Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

Мари Лорансен
фр. Marie Laurencin
фотограф Карл Ван Вехтен, 1949

фотограф Карл Ван Вехтен, 1949
Имя при рождении Marie Laurencin
Псевдонимы Louis Lalanne
Дата рождения 31 октября 1883(1883-10-31)
Место рождения Париж
Дата смерти 8 июня 1956(1956-06-08) (72 года)
Место смерти Париж
Страна
Супруг Otto von Wätjen[d]
Жанр портрет и цветочный натюрморт[d]
Сайт marielaurencin.com (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Две сестры, 1931. Масло, темпера, холст. Национальный музей Сербии

Мари́ Лорансе́н (фр. Marie Laurencin, 31 октября 1883 — 8 июня 1956) — французская художница: живописец, рисовальщица, театральный декоратор и гравёр.

Биография

Матерью Мари была швея Полина Мелани Лорансен. Мари посещала занятия в лицее Ламартина, затем брала уроки живописи на фарфоре в Севре и у Мадлэн Лемер[2]. Поступила в Академию Эмбер, где встретилась с Жоржем Браком. По совету Анри-Пьера Роше она участвовала в 1907 году в Салоне независимых. В том же году Пикассо познакомил её с Гийомом Аполлинером. Их страстная связь продолжалась до 1912 года. Он посвящал ей стихи и вдохновил её на картину «Аполлинер и его друзья» (1912), среди которых Пикассо и Гертруда Стайн. Параллельно с живописью она занималась гравюрой у Жан-Эмиля Лабурер.

В июне 1914 она вышла замуж за барона Отто фон Ветьен (von Wätjen), с которым встретилась на Монпарнасе годом раньше. Вскоре после начала войны супруги уехали в Испанию, сначала в Мадрид, затем в Малагу и Барселону. Она получила большую поддержку от своей подруги Николь Грульт (модельер, сестра знаменитого Поля Пуаре), с которой вела переписку во время изгнания. Тогда же Мари написала свои первые стихи, вошедшие в сборник «Ночной блокнот». Благодаря Франсису Пикабиа Мари встретилась в Мадриде с Соней и Робертом Делоне.

На картине Руссо «Муза, вдохновляющая поэта» (1909) Г. Аполлинер и М. Лорансен изображены в шаржированном духе

В 1920 году она возвращается в Париж, разводится и начинает независимо строить карьеру художницы. Она налаживает плодотворное сотрудничество со многими поэтами и писателями, чьи произведения она иллюстрирует, среди них Андре Жид, Поль Моран, Жак де Лакретель, Макс Жакоб, Сен-Жон Перс, Марсель Жуандо, Жан Кокто, Жан Полан, Сомерсет Моэм и многие другие. Мари Лорансен также рисовала декорации для балета и театра, в том числе для Русских балетов Дягилева.

Её работы на выставке декоративных искусств в 1925 году вызвали восхищение публики. Вдохновение художница впоследствии находит в станковой живописи. Она участвует в артистической жизни Парижа бурных двадцатых годов. После экономического кризиса 1929 года, она стала преподавать в Академии XVI-го. К старости у неё ухудшается зрение.

Она занималась гравюрой и резьбой по дереву, испытав влияние африканской скульптуры, делала иллюстрации и декорации для «Комеди-Франсез» (1928) и русского балета Сергея Дягилева (1924), писала стихи под псевдонимом Луиза Лаланн, но наиболее известны её живописные произведения, в которых сочетаются мотивы рококо 18 в. и стиль персидских и монгольских миниатюр. Отдавая предпочтение светло-розовым и голубым тонам, Мари Лорансен создала многочисленные портреты женщин и детей, её привлекали также цирковые персонажи. Женские образы художницы, названные однажды 'созданиями страны фей', неизменно очаровательны.

Похоронена на кладбище Пер-Лашез[3].

Наследие

Музей художницы открыт в Токио (1985[4]) японским промышленником Масахиро Такано. В 2011 году музей был закрыт после смены руководства и вновь открыт в июле 2017 года. В настоящее время Коллекция музея насчитывает более 600 работ Лорансен, среди которых картины, множество рисунков и акварелей, гравюры и книжные иллюстрации[5].

Работы Мари Лорансен также представлены в лондонской Галерее Тейт, в Художественной галерее Бирмингемского музея (штат Алабама), в музее Роже-Кийо в Клермон-Ферране и в музее Оранжери в Париже.

Интересные факты

Имя художницы упоминается в известной песне «L’Été indien» (Бабье лето) французского певца Джо Дассена (Joe Dassin). «…В своём длинном платье, ты походила на акварель Мари Лорансен».

Новая волна интереса к творчеству Лорансен была вызвана публикацией в 2011 году ее биографии, написанной французским писателем и журналистом Бертраном Мейером-Стейбли. Весной 2013 года в парижском музее Мармоттан-Моне прошла выставка работ Мари Лорансен, заново открывшая творчество художницы для широкой публики.

В фильме режиссера Фернандо Коломо «Банда Пикассо» La Banda Picasso, (2012) роль Мари Лорансен играет французская актриса Луиз Моно.

Примечания

  1. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  2. Bertrand Meyer-Stabley, Marie Laurencin, c. 84, Pygmalion, Paris, 2011, ISBN 978-2-7564-0430-1
  3. Marie Laurencin (1883—1956) — Find A Grave Memorial. Дата обращения: 7 июня 2012. Архивировано 1 марта 2002 года.
  4. About Musée Marie Laurencin. Дата обращения: 12 июля 2012. Архивировано из оригинала 10 июля 2012 года.
  5. Музей Мари Лорансен. Дата обращения: 15 мая 2019. Архивировано 9 мая 2019 года.

Ссылки

Эта страница в последний раз была отредактирована 2 апреля 2024 в 15:03.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).