Тарускин, Ричард

Ричард Тарускин
англ. Richard Taruskin
Дата рождения	2 апреля 1945(1945-04-02)
Место рождения	Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Дата смерти	1 июля 2022(2022-07-01) (77 лет)
Место смерти	Окленд, Калифорния, США[1]
Страна	США
Род деятельности	дирижёр, музыковед, хоровой дирижёр
Место работы	Калифорнийский университет в Беркли
Альма-матер	High School of Music & Art[вд]
Награды и премии	Премия Киото (2017)
Медиафайлы на Викискладе

Ричард Тару́скин (англ. Richard Taruskin; 2 апреля 1945^[2][3], Нью-Йорк, Нью-Йорк — 1 июля 2022^[1], Окленд, Калифорния^[1]) — американский музыковед и музыкальный критик. Рассматривается в США как один из наиболее значительных специалистов по русской музыке XIX — начала XX веков и музыке И. Ф. Стравинского русского периода (до «Мавры»).

Родился в семье потомков еврейских иммигрантов из Российской империи, семья отца — с территории нынешней Латвии (Двинск Витебской губернии), матери — с Украины^[4]. Родители были уроженцами Нью-Йорка: мать Беатриса (урождённая Филлер, 1912—2006) была преподавателем фортепиано, отец Бенджамин Джозеф Тарускин (1909—1982) — адвокатом и скрипачом-любителем. Первые уроки игры на фортепиано получил у матери. С 11 лет учился игре на виолончели в манхэттенской Средней школе музыки и искусства^[англ.], в 1970—1980-е годы играл на виоле да гамба в ансамбле старинной музыки Aulos Ensemble.

Окончил Колумбийский университет (1968) как музыковед со специализацией в русском языке^[5], посвятив магистерскую диссертацию В. В. Стасову (англ. Vladimir Vasilievich Stasov: Functionary in Art). В 1971—1972 годах стажировался в Московской консерватории. В 1975 году защитил в Колумбийском университете диссертацию о русском оперном искусстве 1860-х годов (англ. Opera and Drama in Russia: The Preachment and Practice of Operatic Aesthetics in the Eighteen Sixties), посвящённую преимущественно операм Серова, Даргомыжского и Кюи, и роли критики Стасова в формировании «канона» русской оперы. Затем Тарускин преподавал в своей alma mater до 1986 года. В 1987—2015 годах — профессор истории музыки в Калифорнийском университете в Беркли.

Основные научные интересы Тарускина лежат в области русской музыки. Особенно влиятельны его сборник статей о М. П. Мусоргском (англ. Musorgsky: Eight Essays and an Epilogue; 1993) и двухтомная монография «Стравинский и русские традиции (его сочинения до Мавры)» (англ. Stravinsky and the Russian Traditions: A Biography of the Works through Mavra; 1996). В своих трудах, посвящённых Стравинскому, последовательно доказывал преемственность его музыки (в том числе, и созданной в годы эмиграции) с русской музыкальной традицией^[6]. В сборнике эссе «Определяя Россию музыкально» (1997)^[7] выдвинул ряд субъективных и «концептуальных» суждений, которые вызвали неоднозначную реакцию среди российских и западных музыковедов^[8]. В 2009 году опубликовал книгу «О русской музыке»^[9], в которую вошли его статьи разных лет, посвящённые русской и советской музыке^[10].

В ряде научных статей Тарускин выступил с резкой критикой популярной в США теории звуковысотных классов Бэббитта-Форта, характеризовал анализ музыки И. Ф. Стравинского с позиций этой теории как «формалистический» и предлагал рассматривать «октатонику» (уменьшённый лад) раннего Стравинского в контексте эволюции русской гармонии, прежде всего, с учётом гармонии Н. А. Римского-Корсакова. Полемика между Тарускиным и Фортом, открывшаяся язвительными публичными письмами обоих в 1986 году^[11], после смерти Форта продолжилась с его апологетами.

Тарускин также занимался изданием и редактированием старинной музыки (главным образом, эпохи Ренессанса) и много высказывался в различных статьях по поводу современной практики её исполнения^[12], выступая последовательным, хотя и умеренным критиком так называемого «исторического исполнительства». Музыковедческая деятельность Тарускина удостоилась американских и международных научных наград. Как музыкальный критик, Тарускин систематически публиковался, прежде всего, в газете «The New York Times». Общественный резонанс вызвала его рецензия на оперу Дж. К. Адамса «Смерть Клингхофера», в которой Тарускин обвинил автора оперы в «романтизации терроризма»^[13].

Тарускин — автор шеститомной монографии «История западной музыки» (The Oxford history of Western music, 2004), где в специфической «облегчённой» манере обозрел историю в диапазоне от григорианского хорала до нововенской школы. Этот обширный (более 4200 страниц) труд вызвал противоречивые реакции читателей — от панегириков до резкой критики^[14].

Неоднократно выступал с докладами и лекциями в Московской и Петербургской консерваториях.

Тарускин выступал также как дирижёр, в том числе хоровой. В 1968—1973 годах возглавлял ансамбль Collegium Musicum при Колумбийском университете, затем хор Cappella Nova. Во главе этих коллективов Тарускин записал пятнадцать дисков средневековой и ренессансной музыки, в том числе произведения Жоскена Депре, Уильяма Бёрда, Йоханнеса Окегема.

Скончался 1 июля 2022 года^[5].

• Opera and drama in Russia: the preachment and practice of operatic aesthetics in the eighteen sixties. Diss., Columbia University, 1975.
• Opera and drama in Russia as preached and practiced in the 1860s. Ann Arbor, Mich.: UMI Research Press, 1981 (книга по материалам диссертации)
• Chernomor to Kashchei: Harmonic sorcery // Journal of the American Musicological Society 38 (1985), pp. 72–142.
• Antoine Busnoys and the L’homme armé tradition // Journal of the American Musicological Society 39 (1986), pp. 255–93.
• Chez Petrouchka: harmony and tonality chez Stravinsky // 19th Century Music 10 (1986—1987), pp. 265–86.
• The pastness of the present and the presence of the past // Authenticity and Early Music, ed. by N.Kenyon. Oxford, 1988, pp. 137–210.
• Musorgsky: eight essays and an epilogue. Princeton: Princeton University Press, 1993.
• Text and act: essays on music and performance. Oxford, 1995.
• A myth of the twentieth century: The Rite of Spring, the tradition of the new, and the myth itself // Modernism/Modernity 2 (1995), pp. 1–26.
• Public lies and unspeakable truth: interpreting Shostakovich’s Fifth Symphony // Shostakovich Studies, ed. by D. Fanning. Cambridge, 1995, pp. 17–56.
• Stravinsky and the Russian traditions: a biography of the works through Mavra. Oxford: Oxford Univ. Press, 1996.
• Defining Russia musically. Princeton: Princeton University Press, 1997.
• Бюнуа и Чайковский // Оркестр. Сборник статей и материалов в честь И. А. Барсовой. Москва: МГК, 2002.
• The Oxford history of Western music. 6 vls. Oxford: Oxford University Press, 2004. 4272 pp. ISBN 978-0-19-516979-9.
• On Russian music. Berkeley: University of California Press, 2009. 407 pp.
• Just how Russian was Stravinsky? // The New York Times, 16 April 2010.
• Catching up with Rimsky-Korsakov // Music Theory Spectrum 33 (2011), pp. 169–185.

• (соредактор P. Weiss). Music in the Western world: a history in documents. New York; London, 1984. xiv, 556 pp. ISBN 978-0-02-872910-7.

• Tymoczko, Dmitri. Stravinsky and octatonic: a reconsideration // Music Theory Spectrum 24 (2001), p. 68-102.
• Акопян, Левон. «О русской музыке». Взгляд из-за океана // Израиль XXI (сетевой музыкальный журнал, июль 2010)
• Kofi Agawu. Taruskin’s problem(s) // Music Theory Spectrum 33 (2011), pp. 186–190, ISSN 0195-6167.

• Биографический очерк, библиография (до 2007) и избранные цитаты на сайте Стэнфордского университета (англ.)
• Официальная страница на веб-сайте Калифорнийского университета
• Интервью Тарускина О.Манулкиной (Петербург, 2011)
• Joshua Kosman. UC music historian Richard Taruskin relishes provocateur role (2014)

Эта страница в последний раз была отредактирована 15 марта 2024 в 16:07.