Бык на крыше (балет)

Бык на крыше
фр. Le Bœuf sur le toit
Композитор	Дариюс Мийо
Автор либретто	Жан Кокто
Хореограф	Жан Кокто
Дирижёр-постановщик	Владимир Гольшман
Сценография	Ги-Пьер Фоконне, Рауль Дюфи
Год создания	1919
Первая постановка	1920
Место первой постановки	Театр Елисейских Полей, Париж

«Бык на крыше» (фр. Le Bœuf sur le toit) Op. 58 — одноактный балет-пантомима французского композитора Дариюса Мийо с элементами эксцентрики и фарса, написанный в 1919 году. Премьера балета прошла 21 февраля 1920 года в парижском Театре Елисейских Полей в постановке Жана Кокто, с участием троих знаменитых цирковых комиков братьев Фрателлини. Дирижёр Владимир Гольшман, декорации Рауля Дюфи^[1]. Балет и основанная на нём сюита является одним из самых популярных и репертуарных произведений композитора^[2].

История создания и постановки

Музыка балета основана на латиноамериканских мелодиях и ритмах, которые привлекли внимание композитора во время его пребывания в Бразилии в качестве личного секретаря Поля Клоделя, посла Франции в Бразилии в 1916—1918 годах.

В начале 1919 года Мийо вернулся в Париж, где общительный и жизнерадостный композитор был сразу же вовлечён в художественную жизнь. Он стал членом музыкального объединения «Шестёрка», возникшего под влиянием эстетики Эрика Сати и Жана Кокто, и начал активную композиторскую деятельность. По словам композитора: «Благодаря созданию группы „Шести“ наши дружеские связи усилились». Во многом их объединяли общие и зачастую эклетичные увлечения кино, цирком, эксцентрикой, мюзик-холлом, джазом, искусством Африки, привлекали конструктивистские эксперименты и современная живопись. Главным идеологом, автором манифеста и популяризатором идей группы «Шести» был Жан Кокто, по словам музыковеда Г. М. Шнеерсона, «объявивший своего рода крестовый поход за новое искусство»^[3]. Кокто выступал увлечённым поборником «ясности и простоты в музыке, освобожденной от излишеств и усложнённостей импрессионизма, ратуя за современность сюжетов, „повседневность“ художественных приёмов…»^[3].

В этот период, как вспоминал композитор в своей книге «Моя счастливая жизнь»: «Всё ещё находясь под впечатлением Бразилии, я сочинил, забавы ради, пьесу на танцевальные мелодии танго, матчишей, самбо и португальских фадо, объединив их темой, как в форме рондо»^[4].

Первоначальный замысел композитора не включал в себя создание балета, так как он предполагал, что его музыка (Кинофантазия — Cinéma-fantaisie et destinée) может быть использована в каком-либо фильме Чарли Чаплина^[4][5]. Однако Жан Кокто убедил композитора создать балет на его сюжет и таким образом сочинил сценарий пантомимы-балета к уже готовой музыке. Кокто при содействии графа де Бомона сразу организовал продажу билетов на будущую премьеру в Театре на Елисейских полях^[4].

Кокто, вспоминая про композитора и отмечая, что «Бразилия заразила его чудовищно буйным ростом тропических суккулентов, лихорадкой ночных празднеств, когда наркотическое возбуждение передается от одного к другому», но при этом Мийо оставался самобытным композитором с южным темпераментом и провансальской душой, писал^[6]:

По одной из версий, название балета заимствовано композитором из популярной в своё время уличной бразильской песенки^[5]. По инициативе Кокто на главные роли в балете были приглашены знаменитые клоуны-акробаты братья Фрателлини (Поль, Франсуа и Альбер), а также другие артисты цирка «Медрано»^[7].

Макеты костюмов и масок для балета создавал художник и декоратор Ги-Пьер Фоконне (1882—1920). Однако внезапно для всех он умер, и к этой работе был привлечён Рауль Дюфи, который сделал декорации, бережно сохранив эскизы своего предшественника^[4].

Премьера балета прошла 21 февраля 1920 года в парижском Театре Елисейских Полей вместе с сочинениями Э. Сати, Ж. Орика и Ф. Пуленка.

Согласно воспоминаниям Мийо, общее представление группы и Сати критика и публика приняла за демонстрацию эстетики «Шестёрки»^[4]:

В прессе музыкальная программа выступления представителей «Шестёрки» совместно с Эриком Сати и их эстетика были названы «новой школой» и, ссылаясь на якобы руководящую роль «мистификатора» Сати, критики иронично окрестили молодых композиторов «манифестантами мюзик-холльной цирковой эстетики»^[8].

Балет дал своё название известному парижскому кабаре «Бык на крыше» (фр. Le Bœuf sur le toit)^[9][10], открытому Луи Мойзесом в январе 1922 года и действующему до сих пор по другому адресу, где собирались творческие круги и артистическая богема. По словам Кокто, идея собираться там вместе принадлежала именно Мийо, который однажды сказал ему: «Литературные кафе вышли из моды. Давайте будем собираться в баре»^[6]. После чего этот бар превратился в «штаб» композиторов, писателей и художников, близких к Кокто и его друзьям: «Сам хозяин, Мойзес, просил, чтобы я позволил ему перенести на вывеску название моей пантомимы»^[6].

Характеристика

Партитура, написанная для оркестра из 25 исполнителей, по своей форме представляет собой рондо, повторяющаяся тема которого создана Мийо в стиле бразильского быстрого синкопированного двудольного танца матчиш. Также между его проведениями (всего 15, в 12 различных тональностях) используются мелодии различных танцев и песен из бразильского карнавального репертуара^[1]. Мийо использовал в балете некоторые элементы джаза и около тридцати бразильских фольклорных и авторских мелодий (Marcelo Tupinambo, Ernesto Nazareth, F. Soriano Robert, Chiquincha Gonzaga, Juca Castro, Catulo da Paixro Cearense, Oswaldo Cardoso de Menezes, Alexandre Levy)^[7]. Выбранная гармоническая схема не помешала Мийо свободно использовать излюбленную им политональность.

Одним из наиболее запоминающихся хореографический решений Кокто была постановка некоторых сцен в стиле замедленных кадров кино: «Всё это придало зрелищу нереальный, словно сновидение, характер»^[4]. На актёров, которые двигались как куклы, были надеты огромные маски из папье-маше, делавшие их руки и ноги почти незаметными^[4][10].

В критике и музыковедении отмечается, что концепция балета-пантомимы была задумана и осуществлена под воздействием киноэстетики. Взаимодействие кино и балета проявилось и в других хореографических спектаклях композиторов группы «Шести»^[7]. Особенно Мийо и Кокто привлекал кинематографический образ Чаплина, начавшего свою карьеру с мюзик-холла, который в своём кинообразе сочетал пантомиму, клоунаду, акробатику, эквилибристику, жонглирование (позже музыку), что находит отражение не только в «Быке на крыше», но и в балетах «Сотворение мира» Мийо, а также в совместном сочинении «Новобрачные на Эйфелевой башне» композиторов «Шестёрки»^[7].

Сюжет

Действие балета разворачивается в одном из американских нелегальных баров в период действия «сухого закона». Персонажами балета являются Бармен, Полицейский и посетители бара: Боксёр, Негр-карлик, Элегантная женщина, Рыжеволосая женщина, одетая в мужской костюм, Букмекер, Господин во фраке.

Бармен предлагает алкоголь всем посетителям, которые танцуют, развлекаются, пьют алкогольные напитки и коктейли, после нескольких эксцентрических танцев и трюков в баре появляется Полицейский. Бармен и его клиенты прячут всё, что связано с алкоголем, а увеселительное заведение превращается в кафе-молочное. Бармен выставляет табличку «Никакого алкоголя. Только молоко» и наливает всем по стакану молока. Посетители бара, потягивая молоко, изображают из себя трезвых и разыгрывают сценку в «пасторальном» духе. Полицейский садится за барную стойку, после чего Бармен нажимает на скрытую кнопку, включая огромный вентилятор под потолком, который своим винтом срезает голову Полицейскому. Рыжеволосая женщина в образе Саломеи танцует на руках с этой головой, держа её ногами^[11]. Постепенно посетители покидают бар. Бармен берёт голову и пришивает её обратно Полицейскому на плечи, после чего тот оживает. Бармен выставляет ему счёт за весь вечер.

Оркестр

Оригинальная партитура насчитывает 25 музыкальных инструментов: 2 флейты, 1 гобой, 2 кларнета, 1 фагот, 2 валторны, 2 трубы, 1 тромбон, струнные (скрипки, альты, виолончели, контрабасы), ударные (гуиро, бубен, большой барабан, тарелки). Балет получил большую популярность как оркестровая пьеса, а также Мийо создал переложения для скрипки и фортепиано, для скрипки и оркестра и для фортепиано в 4 руки.

Примечания

Литература

• Акопян Л. О. Музыка XX века. Энциклопедический словарь. — М.: Практика, 2010.
• Головнина Н. А. Балеты Д. Мийо в диалоге с «седьмым искусством» // Вестник Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой. — 2017. — № 51 (4). — С. 17—27. — 175 с.
• Рене Дюмениль. Современные французские композиторы группы «Шести» / Пер. с фр. И. Зубкова; Ред. и вступ. ст. М. Друскина. — Л.: Музыка, 1964.
• Кокорева Л. М. Дариус Мийо. Жизнь и творчество. — М.: Советский композитор, 1986.
• Кокто Ж. Портреты-воспоминания: Эссе. / Пер. с франц. В. Кадышева и Н. Мавлевич. Сост., предисл. и коммент. В. Кадышева. — М.: Известия, 1985. — 160 с. (Библиотека журнала «Иностранная литература»)
• Мийо Д. Моя счастливая жизнь. — М.: Композитор, 1998.
• Филенко Г. Французская музыка первой половины XX века. Очерки. Л., Музыка, 1983.
• Шнеерсон Г. М. Французская музыка XX века. — М.: Музыка, 1970. — 576 с.

Ссылки

• Бык на крыше (балет): ноты произведений на International Music Score Library Project

Эта страница в последний раз была отредактирована 16 июля 2022 в 16:52.