Альгарди, Алессандро

Алессандро Альгарди
итал. Alessandro Algardi
Надгробие папы Льва XI. Собор Святого Петра, Ватикан
Имя при рождении	Alessandro Algardi
Дата рождения	31 июля 1598(1598-07-31)
Место рождения	Болонья
Дата смерти	10 июня 1654(1654-06-10) (55 лет)
Место смерти	Рим
Подданство	Италия
Учёба	Лодовико Карраччи
Стиль	барокко
Покровители	Иннокентий X
Медиафайлы на Викискладе

Алессандро Альгарди (итал. Alessandro Algardi, 31 июля 1598, Болонья — 10 июня 1654, Рим) — итальянский скульптор, архитектор и рисовальщик, проектировщик ювелирных изделий из золота и серебра, крупнейший представитель стиля барокко в искусстве Италии наряду с Джованни Лоренцо Бернини, Франческо Борромини и Пьетро да Кортона. Работал в Мантуе, Болонье и Риме.

Биография

Альгарди родился в Болонье, в юном возрасте учился в мастерской Лодовико Карраччи^[1], одного из главных представителей болонской школы, затем у Джулио Чезаре Конвенти (1577—1640), относительно мало известного художника.

В 1608 году Альгарди поступил на службу к герцогу Мантуи Фердинандо Гонзага. Выполнял декоративные работы и рисунки ювелирных изделий. После непродолжительного пребывания в Венеции в 1625 году он отправился в Рим, где герцог Мантуанский представил его племяннику покойного папы, кардиналу Людовико Людовизи, который на некоторое время нанял его для реставрации античных статуй из своей знаменитой коллекции.

В Риме Альгарди помогали друзья, в том числе Пьетро да Кортона и его соотечественник Доменикино. Его ранние римские заказы включали терракотовые и несколько мраморных портретных бюстов и другие небольшие произведения. В 1630-х годах Альгарди трудился над гробницами семьи Меллини в капелле Меллини церкви Санта-Мария-дель-Пополо. Работал в церквях Сан-Сильвестро-аль-Квиринале, Сант-Андреа-делла-Валле, в соборе Святого Петра, Палаццо деи Консерватори^[2].

Первый крупный заказ для Альгарди поступил в 1634 году, когда кардинал Убальдини из рода Медичи заказал надгробный памятник в соборе Святого Петра своему двоюродному деду, папе Льву XI, третьему папе из семьи Медичи, правившему менее месяца в 1605 году. Надгробие было начато в 1640 и в основном завершено к 1644 году. Композиция в общих чертах повторяет ту, что была создана Бернини для гробницы Урбана VIII (1628—1647) также в соборе Сан-Пьетро в Ватикане^[3].

Со смертью Папы Урбана VIII из семьи Барберини в 1644 году и воцарением Папы Иннокентия Х Памфили, семья Барберини оказалась в немилости, в результате чего знаменитый Бернини стал получать меньше заказов. Альгарди, с другой стороны, был принят новым папой и его племянником Камилло Памфили. Скульптурные портреты работы Альгарди высоко ценили, и их формальная строгость выгодно контрастировала с экспрессией берниниевских произведений.

В качестве архитектора Алессандро Альгарди проектировал виллу Дориа-Памфили, возможно, с помощью Джироламо Райнальди и Джованни Франческо Гримальди (1644—1652). В 1650 году Альгарди познакомился с Диего Веласкесом, который получал заказы от Испании. Как следствие, в Королевском дворце Аранхуэса есть работы Альгарди, в частности, фигуры фонтана Нептуна. В монастыре августинцев в Саламанке находится гробница графа и графини де Монтерей, ещё одна работа Альгарди.

Альгарди дружил с Франсуа Дюкенуа, Андреа Сакки, Никола Пуссеном, разделял их приверженность классическим основам искусства в границах стиля барокко^[4]. Знаменитое произведение Альгарди: большой мраморный горельеф с изображением Папы Льва I и Аттилы, созданный с 1646 по 1653 год, обычно называют «Фуга Аттилы» (Fuga d’Attila), или «Бегство Аттилы». Он был создан для базилики Святого Петра и вдохнул новую жизнь в использование подобных мраморных рельефов для церковных алтарей.

В поздние годы Альгарди владел большой студией и накопил значительное состояние. Его искусство продолжали ученики: Эрколе Феррата, Антонио Раджи, Доменико Гвиди вначале обучались у Альгарди, а затем перешли к Бернини. Среди других менее известных помощников в его мастерской были Франческо Баррата, Джироламо Лученти и Джузеппе Перони.

Оценки творчества

Индивидуальный стиль Альгарди ближе к классическому и сдержанному барокко Франсуа Дюкенуа, чем к бурным эмоциям и экспрессии других художников эпохи барокко. Жермен Базен в своём обзоре искусства итальянского барокко отметил кратко: «По сравнению с Бернини, темперамент его современника Алессандро Альгарди отличается большей сдержанностью, а манера теснее связана с античными образцами»^[5].

С художественной точки зрения Альгарди более всего удавались портреты-статуи и группы детей, где он был вынужден точно следовать натуре. Альгарди был также известен рисунками и офортами. Его живописные работы, прежде всего портреты, отличаются натурализмом и пристальным вниманием к костюму и драпировкам.

Терракотовые модели: боццетти, некоторые из которых были законченными произведениями искусства, высоко ценились коллекционерами. Выдающаяся серия терракотовых моделей Альгарди хранится в Эрмитаже, в Санкт-Петербурге.

Галерея

• 
  Бегство Аттилы. 1646—1653. Мрамор. Собор Святого Петра, Ватикан
• 
  Папа Иннокентий X. Бронза. Метрополитен-музей, Нью-Йорк
• 
  Архангел Михаил низвергает Сатану. Бронза. Муниципальный музей, Болонья
• 
  Несение креста. Ок. 1650. Стукко. Базилика Сан-Джованни-ин-Латерано, Рим
• 
  Распятие. Ок. 1650. Стукко. Базилика Сан-Джованни-ин-Латерано, Рим
• 
  Портрет неизвестного. Мрамор. Музей Боде, Берлин
• 
  Кардинал Паоло Эмилио Дзакья. Боццетто. Ок. 1650. Терракота
• 
  Камилло Памфили. Ок. 1647 г. Терракота. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
• 
  Портрет Олимпио Памфили. Терракота
• 
  Непобедимый Рим в образе Минервы. Бумага, серебряный штифт. Рейксмюсеум, Амстердам
• 
  Отдых Святого семейства на пути в Египет. Бумага, чернила, сепия, бистр. Национальный музей старинного искусства, Лиссабон
• 
  Проект вазы с гербами семейств Альдобрандини и Памфили. Бумага, сепия

Примечания

Литература

• Heimbürger M. Alessandro Algardi scultore. — Roma: Istituto di studi romani, 1973.
• Neumann E. Mehrfigurige Reliefs von Alessandro Algardi: Genese, Analyse, Ikonographie. — Fr./M.; Bern; N. Y.: Lang, 1985.
• Montagu J. Alessandro Algardi: l’altra faccia del barocco: guida alla mostra. — Roma: Edizioni de Luca, 1999.

Ссылки

• Работы в музеях мира
• Краткая биография
• Статья в энциклопедии Treccani (итал.). Дата обращения: 4 сентября 2016.

Эта страница в последний раз была отредактирована 5 июля 2023 в 18:17.