Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

Энтони Каро
Имя при рождении Anthony Alfred Caro
Дата рождения 8 марта 1924(1924-03-08)
Место рождения Нью-Молден, Суррей
Дата смерти 23 октября 2013(2013-10-23) (89 лет)
Место смерти
Гражданство  Великобритания
Род деятельности скульптор, деятель изобразительного искусства
Жанр абстракционизм
Учёба Школа Королевской Академии в Лондоне
Супруга Sheila Girling[d][1][2]
Награды
Командор ордена Британской империи
Сайт anthonycaro.org
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Энтони Ка́ро (англ. Anthony Caro; 8 марта 1924 — 23 октября 2013) — британский скульптор.

Биография и творчество

Композиция Каро Город мечты (1996) в Йоркширском парке скульптуры

В юности, будучи студентом школы Королевской Академии, Каро увлекался пластикой Карла Миллеса и даже совершил поездку в Швецию для подробного знакомства с творчеством своего кумира. Другим ориентиром молодого Каро была послевоенная французская пластика — в частности, работы Жана Дюбюффе и Жермен Ришье. В 1950-е гг. Каро был ассистентом Генри Мура. В 1958 г. Каро познакомился в Лондоне с американским арт-критиком Клементом Гринбергом, во многом определившим переоценку английским скульптором ориентиров творчества. В следующем году Каро отправился в Америку, где впервые увидел работы Дэвида Смита. Также Каро познакомился в США с абстрактным экспрессионистом, живописцем Кеннетом Ноландом, оказавшим на него большое влияние. Для индивидуальной манеры Каро, начиная с 1960-х гг., характерны абстрактные композиции из металла, часто с использованием готовых форм фабричного производства (или их имитаций); во многих случаях эти композиции вписаны в окружающий ландшафт, часто раскрашены. В 1965 году Каро говорил в одном из интервью, что хочет создавать скульптуру из «чего-то совершенно анонимного, из хлама»[3].

В конце 1950-х годов Каро начал вести курс скульптуры в лондонской Школе искусств св. Мартина, где проходили обучение Филип Кинг, Уильям Такер, Тим Скотт и другие — впоследствии, в середине 1960-х годов, именно они будут названы «новым поколением» английской скульптуры. Среди авторов следующего поколения, в чьём творчестве сказывается влияние Каро, как абстракционисты (и прежде всего Филип Кинг), так и отталкивавшиеся от его манеры авторы фигуративных работ (в частности, Барри Флэнаган).

В конце 1960-х годов Каро начинает, помимо стальных балок и труб, использовать в своих произведениях формы, имитирующие или напоминающие «найденные объекты». В 1970-е годы он практически перестает раскрашивать стальные компоненты. Начиная с 1980-х гг. в работах Каро появляется элемент фигуративности, он также отдаёт дань жанру инсталляции. В своих инсталляциях последних двадцати лет Каро использует самые различные материалы, даже узнаваемые объекты и фигуративные элементы. Особенный интерес вызывают его масштабные произведения на религиозную тематику, выполненные в конце 1990-х — 2000-е гг. («Страшный суд», 1995—1999; «Капелла Света», 2008)[4].

В конце 1990-х гг. вместе с архитектором Норманом Фостером принял участие в проектировании лондонского пешеходного моста Миллениум. В беседе Каро с Фостером, опубликованной в журнале Tate etc., затрагиваются проблемы родства и взаимосвязи скульптуры и архитектуры. Скульптор высказывает следующую мысль: «Существует сходство между скульптурным мышлением и архитектурой. Однажды я попытался сформулировать, чем является скульптура, и чем она может быть. Она является вещью — вещью вне вас. Затем меня стал волновать вопрос о том, необходимо ли ей быть именно внешним фактором. Не могло бы внутренне пространство [человека] также быть скульптурой? И может ли скульптура вместить вас в себя — то есть стать тем, что я в шутку назвал „Скулптектура“»[5].

Награды

Литература

  • Greenberg C. Anthony Caro // Studio. 1967. Vol. 174, N 892. P. 116—118.
  • The sculpture course as St. Martin’s: Some names, dates and photographs // Studio. 1969. Vol. 177, N 907. P. 10—11.
  • Rubin W. S. Anthony Caro. London, 1975.

Ссылки

Источники

  1. Lynton N., McNay M. Sir Anthony Caro obituary (англ.)The Guardian, 2013.
  2. Oxford Dictionary of National Biography (англ.) / C. Matthew — Oxford: OUP, 2004.
  3. Anthony Caro interviewed by Andrew Forge // Studio International. 1966. Vol. 171, N 873. P. 7.
  4. Котломанов А. О. Синтез традиций в поздней скульптуре Энтони Каро Архивная копия от 26 декабря 2013 на Wayback Machine // Искусство скульптуры в современном мире: проблемы, тенденции, мастера". М.: Галарт, 2010. С. 450—457.
  5. The poetics of space: Anthony Caro talks to Norman Foster // Tate etc. 2005. N 3. Архивная копия от 14 мая 2011 на Wayback Machine
Эта страница в последний раз была отредактирована 14 мая 2024 в 22:56.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).