Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Альтернативы
Недавние
Show all languages
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

Анюта
Анюта
Автор либретто А. А. Белинский и В. В. Васильев
Источник сюжета «Анна на шее» А. П. Чехова
Хореограф В. В. Васильев
Оркестровка С. К. Горковенко
Дирижёр-постановщик С. К. Горковенко
Сценография Б. С. Маневич
Количество действий 2
Год создания 1986 год
Первая постановка 21 января 1986 года
Место первой постановки Театр «Сан-Карло» (Неаполь, Италия)

«Анюта» — балет в двух актах на музыку Валерия Гаврилина, сценическая версия телевизионного фильма-балета «Анюта». Либретто Александра Белинского и Владимира Васильева по рассказу А. П. Чехова «Анна на шее». Поставлен впервые в театре «Сан-Карло» (Неаполь) в 1986 году.

История создания

Этот балет — первый в истории случай, когда хореографическое произведение переносится с экрана на сцену, а не наоборот, что происходило неоднократно. Телевизионный фильм-балет«Анюта», поставленный в 1982 году режиссером А.А.Белинским и балетмейстером В.В.Васильевым имел огромный зрительский успех и популярность, получал призы на международных фестивалях и в зарубежных гастролях.

"Обычно экранизация произведения следует вслед за её театральным воплощением. Но вот редкий случай: телефильм „Анюта“, имевший большой успех у нас и за рубежом, получивший приз „Интервидения“ и удостоенный Государственной премии РСФСР, обрёл новую жизнь в театре Неаполя, а затем и на сцене Большого театра СССР."

Александр Белинский[1]

Идея фильма-балета родилась у А.А.Белинского, и он предложил поставить его балетмейстеру Владимиру Васильеву. Поначалу Васильев отказался от этого предложения. Но Белинский хорошо знал, что для Васильева главное - музыка. И предложил балетмейстеру прослушать записи музыкальных произведений Валерия Гаврилина, которые предусмотрительно привез с собой. И когда Васильев услышал гаврилинский Вальс, ставший впоследствии столь знаменитым, он сразу согласился взяться за эту работу. Вот как сам балетмейстер описывает свое впечатление от музыки Гаврилина:

"Белинский вытащил из кармана кассету и дал мне со словами: «Послушай и поймешь. Это гениально!». Первое, что я услышал на этой кассете, был вальс. И сразу, с первых же нот понял, что Белинский был прав: музыка рождала такие щемящие чувства, была так образна, красочна, и так близка портретам героев А.П.Чехова, что я представил себе и провинциальный город, и площадь, и обывателей этого города, и чиновников, и Артынова, и Петра Леонтьевича, и Модеста Алексеевича, и, конечно, Анюту. Слова Чехова и музыка Гаврилина слились воедино и обрели реальность в движении и пластике всех персонажей. И это было «ГЕ-НИ-АЛЬ-НО»! Вальс, с которого начиналось действие, стал для меня ключом к решению всего спектакля. Потом мы прослушали огромное количество фортепианных и вокальных произведений Гаврилина. Выбрали то, что нам было необходимо, и оставалось совсем немного: воплотить воображаемое на экране." (В.Васильев. Из истории балета "Анюта". (Буклет "Анюта". Большой театр. М. 2022. - с.11

В либретто, созданном по мотивам чеховского рассказа балетмейстер ввел новый персонаж - Студента. Эта любовная линия главной героини и Студента была необходима Васильеву: "...я мучился. Анюта не давала мне покоя. Чего-то не хватало в самом ее образе. Нужен был мотив для оправдания ее поступков и сочувствия ей зрителей. Нужно было дать Анюте повод для ее переживаний, внутренних мук и радости. Я задавал себе вопрос, а любила ли кого-нибудь Анна помимо своей семьи: матери, рано ушедшей из жизни, отца, пьющего больше и больше после смерти жены, маленьких братьев Пети и Андрюши? И подумал, что у нее ведь могла быть первая любовь. Так родился образ Студента и их юношеской чистой любви с Анной. Конечно, у Чехова нет и намека на эту любовь. Но мне она была необходима

Валерий Гаврилин - автор музыки, на которую создавался фильм-балет, поначалу сдержанно отнесся к идее поставить балет на его музыку. Видимо, сказалась работа в балетных классах на заре его юности. Но когда он увидел впервые уже смонтированное адажио "Прощание Анюты о Студентом", мнение его об этой постановке совершенно изменилось: «Хореография Васильева меня поразила: она украсила музыку, исключительно ярко истолковала и обогатила ее. Мне совершенно ясно, что если балетмейстер так умеет слышать и понимать музыку — это чудо и явление на все времена выдающееся».

Оркестровка разрозненных музыкальных произведений Валерия Гаврилина по просьбе и под руководством самого композитора была выполнена Станиславом Горковенко, который стал музыкальным руководителем и дирижером и в фильме-балете, и в первой постановке балета на сцене в Италии. Несколько лет спустя после выхода в свет фильма-балета "Анюта" Генеральный директор театра Сан-Карло в Неаполе Франческо Канесса позвонил Владимиру Васильеву и предложил поставить на сцене его театра этот балет. В двухактной сценической версии "Анюты" балетмейстером были добавлены сцены и музыка Гаврилина, расширена хореография. И 21 января 1986 года на сцене театра Сан-Карло родился балет, которому судьба уготовала долгую сценическую жизнь не только из-за прославленных первых исполнителей, но и благодаря органическому слиянию всех его превосходных элементов: либретто, музыки, хореографии, режиссуры и сценографии. Несколько месяцев спустя - 31 мая 1986 года балет "Анюта" был впервые показан и на сцене Большого театра. В это время балет Большого гастролировал в Америке, и Васильев практически за месяц перенес готовый спектакль на сцену Большого, поставив его на остававшуюся в Москве часть балетной труппы театра. По воспоминаниям балетмейстера об этой премьере: "...было ощущение праздника Пасхи, только что не христосовались: всеобщая радость, аплодисменты, объятия, поцелуи. С того памятного дня «Анюта» с неизменным успехом шла и в Большом, и на сценах многих наших театров и в зарубежных гастролях."   

Первые исполнители балета задали высокую планку для следующих поколений. В фильме-балете в роли острохарактерной партии Модеста Алексеевича потрясающий Гали Абайдулов, на роль Студента был приглашен солист Кировского театра Марат Даукаев, Его Сиятельства – Анатолий Гридин, а Артынова – Джон Марковский. В фильме балете были также заняты артисты Ленинградского Малого оперного театра. А вот исполнителя на роль отца главной героини все никак не могли найти: партия почти нетанцевальная, но актерски очень непростая. Подошло время снимать, и тогда Белинский сказал Васильеву: «Ты прекрасно показываешь его, играй сам». Так легендарный танцовщик стал Петром Леонтьевичем – отцом Анюты.  И, конечно, центром всего была Екатерина Максимова. «Анюта» – это целиком ее спектакль, для нее сделанный и ей посвященный. Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а ее тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей. Ее Анюта полна живой женской прелести, сочетающей в себе трогательную искренность и лукавство, простодушие и беспечность. Эта роль стала для нее одной из самых любимых.                                                                                                                                                                     

Действующие лица

  • Анюта
  • Петр Леонтьевич
  • Модест Алексеевич
  • Артынов
  • Студент
  • Его сиятельство
  • Девушка
  • Два офицера
  • Четыре щеголя
  • Три цыганки
  • Писарь

Либретто и сценарный план Белинского — Васильева

Сценическая жизнь

Премьера в Неаполе

Премьера прошла 21 января 1986 года в Театр «Сан-Карло» (Неаполь, Италия)

Художник-постановщик Белла Маневич, дирижёр Станислав Горковенко

Большой театр

Премьера прошла 31 мая 1986 года в Большом театре

Художник-постановщик Белла Маневич, дирижёр Александр Лавренюк

Спектакль прошёл 67 раз, последнее представление 2 апреля 1994 года.

Возобновление 27 февраля 1996 года

Дирижёр Павел Сорокин

Возобновление 14 июня 2022 года в новой сценографической редакции В.Вольского.

Дирижёр Павел Сорокин

Постановки в других городах России и СССР

Оригинальную постановку 1986 года Владимир Васильев неоднократно переносил в различные театры:

Художник-постановщик Б. Маневич, дирижёр А. Чернушенко; Анюта — Ирина Ушакова, Пётр Леонтьевич — Владимир Жданов, Модест Алексеевич — Александр Клековкин

Дирижёр В. А. Мирошниченко; Анюта — Татьяна Сулейманова, Пётр Леонтьевич — Александр Седельников, Модест Алексеевич — Сергей Тараторин, Артынов — Эдуард Сулейманов, Студент — Андрей Субботин

Художник-постановщик Виктор Вольский, художник по костюмам Рафаил Вольский, музыкальный руководитель и дирижёр А. Чепурной; Анюта — Анна Оль, Пётр Леонтьевич — Владимир Васильев, Модест Алексеевич — В. Гукленков, Артынов — Д. Зыков, Студент — К. Литвиненко, Его Сиятельство — И. Климин

Балетмейстер-постановщик - Владимир Васильев, Музыкальный руководитель и дирижер - Виктор Плоскина,

Художник-постановщик — Виктор Вольский. Художник по костюмам — Рафаил Вольский.

Библиография

  • Сурикова Г. Второе рождение «Анюты» // Челябинский рабочий.—1997.—12 февраля
  • В.Васильев. Из истории балета "Анюта"// Буклет АНЮТА. Большой театр. - 2022.
  • Иванов В. Чеховская Анюта обрела новый дом // Самарские известия.—2011.—27 апреля

Примечания

  1. Белинский А. А.  // Старое танго. Заметки телевизионного практика. — М.: Искусство, 1988. — С. 148.
  2. «Тарантелла» В.Гаврилина в исполнении Е.Максимовой в фильме. Дата обращения: 2 апреля 2011. Архивировано 22 сентября 2016 года. — смотреть на YouTube
  3. Анюта Архивная копия от 17 мая 2011 на Wayback Machine на сайте Большого театра
  4. Анюта (недоступная ссылка) на сайте Пермского театра оперы и балета
  5. «Анюта» в театре оперы и балета им. Мусы Джалиля. Дата обращения: 15 мая 2011. Архивировано 27 июля 2012 года. — официальный сайт театра
Эта страница в последний раз была отредактирована 22 февраля 2024 в 12:07.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).