Свиблова, Ольга Львовна

Ольга Свиблова
Дата рождения	6 июня 1953(1953-06-06) (70 лет)
Место рождения	Москва, СССР
Страна	СССР  Россия
Род деятельности	основатель и директор «Мультимедиа Арт Музея», Москва; кинорежиссёр, куратор. академик РАХ , сценаристка
Награды и премии
Медиафайлы на Викискладе

Ольга Львовна Сви́блова (род. 6 июня 1953, Москва) — советский и российский искусствовед, кинорежиссёр-документалист, доктор философии, профессор. Инициатор создания и директор Московского дома фотографии^[1] (ныне — «Мультимедиа-Арт-музей»).

Академик РАХ (с 2012). Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (2018)^[2]. Член Союза художников России.

В 2011 году вошла в международный рейтинг 100 самых влиятельных людей в мире искусства по версии издания Le journal des Arts, заняв 97-е место. Постоянно включается в топ-50 самых влиятельных лиц в российском искусстве, который составляет журнал «Артхроника» (в 2012 году занимала 2-ю позицию в рейтинге).

Биография

Родилась в интеллигентной московской^[3] семье: отец — инженер^[4] Курчатовского института^[5], мать — университетский преподаватель немецкого языка^[4]. Ольга и родители жили в коммунальной квартире, и летом 1957 года девочка переболела костно-суставным туберкулёзом, который сопровождался слабостью конечностей: она с трудом передвигалась. Последствия заболевания были преодолены упорными физическими упражнениями и спортивными занятиями^[5].

Окончила 444 физико-математическую школу^[1]. Поступив на биологический факультет МГУ, после третьего^[3] курса прервала обучение и поступила на психологический^[5][3] (выпускница 1978 года^[4]). В 1987 году окончила аспирантуру факультета (без защиты диссертации^[* 1]).

С 1984 года является куратором многочисленных художественных и фотовыставок, в том числе, зарубежных^[* 2]. С 1986 года снимает фильмы об искусстве (режиссёр, автор сценария); четыре ленты получили награды международных фестивалей документального кино.

В 1996 году стала инициатором создания Московского Дома фотографии^[* 3], который со временем превратился в крупный музейно-выставочный комплекс, ныне известный как «Мультимедиа Арт Музей». Основатель и художественный директор Международной фотобиеннале в Москве (1996)^[8] и конкурса «Серебряная камера». Была художественным директором международных фестивалей «Москва глазами русских и зарубежных фотографов» (1997) и «Спорт в фотографии» (1998)^[3]. Является организатором и художественным директором Московского Международного фестиваля «Мода и стиль в фотографии» который проводится один раз два года^[4], начиная с 1999 года^[3].

В 2006 году на базе Мультимедиа Арт Музея была открыта Московская школа фотографии и мультимедиа имени Родченко^[9]. Это первое учебное заведение в России, которое начало вести профессиональную подготовку по этим дисциплинам^[10].

В 2007 и 2009 годах была куратором Российского павильона 52-й^[11] и 53-й^[1][12] Венецианской биеннале современного искусства.

Член Российской академии художеств^[6] и Общественной палаты РФ^[5].

В 2016 году стала куратором выставки «Коллекция! Современное искусство в СССР и России 1950—2000: уникальный дар музею» в Парижском Центре Помпиду^[13].

По инициативе Свибловой были созданы проекты, которые совмещали в себе разные виды искусств: фото, кино, видео, цифровых технологий и другие. Благодаря инновационным программам «Мультимедиа Арт Музей» стал популярным культурным кластером среди молодежи от 17 до 35 лет^[10].

Фильмография

Режиссёр и автор сценария

• 1986 — «Архитектор Мельников»^[4]
• 1987 — «Кривоарбатский переулок, 12» (приз на фестивале документального кино об архитектуре в Лозанне).
• 1988 — «Чёрный квадрат» (реж. И. Пастернак, сцен. О. Свиблова) — фильм о русском андеграундном искусстве с 1953 по 1988 г.^[4] (приз парижской критики на фестивале в Каннах, «Золотая пластина» — главный приз фестиваля документального кино в Чикаго, первый приз на фестивале документального кино в Бомбее, Первый приз на I Всесоюзном фестивале документального кино)^[14].
• 1991 — «В поисках счастливого конца», фильм о современном русском искусстве 1988—1991 гг. (первый приз на конкурсе документальных фильмов в Центре Помпиду).
• 1995 — «Дина Верни» (приз кинофестиваля ЮНЕСКО в Париже).

Проекты

Куратор, сокуратор и координатор

• 1984 г. — куратор однодневных художественных выставок молодёжного современного искусства в выставочном зале Московского Союза художников на Кузнецком Мосту;
• 1987 г. — куратор кино- и поэтических программ в рамках 17 молодёжной выставки на Кузнецком Мосту;
• 1988 г. — куратор 1-го фестиваля русского авангардного искусства в Финляндии и выставки «Три поколения семьи Родченко», Иматра, Финляндия^[8];
• 1988 г. — «Игорь Ганиковский», галерея Julia Tokaer, Париж; «Евгений Дыбский», галерея «Кай Форсблом», Хельсинки; «Игорь Ганиковский», галерея «Пелин», Хельсинки; приглашенный профессор Королевской академии, Амстердам;
• 1989 г. — выставка исландских художников, Музей декоративно-прикладного искусства, Москва; выставка российских художников на Международном фестивале современного искусства в Глазго; «Ирина Затуловская», галерея «Кай Форсблом», Хельсинки; «Захар Шерман», галерея «Пелин», Хельсинки; «Сергей Шутов», галерея «Кай Форсблом», Хельсинки;
• 1990 г. — выставка русских художников в Национальной галерее Исландии, Рейкьявик; выставка украинских художников, галерея «Кай Форсблом», Хельсинки; выставка грузинских абстракционистов, галерея «Кай Форсблом», Хельсинки; «Франсиско Инфанте», галерея «Кай Форсблом», Хельсинки; «Искусство как деньги, деньги как искусство», Всемирный экономический форум, Давос, Швейцария;
• 1991 г. — куратор корпоративной коллекции РИНАКО; «Common Land» / «Общая земля», совместный англо-российский проект в шести музеях Великобритании: Peterborough Museum, Art Gallery; Aberdeen Art Gallery; Grundy Art Gallery; Wakefield Museum and Art Gallery; York City Art Gallery; Salford Museum and Art Gallery; Usher Gallery; создание и общее художественное руководство творческими мастерскими в Трёхпрудном переулке, старт программы «Искусство как удовольствие, удовольствие как искусство»: программа существовала в течение двух лет, и каждый четверг открывалась новая выставка; «Искусство как власть, власть как искусство», выставка современных российских художников, ЦДХ, Москва; «Дональд Джадд», Выставочный зал Фонда Культуры, Москва;
• 1992 г. — выставка современного русского искусства, Caisse des Depots et Consignations, Париж; «Валерий Кошляков», Центр современного искусства La Base, Париж;
• 1993 г. — выставка корпоративных коллекций международного современного искусства Caisse des Depots et Consignations, ЦДХ, Москва; «Франсиско Инфанте», Центр современного искусства La Base, Париж; «Анатолий Журавлев», Центр современного искусства La Base, Париж;
• 1994 г. — «Мария Серебрякова», Центр современного искусства La Base, Париж; «Олег Васильев», Центр современного искусства La Base, Париж; групповая выставка современного русского искусства, Центр современного искусства La Base, Париж;
• 1995 г. — «Игорь Шелковский», Центр современного искусства La Base, Париж;
• 1996 г. — «Исламский проект» группы AES+F, галерея La Base, Париж; групповая выставка современных российских фотографов, Центр современного искусства La Base, Париж;
• 1997 г. — «Фотографии Александра Гринберга 1920—1930-х гг.», галерея «Черный квадрат», Париж; «Фотографии Юрия Еремина 1920—1930-х гг.», галерея «Черный квадрат», Париж; «Александр Викторов», галерея «Черный квадрат», Париж; арт-директор и куратор фестиваля «Москва глазами русских и зарубежных фотографов», 72 выставки, Москва;
• 1998 г. — «Фотографии Макса Пенсона 1920—1930-х гг.», галерея «Черный квадрат», Париж; «Фотографии Михаила Дмитриева конца XIX — начала XX века», галерея «Черный квадрат», Париж; «Игорь Мухин», галерея «Черный квадрат», Париж; «Ольга Чернышева», галерея «Черный квадрат», Париж; «История Москвы в фотографиях», Musée Carnavalet — Musée de l’Histoire de Paris, Париж; «Советская фотография — зеркало своего времени», выставочный зал Pavilion des Arts, Париж;
• 2000 г. — «Советская фотография — зеркало своего времени. 1917—1991 гг.», художественный музей Хельсинки
• 2002 г. — «Фотопровокации» Сергея Чиликова, фестиваль «Международные фотографические встречи в Арле»; «Макс Пенсон. Ретроспектива», «Международный месяц фотографии в Париже», выставочный зал Исторической Библиотеки, Париж; «Новый стиль в русской фотографии», «Международный месяц фотографии в Париже», выставочные залы Национального Архива, Париж; «От пикториализма и модернизма — к соцреализму. Советская фотография 1920—1930-х гг.», Музей истории, Вена;
• 2003 г. — «Новое начало / Современное искусство из Москвы», Кунстхалле, Дюссельдорф; «Сергей Чиликов», «Международный месяц фотографии», Рим «Русская фотография. Ретроспектива», Арт-музей, Рейкьявик; «Современная российская фотография. 1991—2003 гг.», Франкфурт-на-Майне;
• 2004 г. — «Советская фотография 1920—1930-х гг.», Фотомузей Винтертура, Винтертур;
• 2005 г. — «Тихое сопротивление. Русский пикториализм. 1900—1930-е», Fondazione Scientifica Querini Stampalia Onlus, Венеция; «Александр Родченко. Московские открытки» в рамках «Европейского месяца фотографии», Еврейский музей, Вена; «Дмитрий Бальтерманц. Ретроспектива», Европейский Дом фотографии, Париж; «Street, Art and Fashion» в рамках фестиваля EUROPALIA.RUSSIA 2005, Фотомузей Антверпена, Антверпен; «Русский взгляд на Европу» в рамках фестиваля EUROPALIA.RUSSIA 2005, Брюссель; Фотографический раздел выставки «Авангард. До и после» в рамках фестиваля EUROPALIA.RUSSIA 2005, Дворец изящных искусств, Брюссель; «Вторжение» в рамках 1-й Московской биеннале современного искусства, Москва;
• 2006 г. — «Визуальное оружие. Советский фотомонтаж 1917—1953», Пассаж де Ретц, Париж;
• 2007 г. — «Макс Пенсон. Ретроспектива» в рамках фестиваля «ACT 2006. Новое русское искусство в Лондоне», The Gilbert Collection, Somerset House, Лондон; «Рай безгорестный…» группы AES+F, Пассаж де Ретц, Париж; «Александр Родченко. Революционный взгляд», Musee d’art moderne de la ville de Paris, Париж; Российский павильон 52-й Венецианской биеннале современного искусства (художники — Юлия Мильнер, Александр Пономарев, Андрей Бартенев, Арсений Мещеряков, группа «AES+F»), Венеция;
• 2008 г. — «Рай безгорестный…» группы AES+F, MACRO, Рим; «Виза в Россию: земля и душа» Марка Виноградова, Пассаж де Ретц, Париж; «Александр Родченко», Hayward Gallery, Лондон; «Александр Родченко», Мартин-Гропиус-Бау, Берлин; «Тихое сопротивление. Русский пикториализм 1900—1930-х», в рамках российско-латвийских сезонов, Музей декоративно-прикладного искусства Латвии, Рига; «Тихое сопротивление. Русский пикториализм 1900—1930-х», Музей современного искусства, Стамбул; «Фотомонтаж в СССР. 1920—1950-е гг.», Фотомузей на Канарских островах, Тенерифе;
• 2009 г. — куратор Российского павильона 53-й Венецианской биеннале современного искусства (художники: Павел Пепперштейн, Ирина Корина, Сергей Шеховцов, Георгий Острецов, Анатолий Журавлев, Алексей Каллима, Андрей Молодкин), Венеция^[12].
• 2016 г. — куратор выставки «КОЛЛЕКЦИЯ! Современное искусство в СССР и России 1950—2000: уникальный дар музею», дар Центру Помпиду от группы отечественных коллекционеров, собранных под эгидой Благотворительного фонда Владимира Потанина, Центр Помпиду, Париж 2016 г; куратор выставки «Русский космос» в Мультимедиа Арт Музее, Москва^[15][16][17].
• 2017 г. — куратор выставок «Россия и „Известия“: 100 лет вместе»^[18]; «Сара Мун. Смена состояний»^[19]; «Том Вуд. Британия 80-х»^[20]; «Артель „Царь Горы“: Юрий Альберт, Паруйр Давтян, Виктор Скерсис, Андрей Филиппов»^[21] в Мультимедиа Арт Музее, Москва.
• 2018 г. — сокуратор выставок «Всеволод Тарасевич. Ретроспектива»^[22]; «Миммо Йодиче. Трансформация взгляда» в рамках программы «Классики российской фотографии» и фестиваля «Фотобиеннале 2018»^[23]; «Ивата Накаяма. Модернизм в японской фотографии», коллекция Фонда Иваты Накаямы, представлено Художественным музеем префектуры Хёго в рамках «Фотобиеннале 2018» и Года Японии в России^[24]; «Грациано Аричи. Венеция. Мировая культура в лицах» в центре культуры и отдыха «Победа», Новосибирск с поддержкой организации посольства Италии в Республике Казахстан и Национального музея Республики Казахстан в рамках года Италии в Казахстане^[25]; куратор «Оскар Рабин. Hommage», Мультимедиа Арт музей, Москва^[26].
• 2019 г. — куратор выставок «Allegoria Sacra», третий по счету проект группы AES+F после «Последнего восстания» и «Пира Трималхиона», показанных на Венецианской биеннале в 2007 и 2009 годах^[27]; «Александр Родченко. Революция в фотографии» в музее Искусств и Ремесел, Загреб, Хорватия при поддержке Министерства культуры РФ и Итальянского института культуры в Москве^[28]; сокуратор совместно с Анной Зайцевой «Владимир Янкилевский. Героический монумент», соорганизатором выставки стал Международный культурный фонд Breus Foundation^[29]; «Франциско Инфанте и Нонна Горюнова. Метафора, метафизика, метаморфоза»^[30]; «Лучо Фонтана. Ретроспектива», сокуратор Елена Джеуна в коллаборации с Фондом Лучо Фонтаны^[31].
• 2020 г. — сокуратор выставки совместно с Еленой Мисаланди «Первоцвет. Ранний цвет в русской фотографии» в Объединении ВЗ Москвы «Галерея „Загорье“» при поддержке министерства культуры Российской Федерации, правительства Москвы, департамент культуры города Москвы и Мультимедиа Арт музея, Москва / Музей «Московский Дом фотографии»^[32].
• 2021 г. — куратор выставки «Юлия Майорова. Режим тишины»^{[33][34][35][36]}; сокуратор выставок «Тень души, но заостренней чуть»; «Ольга Мичи. Уязвимые?» с Марией Лавровой в рамках XII Московской Международной биеннале «Мода и стиль в фотографии-2021»^[37]; консультант выставки «Никита Алексеев. Ближе к смыслу»^[38].

Семья

Первый муж — поэт Алексей Максимович Парщиков^[1] — видный представитель метареализма русской поэзии 1980-х годов (их сын — ^[5] Тимофей Парщиков, род. 1983). Второй муж — Олливье Моран, владелец страховой компании^[8] и директор выставочного центра La Base (Париж)^[39](ум. 2014).

Награды

• Медаль мэрии Парижа «За вклад в сотрудничество России и Франции в области культуры» (середина 1990-х)^[8]
• Медаль «В память 850-летия Москвы» (1997)
• Почётная грамота Московской Городской Думы (1998)
• Медаль г. Москвы «Всемирные Юношеские Игры в Москве» (1998)
• Золотая медаль г. Парижа (1999)
• Медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени (18 ноября 2000 года) — за многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства, большой вклад в укрепление дружбы и сотрудничества между народами^[40]
• Почётная грамота Правительства Москвы (6 июня 2003 года) — за большой личный вклад в пропаганду и развитие отечественного фотоискусства и в связи с юбилеем^[41]
• Орден Академических пальм (Франция, 2005)
• Премия в области современного искусства «Инновация» в номинации «Лучший кураторский проект» (2005)
• Лауреат Национальной премии общественного признания достижений женщин «Олимпия» Российской Академии бизнеса и предпринимательства^[42] (2005)
• Орден Дружбы (27 июня 2007 года) — за заслуги в области культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность^[43]
• Кавалер Ордена Почётного Легиона (Франция, 2008)
• Кавалер Орден «За заслуги» (Франция, 2009)^[44]
• Почетная премия «За вклад в области культуры» имени Витторио де Сика (Италия, 2011)
• Орден «За заслуги перед Итальянской Республикой» степени Командора (Италия, 27 декабря 2011 года)^[45]
• Офицер Ордена Почётного Легиона (Франция, 2017)^[46]
• Заслуженный деятель искусств Российской Федерации (30 мая 2018 года) — за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, средств массовой информации, многолетнюю плодотворную деятельность^[47].

Примечания

Комментарии

Источники

Ссылки

	В Викицитатнике есть страница по теме: Ольга Львовна Свиблова

• Биография Ольги Свибловой  (рус.). РИА Новости (6 июня 2013). Дата обращения: 9 июня 2013. Архивировано 10 июня 2013 года.
• Боде М., Дёготь Е., Тарханов А. Макет художественного рынка в натуральную величину  (неопр.). Коммерсантъ, № 209. kommersant.ru (30 октября 1993). Дата обращения: 13 июня 2015.
• Божедай В. Устройство мира  (неопр.). Психология, № 6(85). psyh.ru (2014). Дата обращения: 13 июня 2015.
• Выжутович В. Наводка на резкость. Директор московского Дома фотографии Ольга Свиблова считает, что фотоискусство — это искусство отбора  (неопр.). Российская газета – Неделя,№4843. rg.ru (5 февраля 2009). Дата обращения: 23 августа 2013.
• Дёготь Е. Ольга Свиблова: Кураторское Credo  (неопр.). ОpenSpace.ru (os.colta.ru) (30 мая 2009). Дата обращения: 23 августа 2013. Архивировано 26 августа 2013 года.
• Известные россиянки стали лауреатами Национальной премии «Олимпия»  (неопр.). ex.ru (25 сентября 2005). Дата обращения: 23 августа 2013. Архивировано 26 августа 2013 года.
• Корзун С. Интервью с Ольгой Свибловой на радио «Эхо Москвы»  (неопр.). echo.msk.ru (14 апреля 2009). Дата обращения: 23 августа 2013. Архивировано 26 августа 2013 года.
• Кузичев А. «В современных полемиках истина очень часто не рождается, а замыливается». Ольга Свиблова в интервью «Коммерсантъ FM»  (неопр.). kommersant.ru (14 октября 2014). Дата обращения: 11 июня 2015.
• Объявлена российская программа на Венецианской биеннале  (неопр.). os.colta.ru (14 апреля 2009). Дата обращения: 11 июня 2015.
• Ольга Свиблова, член клуба «Сноб»  (неопр.). snob.ru. Дата обращения: 23 августа 2013. Архивировано 26 августа 2013 года.
• Подведены итоги российского участия в 52-й Венецианской биеннале  (неопр.). tvkultura.ru (4 августа 2007). Дата обращения: 13 июня 2015.
• Профиль О. Л. Свибловой на сайте РАХ  (неопр.). rah.ru. Дата обращения: 23 августа 2013. Архивировано 26 августа 2013 года.
• Синдеева Н. «Я знала, что он уйдет с прекрасным лицом». Ольга Свиблова о смерти мужа  (неопр.). tvrain.ru (18 октября 2014). — Интервью телеканалу «Дождь». Дата обращения: 11 июня 2015.
• Ципенюк О. Ольга Свиблова: «Мне дан дар — восхищаться даром других»  (неопр.). Огонёк, № 44, с. 26. kommersant.ru (11 ноября 2013). Дата обращения: 13 июня 2015.
• «Школа злословия» с участием Ольги Свибловой  (неопр.). ntv.ru (18 марта 2012). Дата обращения: 13 июня 2015.
• Sviblova Dott.ssa Olga Lvovna. Commendatore Ordine al Merito della Repubblica Italiana (итал.). quirinale.it (27 декабря 2011). Дата обращения: 23 августа 2013. Архивировано 26 августа 2013 года.

Эта страница в последний раз была отредактирована 29 мая 2024 в 06:42.