Diamond Dogs

Diamond Dogs
Студийный альбом Дэвида Боуи
Дата выпуска	24 мая 1974 года[1]
Дата записи	октябрь 1973 — февраль 1974
Место записи	Olympic Studios и Island Studios (Лондон); Ludolf Studios (Хилверсюм)
Жанр	глэм-рок
Длительность	38:25
Продюсер	Дэвид Боуи
Язык песен	английский
Лейблы	RCA Records Rykodisc/EMI (1990 год); EMI/Virgin Records (1999 год); EMI/Virgin Records 30th Anniversary Edition (2004 год)
Профессиональные рецензии
AllMusic ► [2] Billboard ► без оценки[3] Blender ► [4] Cashbox ► без оценки[5] Chicago Tribune ► [6] Robert Christgau ► (C+)[7] Circus ► без оценки[8] Encyclopedia of Popular Music ► [9] The Great Rock Discography ► [10] The Guardian ► [11] metal.de ► [12] MusicHound ► [13] Pitchfork ► [14] Record & Radio Mirror ► без оценки[15] Record World ► без оценки[16] Rolling Stone ► без оценки[17] The Rolling Stone Album Guide ► [18] Select ► [19] Spin Alternative Record Guide ► 3/10[20] Stereo Review ► без оценки[21]
Хронология Дэвида Боуи
Pin Ups (1973) Diamond Dogs (1974) David Live (1974)
Синглы с Diamond Dogs «Rebel Rebel» Выпущен: 15 февраля 1974 года «Diamond Dogs» Выпущен: 14 июня 1974 года «1984» Выпущен: июль 1974 года

Diamond Dogs (рус. Бриллиантовые собаки) — восьмой студийный и второй концептуальный альбом Дэвида Боуи, выпущенный на лейбле RCA Records в 1974 году. Тематически это был союз романа «1984» Джорджа Оруэлла и его собственное видение пост-апокалиптического мира, окрашенное красками глэма. Боуи хотел сделать театральную постановку по книге Оруэлла и начал писать материал после завершения сессий для альбома Pin Ups, но завещание покойного автора не позволяло продать права на произведение^[22]. В итоге весь написанный материал попал на вторую половину альбома Diamond Dogs, а названия песен свидетельствуют о том, что роман «1984» в значительной степени повлиял на произведение.

Производство и стиль

Хотя альбом был записан и выпущен после «отставки» Зигги Стардаста (состоявшейся в середине 1973 года), и демонстрировал собственный индивидуальный характер в «Halloween Jack» («действительно крутой чувак», который жил в прогнившем Городе Нищеты), многие отмечали, что Зигги был все ещё 'очень жив', что было видно по стрижке Боуи на обложке и глэм-трэшевом стиле первого сингла «Rebel Rebel»^[22]. Как и в случае с некоторыми песнями на «Aladdin Sane», влияние группы The Rolling Stones также было весьма заметно, особенно в титульном треке^[23]. Однако альбом содержал материал, на котором Боуи шагнул ещё дальше от своих предыдущих работ. Это эпическая сюита «Sweet Thing»/«Candidate»/«Sweet Thing (Reprise)», а композиции «Rock ’n’ Roll With Me» и «1984», со звуком wah-wah у гитары, были вдохновлены фильмом «Шафт», и явились провозвестником следующего периода Боуи, «пластикового соула» (англ. «plastic soul»). Оригинальный виниловый альбом заканчивался закольцованным плёночным эффектом — сильно вибрирующим рефреном Bruh/bruh/bruh/bruh/bruh, первым слогом из «Big Brother», повторяющимся непрерывно.^{[источник не указан 2010 дней]}

Diamond Dogs был первым альбомом Боуи с 1969 года, на котором не было кого-либо из состава «The Spiders from Mars», (кроме пианиста Майка Гарсона), коллектива, выступавшего с Боуи и способствующего известности Зигги Стардаста. Хэрби Флауэрс играл на басу, партии ударных были поделены между Эйнсли Данбаром и Тони Ньюменом^[англ.]. Также Боуи сделал шаг, удививший некоторых рецензентов, взяв на себя роль лидер-гитариста, которым ранее был Мик Ронсон, и сыграл то, что критики New Musical Express Рой Карр и Чарльз Шаар Мюррей назвали «колючий, хриплый, полулюбительский звук, давший альбому львиную долю его характерной атмосферы»^[24]. Кроме того альбом Diamond Dogs стал важной вехой в карьере Боуи, воссоединив его с Тони Висконти, сделавшим струнные аранжировки и микшировавшим альбом на своей студии Good Earth Studios в Лондоне, с помощью Trident B-Range консоли. Висконти продолжит совместное продюсирование значительной части материала Боуи до конца десятилетия.^{[источник не указан 2010 дней]}

Обложка

На конверте альбома представлена картина, изобразившая Боуи гибридом человека и собаки, Полотно в гротескном стиле написано бельгийским художником Ги Пилларом^[англ.], в том же году создавшим обложку альбома группы Rolling Stones It’s Only Rock ’n’ Roll. Обложка с Боуи имеет явно неоднозначный вид, поскольку на раскрытом конверте были четко видны гениталии гибрида. В связи с этим первое издание появилось в продаже небольшим тиражом. Согласно порядку цен в журнале коллекционеров Goldmine, этот вариант поставил ценовой рекорд, став одним из самых дорогих изданий среди предметов коллекционирования, и достигал цены в несколько тысяч долларов США за экземпляр. Во втором варианте пластинки 1974 года гениталии были заретушированы распылителем краски. Оригинальная, нецензурированная обложка альбома, и другая, забракованная, на которой Боуи в шляпе держит за поводок вставшую на дыбы собаку (фотограф — Терри О’Нилл (англ. Terry O’Neill)^[25]) были использованы в оформлении переизданий диска лейблами Rykodisc/EMI.

В 2011 году обложка альбома заняла 44-е место в списке лучших обложек альбомов всех времён по версии интернет издания Music Radar^[26].

Выпуск и влияние

Альбом был лебединой песней глэмового стиля Боуи. Как пишет Дэвида Бакли, «это своего рода шаг, который определил его дальнейшую карьеру. Боуи соскочил с корабля глэм-рока как раз вовремя, прежде чем тот начал дрейфовать в сторону жалкой пародии на себя»^[22]. В момент выхода альбома Боуи описывал Diamond Dogs как «очень политизированный альбом. Мой протест … Здесь меня больше, чем во всем, что я делал до сих пор»^[27]. Журнал Disc сравнил альбом с The Man Who Sold the World (1970), в то время как Rock and Sounds оба описали это как его «самую внушительную работу… со времён Зигги Стардаста»^[27].

Диск достиг #1 в британских чартах и #5 в США (где песня «Rebel Rebel» стала популярной), это была самая высокая позиция Боуи в чартах США на тот момент. В Канаде он смог достигнуть #1 в Национальном альбомном чарте RPM 100 в июле 1974 года и удерживал позицию в течение двух недель^[28]. Альбом занимает #995 в топ-1000 альбомов всех времен^[29] и #447 в списке 500 величайших альбомов всех времён по версии журнала New Musical Express^[30].

Diamond Dogs продемонстрировал резкий гитарный стиль и футуристические видения городского хаоса с бандами подростков-мутантов, и, одновременно, борьбой за сохранение себя при становлении жёсткой иерархии, похожей на тоталитаризм. Провокационные тексты («Мы купим наркотиков и сходим на концерт группы, / и спрыгнем в реку, держась за руки») (англ. «We’ll buy some drugs and watch a band / And jump in the river holding hands»), были предвестником панк-революции, которая произойдёт через несколько лет^[31]. Сам Боуи описал заглавную композицию альбома, как: «Мелкие Джонни Роттены и Сиды Вишесы воочию. В моём представлении в том мире нет никакого транспорта, поэтому они все носятся на роликах с огромными колёсами, которые жутко скрипят, поскольку не смазаны маслом. Так что вот такие скрипучие банды на роликах, в капюшонах и мехах, с ножами-Боуи. Все тощие от недоедания и c волосами всех цветов радуги. В известном смысле это было предвестником панк-движения». (англ. «All little Johnny Rottens and Sid Viciouses really. And, in my mind, there was no means of transport, so they were all rolling around on these roller-skates with huge wheels on them, and they squeaked because they hadn’t been oiled properly. So there were these gangs of squeaking, roller-skating, vicious hoods, with Bowie knives and furs on, and they were all skinny because they hadn’t eaten enough, and they all had funny-coloured hair. In a way it was a precursor to the punk thing»)^[32].

Название альбома и сам образ Алмазных Псов можно считать довольно остроумным ответом Боуи старому другу и сопернику Болану, двумя месяцами ранее выпустившему с группой T.Rex пластинку, пародирующую альбом Дэвида The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Если Марк Болан пел «Мы — Леопарды», то Боуи центральными героями своей антиутопии сделал подростковые банды будущего, которых девушки зовут Псами.^{[источник не указан 2010 дней]}

Боуи исполнял все композиции альбома, за исключением «We Are the Dead», в туре по США 1974 года (выпущен, как David Live) . Впоследствии «Rebel Rebel» исполнялась почти в каждом следующем турне Боуи, композиция «Diamond Dogs» фигурировала в турах «Station to Station» (1976) и «Outside» (1995-96), песня «Big Brother/Chant of the Ever Circling Skeletal Family» была включена в список композиций для «Glass Spider Tour» 1987 года.^{[источник не указан 2010 дней]}

В конце интро «Future Legend» звучат аплодисменты, на фоне которых Боуи произносит: «This ain’t rock-n-roll. This is genocide!». Они были взяты из концертной записи Рода Стюарта, и в середине аплодисментов отчётливо слышно как тот произносит: «Oh Yeah!» своим хрипловатым голосом^[33].

Список композиций

Все песни написаны Дэвидом Боуи.

Бонус-треки (Rykodisc/EMI 1990)

Все песни написаны Дэвидом Боуи.

1. «Dodo» (записан в 1973, ранее не издавался) — 2:53
2. «Candidate» (демоверсия, записана в 1973, ранее не издавалась) — 5:09

Издание на компакт-диске

Diamond Dogs впервые выпущен на компакт-диске лейблом RCA Records в 1985 году, с цензурированной обложкой. Немецкое (для европейского рынка) и японское (для американского рынка) издания были смикшированы с разных мастер-лент, и не являются идентичными.

1990 Rykodisc/EMI

Доктор Тоби Маунтин из Northeastern Digital, г. Саутборо, штат Массачусетс^[34], произвел ремастеринг оригинального материала Diamond Dogs, для лейбла Rykodisc в 1990 году. Были добавлены два бонус-трека, обложка альбома была оригинальной, нецензурированной.

1999 EMI/Virgin

Питер Мью^[англ.] произвел ремастеринг альбома на студии Abbey Road Studios без бонусного материала, с тем же набором композиций как и на компакт-диске 1985 года.

2004 EMI/Virgin

Третий в серии 30th Anniversary 2CD Editions, на первом диске ремастированная версия альбома, а на втором восемь бонус-треков, два из которых были ранее выпущены в издании 1990 Rykodisc/EMI.

Бонус CD (2004 EMI/Virgin)

Все песни написаны Дэвидом Боуи, за исключением отмеченных.

1. «1984/Dodo» (записан в 1973) — 5:29
2. «Rebel Rebel» (A-Side из сингла «Rebel Rebel», вышедшего в США, 1974) — 3:00
3. «Dodo» (также известна под названием «You Didn’t Hear It from Me», записан в 1973) — 2:53
4. «Growin’ Up» (Брюс Спрингстин) (записан в 1973) — 2:25
5. «Alternative Candidate» (демоверсия, записан в 1974) — 5:09
6. «Diamond Dogs» (K-Tel^[англ.] The Best of Bowie edit, 1980) — 4:41
7. «Candidate» (из фильма Интим, ремикс, 2001) — 2:58
8. «Rebel Rebel» (2003 mix) — 3:09

Участники записи

Музыканты

• Дэвид Боуи: вокал, гитара, саксофон, синтезатор, меллотрон
• Майк Гарсон: клавишные
• Херби Флауэрс: бас
• Тони Ньюмен^[англ.]: ударные
• Эйнсли Данбар: ударные
• Алан Паркер: гитара на «1984»
• Тони Висконти: струнные,

Продюсеры

• Дэвид Боуи: продюсер, аудиоинженер
• Кит Хэрвуд^[англ.]: аудиоинженер, микширование
• Тони Висконти: микширование

Хит-парады

Альбом

Еженедельные чарты

Год	Хит-парад	Высшая позиция
1974	UK Albums Chart	1[35]
1974	Canadian RPM 100	1[36]
1974	Australian Kent Report Albums Chart	3
1974	US Billboard Pop Albums	5
1974	Norwegian Albums Chart	8[37]
1974	Italian Albums Chart	16[38]
1974	Sverigetopplistan	3[39]

Чарты в конце года

Год	Чарт	Позиция
1974	UK Albums Chart	6[40]
	Италия (FIMI)[41]	52
	Канада (<i>RPM</i> Year-End[англ.])[42]	15
	French Albums Chart	11[43]

Сингл

Год	Сингл	Хит-парад	Высшая позиция
1974	«Rebel Rebel»	UK Singles Chart	5
1974	«Rebel Rebel»	Norwegian Singles Chart	9
1974	«Rebel Rebel»	Canadian RPM 100 Singles Chart	30
1974	«Rebel Rebel»	Billboard Pop Singles	64
1974	«Diamond Dogs»	UK Singles Chart	21

Сертификаты

Организация	Статус	Дата
RIAA — США	Золотой	26 июля 1974[44]

Примечания

Литература

Публикации в газетах и журналах:

• Ray Fox-Cumming. Awards? Bowie Puffed Nervously on His Gitanes, Smiled, Said… ‘I Use Most of Them as Paperweights’ (англ.) // Disc : magazine. — London: Disc Echo Ltd., 1974. — 16 February. — P. 5. — ISSN 0308-1168. Архивировано 17 марта 2023 года.

Эта страница в последний раз была отредактирована 10 мая 2024 в 05:15.