tableux). Музыка Э. Сати, хореография Л. Мясина, оформление П. Пикассо. Первый показ на благотворительном представлении «Парижские вечера» в Театре де ля Сигаль, Париж[4][7]. Основные исполнители: Леонид Мясин (Меркурий), Вера Петрова, Борис Лисаневич[7]. Встречаются другие даты премьеры: 17 мая[14], 14 июня[1].
  • 1927, 2 июня[15] — «Меркурий», «пластические позы». Музыка Э. Сати, хореография Л. Мясина, оформление П. Пикассо. Дирижёр Р. Дезормьер, режиссёр С. Григорьев. Русский балет Дягилева. Театр Сары Бернар, Париж. Основные исполнители: Вера Петрова, Леонид Мясин[16][17].

С. Л. Григорьев указал автором сценария Ж. Кокто[2], когда по данным автором либретто выступил Л. Мясин[3]. Встречается иная датировка премьеры: 1 июня[14]. Со слов Григорьева, 2 июня «Меркурий» был воспринят парижанами лишь как возобновление[18]. Балет не закрепился в репертуаре Русских сезонов. После повторных показов 8 и 11 июня в Театре Сары Бернар «Меркурий» был представлен только один раз — 11 июля 1927 года в Театре Принцессы  (англ.), Лондон[1][15].

Оценки

Автор рецензии о премьере 1924 года писал, что многие зрители не восприняли иронического настроения совместной работы композитора, хореографа и сценографа. «Меркурий» Сати может не расцениваться как монументальное достижение в музыкальной инновации — это очаровательный весёлый бурлеск в стиле юмористической игры ума, а художественное оформление Пикассо всегда достойно нового просмотра[6].

В воспоминаниях бессменный режиссёр труппы Русский балет Дягилева С. Л. Григорьев оставил не лестную оценку произведению: «В программе он значился не как балет, а под рубрикой «пластические позы» и состоял из трёх картин. На мой взгляд — и боюсь, что его разделяла публика, — «Меркурий» оказался совершенно бессмысленным»[18].

См. также

Примечания

  1. 1 2 3 4 5 6 Мясин, 1997, Ф. Хартнолл. Список постановок Леонида Мясина, с. 350.
  2. 1 2 3 4 5 6 Григорьев, 1993, Список балетов, осуществлённых Русским балетом С. П. Дягилева, с. 332.
  3. 1 2 Суриц, 2009, с. 412.
  4. 1 2 3 Григорьев, 1993, Список балетов, осуществлённых Русским балетом С. П. Дягилева, с. 331.
  5. Мясин, 1997, Глава 9, с. 167—168.
  6. 1 2 3 4 5 Lorca Massine, Concert Review.
  7. 1 2 3 Mercure.
  8. Мясин, 1997, Глава 9, с. 168.
  9. 1 2 Мясин, 1997, Глава 9, с. 169.
  10. Lorca Massine, Europa Danse.
  11. Lorca Massine.
  12. Мясин, 1997, Глава 10, с. 169—170.
  13. Mercure : Léonide Massine et Boris Lissanevitch en tenue de scène (фр.). Bibliothèque nationale de France. Дата обращения: 17 июня 2019.
  14. 1 2 Picasso Live.
  15. 1 2 Les ballets russes, 2009, p. 289.
  16. Григорьев, 1993, Список балетов, осуществлённых Русским балетом С. П. Дягилева, с. 331—332.
  17. Performance.
  18. 1 2 Григорьев, 1993, Глава 19. 1927, с. 191.

Литература

  • Григорьев С. Л. Балет Дягилева, 1909—1929 = The Diaghilev Ballet. 1909—1929 / Пер. с англ. Чистяковой Н. А.; предисл. и ком. В. В. Чистяковой. — М. : Aртист. Pежиссёр. Tеатр, 1993. — 383 с. — (Ballets Russes). — 5000 экз. — ISBN 5-87334-002-1.
  • Мясин Л. Ф. Моя жизнь в балете = My Life in Ballet / Пер. с англ. М. М. Сингал / предисл. и фрагменты из монографии «Леонид Фёдорович Мясин» Суриц Е. Я. / ком. Е. Яковлевой. — М. : Aртист. Pежиссёр. Tеатр, 1997. — 366 с. — (Ballets Russes). — 3000 экз. — ISBN 5-87334-012-9.
  • Суриц Е. Я. История «Русского балета», реальная и фантастическая в рисунках, мемуарах и фотографиях из архива Михаила Ларионова / Научн. ред. Елизавета Суриц, Глеб Поспелов. — М.: Издательская программа «Интерроса», 2009. — 432 с. — («Первая публикация»). — ISBN 978-5-91491-013-3.
  • Les ballets russes : [фр.] : Catalog d’exposition [Paris, Bibliothèque-musée de l'Opéra, 24 novembre 2009 – 23 mai 2010] / Direction de Mathias Auclair et Pierre Vidal ; assistés de Jean-Michel Vinciguerra ; préface de Bruno Racine. — Montreuil : Gourcuff Gradenigo, 2009. — 299 p. — ISBN 978-2-35340-067-6.

Ссылки

Эта страница в последний раз была отредактирована 18 августа 2023 в 22:13.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).