Эбботт, Джордж

Джордж Эбботт
George Abbott
Дата рождения	25 июня 1887(1887-06-25)[1][2][…]
Место рождения	Форествилл[en], штат Нью-Йорк, США
Дата смерти	31 января 1995(1995-01-31)[1][2][…] (107 лет)
Место смерти	Майами-Бич, Флорида, США
Гражданство	США
Профессия	кинорежиссёр
Карьера	1915—1995
Награды	Пулитцеровская премия за лучшую драму (1960) премия «Тони» за лучшую режиссуру мюзикла[d] (1960) премия «Тони» за лучшую режиссуру мюзикла[d] (1963) Зал славы деятелей искусства Флориды[d] (1993) почётный доктор Университета Майами[d] (19 мая 1974) Специальная премия «Тони»[d] (1976) Специальная премия «Тони»[d] (1987) премия «Драма Деск» за лучшую режиссуру мюзикла[d] (1983)
IMDb	ID 0007973
Медиафайлы на Викискладе

Джордж Фрэ́нсис Э́бботт^[3][4][5] (25 июня 1887 — 31 января 1995) — американский продюсер, режиссёр, драматург, сценарист. Проявив интерес к драматургии во время учёбы в Рочестерском университете, Эббот изучал драматургию у Джорджа Пирса Бейкера^{<span title="Статья «Бейкер, Джордж Пирс» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en из Гарвардского университета, который рассказал начинающему писателю, как отказаться от такого лишнего багажа, как мотивация и подтекст, и сосредоточиться на «практическом вопросе, как сделать шоу». И это было то, что Эббот делал лучше всего в течение следующих 80 лет: он создавал множество шоу, как актёр, сценарист и режиссёр.

Его дебют на Бродвее состоялся в 1913 году в спектакле «Нечестная дама». В период с 1913—1924 года Эбботт начал заниматься написанием пьес, добившись своего первого успеха в качестве соавтора (вместе с Джеймсом Глисоном) пьесы «Падший парень» 1925 года; он не возвращался к актёрской деятельности до возрождения спектакля «Кожа наших зубов^{<span title="Статья «Кожа наших зубов (пьеса)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en» Торнтона Уайлдера в 1955 году. Самыми знаменитыми работами Эббота на сцене стали «Бродвей^{<span title="Статья «Бродвей (пьеса)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en», «Трое на лошади^{<span title="Статья «Трое на лошади (пьеса)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en», «Кокетка», «Приятель Джои», «Пижамная игра» и «Чёртовы янки»; в 1959 году был режиссёром и соавтором мюзикла «Фиорелло!^{<span title="Статья «Фиорелло! (мюзикл)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en», удостоенного Пулитцеровской премии. Отличительными чертами работы Эбботта на сцене были быстрый темп, экономичность и готовность дать начинающим артистам наилучшие возможности; среди тех, чья карьера получила толчок благодаря Эбботту, были Ван Джонсон, Бетти Филд, Кэрол Бернетт, Эди Адамс, Деси Арнас, Филлис Такстер, Гвен Вердон, Бетти Комден, Адольф Грин, Джером Роббинс и Леонард Бернстайн.

В 1930 году Эбботт работал над сценарием фильма «На Западном фронте без перемен», который получил две награды «Оскар» в номинациях «Лучший фильм» и «Лучший режиссёр»; примерно в то же время он снял ремейки двух фильмов Сесила Б. Демилля — «Непредумышленное убийство^{<span title="Статья «Непредумышленное убийство (1930)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en» (1930) и «Обман^{<span title="Статья «Обман (фильм, 1931)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en» (1931). В 1963 году 76-летний Эббот опубликовал свою автобиографию «Мистер Эббот». В 1965 году театр Адельфи^{<span title="Статья «Театр Адельфи (Нью-Йорк)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en в Манхэттене был переименован в театр Джорджа Эббота.

Перешагнув столетний рубеж, Эббот прекратил свою режиссёрскую деятельность всего за несколько месяцев до своей смерти в возрасте 106 лет. Он умер от инсульта 31 января 1995 года в возрасте 107 лет. Эббот получил почётные докторские степени от университетов Рочестера и Майами; был внесён в Зал славы индустрии развлечений Западного Нью-Йорка и Зал славы американского театра^{<span title="Статья «Зал славы американского театра» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en. В 1982 году получил премию Центра Кеннеди, а в 1990 году был награждён Национальной медалью США в области искусств.

Ранние годы

Джордж Эббот родился 25 июня 1887 года в Форествилле^{<span title="Статья «Форествилл (Нью-Йорк)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en, штат Нью-Йорк, у родителей Джорджа Беруэлла Эббота и Ханны Мэй Маклори. У Джорджа Эббота был родной брат Беруэлл Маклори Эббот и сестра Изабель^[6]. Позже семья Эббот переехала в город Саламанка^{<span title="Статья «Саламанка (Нью-Йорк)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en, в котором отец Джорджа был дважды избран мэром, и в честь него было названо городское пожарное депо — Abbott Hose Company^[7]. Мама Эббота была членом «Общества Саламанки Саламагунди», местной литературной организации, посвящённой самосовершенствованию, изучению литературы и чтению статей на эти темы^[8]. В 1898 году его семья переехала в Шайенн, штат Вайоминг^[9]. В Шайенне Эббот поступил в военную академию Кирни, где проучился полтора года^[10], а после этого его семья переехала в Гамбург^{<span title="Статья «Гамбург (Нью-Йорк)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en, штат Нью-Йорк^[11]. В Гамбурге Эббот поступил в среднюю школу, где стал капитаном футбольной команды, а также занимался хоккеем, бейсболом и лёгкой атлетикой^[12][13]. Помимо спорта, Эббот участвовал в театральных постановках, и был признан «самым выдающимся актёром» школы^[12][14].

В 1908 году Эббот поступил в Рочестерский университет и продолжил заниматься футболом^[15]. На втором курсе Эббот вступил в драматический клуб, и исполнил главную роль в одной из постановок университета^[16]. В 1909 году Эббот решил, что хочет стать драматургом, и написал свою первую пьесу «Совершенно безобидный» для постановки в драматическом клубе университета^[17]. Главным героем был рассеянный профессор геологии, а сюжет представлял собой набор клише, заимствованных из фарс-комедий, которые были в моде в то время. Самая популярная ситуация в то время заключалась в том, чтобы найти повод переодеть мужчину в женскую одежду, а затем втянуть его в неловкие обстоятельства. «Возможно, я готовился к работе, которую мне предстояло выполнить много лет спустя — написанию книги „Где Чарли?“. В своё время „Совершенно безобидный“ имел успех у местной публики, и моя склонность к театру стала ещё более выраженной» — вспоминал Эббот^[17]. В 1911 году Эббот закончил университет и получил степень бакалавра искусств. Позже Эббот посещал Гарвардский университет, чтобы пройти курс по написанию пьес у Джорджа Пирса Бейкера^{<span title="Статья «Бейкер, Джордж Пирс» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en^[12][18]. Профессор Бейкер был вдохновляющим человеком и направлял все мысли и энергию на практическое дело — как сделать шоу. Он постоянно повторял: «Добейтесь наибольшего эмоционального результата от данной сцены». Под руководством Бейкера Эббот написал маленькую трагедию о жизни на ферме, в которой сын бросает вызов отцу и принимает на себя порку лошади, чтобы защитить свою мать. Она называлась «Глава семьи», и была поставлена в Гарвардском драматическом клубе в 1912 году^[19][20]. Затем в течение года он работал автором, помощником и актёром в театре Бижу^{<span title="Статья «Театр Бижу (Бостон)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en в Бостоне^[12][21].

Карьера

В 1913 году Эббот переехал жить в Нью-Йорк, и каждый день посещал различные кастинги, в надежде найти хоть какую-нибудь работу^[22]. Так в сентябре 1913 года он устроился актёром в Бродвейский театр Гудзон^{<span title="Статья «Театр Гудзон» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en^[23]. Эббот дебютировал в пьесе Чарльза Годдарда^{<span title="Статья «Годдард, Чарльз» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en и Пола Дикки^{<span title="Статья «Дикки, Пол» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en «Нечестная дама» с Льюисом Стоуном в главной роли^[24][25]. Спектакль открылся 25 ноября в театре Фултон^{<span title="Статья «Театр Фултон» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en^[26], и выдержав 183 представления, закрылся в мае 1914 года^[27].

Следующие два года были временем разочарований и неудач. Постепенно Эббот снизил свои стандарты. Он перестал искать новые роли в бродвейских шоу и начал искать любую работу — любую, лишь бы быть занятым, лишь бы заработать немного денег. Он играл в водевилях, ездил с глупым фарсом под названием «Какой-то малыш», играл роль раба в спектакле театральной школы Neighborhood Playhouse «Враги королевы» за зарплату в тридцать долларов в неделю. Много лет спустя, когда Эббот добился успеха на Бродвее, он встретил мисс Элис Льюисон, которая была его начальницей в Playhouse, и она рассказала случай, который Эббот не запомнил, но который звучит достаточно характерно. Однажды во время репетиции она спросила его, что он хочет делать в театре, и Эббот без колебаний ответил: «Писать, режиссировать и играть». Ей показалось очень забавным, что этот начинающий актёр говорит так уверенно — особенно потому, что позже он воплотил эти амбиции в жизнь^[28].

Играя уже в нескольких пьесах в Нью-Йорке, он начал писать сам; его первой успешной пьесой стала «Падший парень» (1925)^[24]. Эббот приобрёл репутацию проницательного «доктора шоу». К нему часто обращались с просьбой провести изменения, когда шоу испытывало трудности на пробах или предварительных просмотрах перед премьерой на Бродвее^[29].

Его первым хитом стал «Бродвей^{<span title="Статья «Бродвей (пьеса)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en», написанный и поставленный в партнёрстве с Филипом Даннингом^{<span title="Статья «Даннинг, Филип» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en. Премьера спектакля состоялась 16 сентября 1926 года в театре Бродхерст и продлилась 603 представления. Он также работал в Голливуде в качестве сценариста и режиссёра, продолжая при этом заниматься театральной деятельностью^[30].

К числу тех, кто работал с Эбботом в начале своей карьеры, относятся Деси Арнас, Джин Келли, Джун Хэвок, Бетти Комден, Адольф Грин, Леонард Бернстайн, Джул Стайн, Стивен Сондхайм, Элейн Стритч, Джон Кандер, Фред Эбб, Кэрол Бернетт и Лайза Минелли^[30].

Переехал в Голливуд с приходом звукового кино, был соавтором сценария к фильму «На Западном фронте без перемен» (1930) и поставил несколько фильмов, обычно по своим сценариям.

В 1931 году вернулся в театр и поставил только два фильма, два из них экранизации театральных мюзиклов. Он также продюсировал фильмы, и среди его работ было много хитов. В 1963 году он опубликовал свою автобиографию «Мистер Эббот»^[18]. В 1983 году в возрасте 95 лет поставил и был сопродюсером возрождения бродвейского мюзикла «На цыпочках». В 1993 году, в возрасте 105 лет принял участие в празднествах, посвященных 100-летию Бродвея, будучи единственным гостем старше юбиляра.

Личная жизнь

Эббот был женат на Эдне Льюис с 1914 года до её смерти в 1930 году^[31]; у них был один ребёнок. Его второй жена была актриса Мэри Синклер. Их брак продлился с 1946 года до развода в 1951 году^[32]. У него был длительный роман с актрисой Морин Стэплтон с 1968 по 1978 год^[19]. Ей было 43, а ему 81, когда они начали свой роман, а через десять лет Эббот бросил её ради более молодой женщины^[33]. Его третьей женой была Джой Вальдеррама. Они были женаты с 1983 года до его смерти в 1995 году^[32].

Эббот был энергичным человеком, который после своего 100-летия продолжал активно играть в гольф и танцевать.

Последние годы

В возрасте 106 лет он вышел на сцену во время премьеры спектакля «Чёртовы янки» и получил бурные аплодисменты. Было слышно, как он сказал своему сопровождающему: «Здесь наверняка находится кто-то важный». Всего за тринадцать дней до своего 107-го дня рождения Эббот появился на 48-й церемонии вручения премии «Тони», выйдя на сцену вместе с коллегами по «Чёртовым янкам» Гвен Вердон и Джин Стэплтон.

Смерть

Он умер от инсульта 31 января 1995 года в своём доме на острове Сансет^{<span title="Статья «Сансет (остров)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en недалеко от Майами-Бич, штат Флорида, в возрасте 107 лет. В некрологе The New York Times говорилось: «Миссис Эббот сказала, что за полторы недели до смерти он прописывал правки ко второму акту „Пижамной игры“ с расчётом на возрождение, а также работал над возрождением „Чёртовых янки“». Он был кремирован на кладбище Woodlawn Park в Майами, прах забрала его жена.

Признание и награды

В 1965 году театр Адельфи^{<span title="Статья «Театр Адельфи (Нью-Йорк)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en на 54-й улице^{<span title="Статья «54-я улица (Манхэттен)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en в Манхэттене был переименован в театр Джорджа Эббота. Здание было снесено в 1970 году^[34]. В его честь также названа нью-йоркская улица George Abbott Way^{<span title="Статья «Улица Джорджа Эббота (Нью-Йорк)» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en, участок Западной 45-й улицы к северо-западу от Таймс-сквер. В 1976 году Эббот получил почётные докторские степени от университетов Рочестера и Майами, а также медальон Генделя^{<span title="Статья «Медальон Генделя» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en — награду, присуждаемую отдельным лицам за их вклад в интеллектуальную и культурную жизнь города Нью-Йорк. Эббот был внесён в Зал славы индустрии развлечений Западного Нью-Йорка^[35] и Зал славы американского театра^{<span title="Статья «Зал славы американского театра» в русском разделе отсутствует">ru</span>}_en. В 1982 году получил премию Центра Кеннеди, а в 1990 году был награждён Национальной медалью США в области искусств^[36].

Работы

Фильмография

Театр

Примечания

Литература

• Abbott George. Mister Abbott. — Random House, 1963. — 279 p. — ISBN B0007DL0AE.

Эта страница в последний раз была отредактирована 5 января 2024 в 10:31.