Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Михайлов, Александр Михайлович (художник)

Из Википедии — свободной энциклопедии

Александр Михайлович Михайлов
Дата рождения 24 марта 1911(1911-03-24)
Дата смерти 11 января 2001(2001-01-11) (89 лет)
Страна
Род деятельности художник, педагог, общественный деятель
Награды и премии

Заслуженный деятель искусств РСФСР

Александр Михайлович Михайлов (24 марта 1911 года — 11 января 2001 года) — советский и российский художник и педагог, Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Биография

Родился в семье железнодорожного служащего, младший ребёнок в многодетной семье . Рано остался без отца. Детство провел в деревне под Тверью на берегу Волги[1], природу этих мест любил и почитал до самых последних дней своей жизни, запечатлев их красоту в серии акварельных пейзажей, выполненных в оригинальной авторской манере. С 1921 года переехал в Москву, где воспитывался в семье старшей сестры Зинаиды Михайловны Салтыковой и её мужа Леонида Александровича Салтыкова, представителя старой московской интеллигенции. Который заметив способности мальчика, как вспоминал впоследствии сам художник, дал ему первые навыки работы с красками в том числе и с акварелью[2]

В 1927 году окончил школу второй ступени № 34 Бауманского района Москвы (впоследствии средняя школа № 330 г Москвы). В том же году поступил в Московский государственный техникум изобразительного искусства в память восстания 1905 года (ныне Московское государственное художественное училище памяти 1905 года), где обучался с 1927 по 1930 год[3].

1930—1936 год А. М. Михайлов студент Художественно-графического факультета МГПИ. После его окончания с 1936 по 1958 год А. М. Михайлов руководитель студии изобразительного искусства Московского городского Дома пионеров[4][3].

В эти годы у него учились многие, ставшие впоследствии известными, художники[4] и скульпторы В. М. Сидоров, В. И. Иванов, Э. В. Булатов[5], Б. М. Неменский[6], А. В. Васнецов[7], Б. А. Тальберг, В. К. Замков[8], Г. В. Храпак, В. В. Глебов.

С 1956 года член Союза художников СССР[3]. В 1957 году делегат от СССР на Первом Международном конгрессе Международной организации по художественному воспитанию и обучению детей при ЮНЕСКО (ИНСЕА) в Гааге[3]. С 1958 года член ИНСЕА[3].

В 1958 году присвоено звание Заслуженный деятель искусств РСФСР[9]. С 1958 по 1962 год преподавал живопись на Живописно-графическом факультете Московского педагогического института[3].

В 1961 году решением Высшей аттестационной комиссии утвержден в ученом звании доцента по кафедре «Живопись»[3]. С 1962 по 1971-й год вел акварельные классы в Московской средней художественной школе Академии художеств СССР[3].

В этот же период он ведет активную общественно-просветительскую деятельность представляя СССР на Международных конгрессах ИНСЕА в Чехословакии 1966 год, Великобритании 1970 год, Югославии 1972 год. В 1970 году А. М. Михайлов был принят в члены Мирового совета ИНСЕА[3].

В 1980 году приглашен Ассоциацией художников-педагогов Венгрии для чтения лекций по истории преподавания рисования в России. Награждён медалью «Вита эстетика» за Международную деятельность по художественному воспитанию и обучению детей[3] . В 1981 году награждён почетным знаком СССР «За вклад в дело дружбы»[3].

В 1980 году состоялась первая персональная выставка акварелей художника в «Доме дружбы с зарубежными странами». Газета «Московский художник» в своей рецензии посвященной открытию выставки отметила, что: «Александр Михайлович не только опытный педагог, он настоящий мастер-пейзажист, о чём свидетельствует выставка его работ „Красота родной страны“ экспонируемая в Доме Дружбы»[10]

В 1981 году награждён почетным знаком СССР «За вклад в дело дружбы»[3]. В 1982 году в Доме Художника прошел творческий вечер А. М. Михайлова, на котором экспонировались его акварели.[11]

В 1986 году состоялась вторая персональная выставка А. М. Михайлова в «Доме Дружбы с зарубежными странами».

В 1999 году под патронатом Союза художников РФ состоялась последняя персональная выставка художника, к её открытию был издан цветной альбом работ художника. Вступительное слово к альбому написали: Председатель Правления Союза художников РФ, Народный художник СССР В. М. Сидоров, Народный художник СССР В. И. Иванов, публицист А. С. Жукова[3].

А. М. Михайлов автор книг и статей на тему живописи и художественного воспитания. В 1981 году в соавторстве с С. А. Левиным и А. В. Щербаковым выпускает методическую программу для внешкольных учреждений и общеобразовательных школ «Рисунок и живопись», которая до сих пор лежит в основе рабочих образовательных программ внешкольных изостудий и классов[12].

В 1995 году издательством «Изобразительное искусство» выпускается его последняя книга «Искусство акварели»[13] — она стала признанным и цитируемым[14][15] учебным пособием для студентов художественно-графических отделений и ВУЗов.

«А. М. Михайлов — один из крупнейших советских педагогов, правильность взглядов которого на задачи художественного воспитания как нельзя лучше подтверждается результатами его деятельности» — так написал в своей книге другой выдающийся педагог профессор-искусствовед Александр Данилович Алехин[16].

«А. М. Михайлов широко известен как деятель культуры, крупный специалист в области эстетического воспитания. Известен как у нас на родине, так и во многих странах мира.[17]», — из статьи Заслуженного художника РСФСР А. М. Дубиничика, посвященной открытию выставки А. М. Михайлова в 1980 году.

Творчество

А. М. Михайлов — живописец и график, работавший в основном в жанре пейзажа. Последователь школы лирического пейзажа. Своим учителем считал В.К Бялыницкого-Берулю. Всегда предпочитал работать на пленэре. В связи с чем постепенно перешел на письмо в технике акварели. Он считал, что только эта техника позволяет передать сиюминутное настроение природы. Собственную технику акварельного письма популяризировал через публикации в периодике, а также в своей книге «Искусство акварели». Особенностями акварельного письма художника были стремление к однослойному нанесению красок, требующего высокой точности, непрерывности линий и безошибочного владению кистью. Практически не использовал в работе над этюдами белой краски, максимально используя природу и фактуру бумаги. Считал прозрачность и легкость пейзажного этюда высшим проявлением мастерства акварелиста[3][18].

«Все пейзажи Александра Михайловича удивительно тонкие и нежные, прозрачные»[10], — так описывают работы художника в статье газеты «Московский художник», посвященной его персональной выставке в 1980 году.

«Наследовав лирическое восприятие пейзажа средней полосы у своего учителя В.Бялыницкого-Бирули, А. Михайлов смог найти только ему одному присущий, свой очень выразительный акварельный почерк»[11] — отмечает газета «Московский художник» в статье, посвященной творческому вечеру А. М. Михайлова.

«Ваши акварели полны поэзии, легкости, воздушности. Каждый лист — это стихотворение сказанное изобразительным языком о природе»[11], — слова Народного художника РСФСР Е. И. Дешалыта, на творческом вечере А. М. Михайлова

Несмотря на то, что А. М. Михайлов признанный мастер акварели, интересен период его творчества в технике масляной живописи, охватывающий 1940—1970 годы.

В это время художник наряду с традиционным для него жанром пейзажа средней полосы, пишет два цикла работ, связанных с его творческими командировками в Крым 1940-е и на Алтай 1950-е годы. Где через необычные краски и ландшафты удивительным образом раскрываются новые грани художника — пейзажиста.

А. М. Михайлов будучи истинным художником не мог оставаться в рамках одного жанра, пробуя себя в других направлениях живописи. Автор на протяжении почти 60 лет творческой жизни не раз обращался к написанию натюрмортов, используя то масляную, то акварельную технику.

Произведения А. М. Михайлова хранятся в коллекции Государственной Третьяковской галереи, а также частных коллекциях.

Библиография

Книги и альбомы

  • А. М. Михайлов: Любителям рисования. — М: Мол. гвардия, 1963. — 86 с., 8 л. ил.
  • С. А. Левин, А. М. Михайлов, А. В. Щербаков, Рисунок и живопись. — М.:Просвещение,1981
  • А. М. Михайлов, Т. А. Ганжало: начинающим — М. : Мол. гвардия, 1991. — 32 с. : ил.; 20 см.
  • А. М. Михаилов: Искусство акварели. — Учебное пособие. — М.: Изобразительное искусство, 1995 г. −200 с.; ил.; см.
  • Альбом: Александр Михайлович Михайлов; М.; Издательство «Галарт», 1998

Статьи и доклады

  • А. М. Михайлов: Единство двух начал (на темы эстетического воспитания). — Творчество, 1960. № 12
  • А. М. Михайлов: Природа, люди, краски, — Творчество, 1961, № 7
  • А. М. Михайлов: Живопись акварелью. — Творчество, 1963. № 3
  • А. М. Михайлов: Материалы для работы акварелью. — Творчество, 1963. № 4
  • А. М. Михайлов: Натюрморт. — Творчество, 1963. № 3

Примечания

  1. Super User. Анонс. konakovobiblioteka.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 3 октября 2019 года.
  2. Гончарова-Сперанская Е. А. «Художественное наследие А. М. Михайлова», Институт арт-бизнеса и антиквариата, дипломная работа, научный руководитель: Павлинов П. С.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Александр Михайлович Михайлов. Акварель : [Альбом] - Search RSL. search.rsl.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 3 октября 2019 года.
  4. 1 2 О художнике-педагоге - Художественная культура в публикациях Александра Даниловича Алехина. www.hudkultura.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 3 октября 2019 года.
  5. www.russ.ru Эрик Булатов. В Париже я - на работе. old.russ.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 8 апреля 2015 года.
  6. Художник-фронтовик Борис Неменский о кризисе культуры / Православие.Ru. www.pravoslavie.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 17 июля 2019 года.
  7. Суровый стиль Андрея Васнецова. cyberleninka.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 3 октября 2019 года.
  8. Н. В. Воронов. Владимир Константинович Замков; Ленинград «Художник РСФСР» 1983.
  9. Указ Президиума Верховного Совета РСФСР от 29 декабря 1958
  10. 1 2 Раздел «выставки», Газета «Московский Художник», № 25, от 20.06.1980,
  11. 1 2 3 Газета «Московский Художник», № 37, от 03.09.1982, А. Попов
  12. Infourok. Образовательная программа по ИЗО "Мир красок". Инфоурок. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 3 октября 2019 года.
  13. Михайлов, Александр Михайлович - Искусство акварели : [Учеб. пособие для сред. спец. худож. учеб. заведений] - Search RSL. search.rsl.ru. Дата обращения: 3 октября 2019. Архивировано 3 октября 2019 года.
  14. АКВАРЕ́ЛЬ : [арх. 8 декабря 2019] / А. М. Муратов // А — Анкетирование. — М. : Большая российская энциклопедия, 2005. — С. 331. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 1). — ISBN 5-85270-329-X.
  15. Ольга Васильевна Шаюнова. Акварель в системе подготовки художника-педагога. — Санкт-Петербург, 2003. Архивировано 3 октября 2019 года.
  16. Алёхин А. Д. Изобразительное искусство. Художник. Педагог. Школа : книга для учителя. — — М.: Просвещение,, 1984.
  17. Газета „Московский Художник“, № 25, от 20.06.1980, А. Дубинчик
  18. А. М. Михаилов: Искусство акварели. — Учебное пособие. — М.: Изобразительное искусство, 1995 г. −200 с.; ил.; см.
Эта страница в последний раз была отредактирована 8 марта 2023 в 17:51.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).