Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Анна Каренина (балет Щедрина)

Из Википедии — свободной энциклопедии

Анна Каренина
Анна Каренина
Композитор Родион Щедрин
Автор либретто Борис Львов-Анохин
Источник сюжета роман Льва Толстого «Анна Каренина»
Хореограф Наталья Рыженко, Виктор Смирнов-Голованов и Майя Плисецкая
Дирижёр-постановщик Юрий Симонов
Сценография Валерий Левенталь
Количество действий 3
Год создания 1971
Первая постановка 10 июня 1972
Место первой постановки Большой театр

Анна Каренина — балет в трёх актах Родиона Щедрина. Либретто Бориса Львова-Анохина по роману Льва Толстого «Анна Каренина»[1].

История создания

Идея создания этого балета появилась у Майи Плисецкой ещё в 1967 году, когда она снималась в художественном фильме «Анна Каренина». Музыку к фильму написал Родион Щедрин. Балерина вспоминала:

«На съёмках драматического фильм „Анна Каренина“, в котором я выступила в роли княгини Бетси Тверской, мысль о хореографическом воплощении толстовского романа стала ясно витать в воздухе… Музыка, которую Щедрин написал к фильму, была театральна и пластична. Её можно было танцевать… Почти все съёмки фильма шёл мой внутренний диспут с режиссёром фильма. В довершение и Щедрин в пух и прах разругался с Зархи: тот безбожно искромсал музыку.

— Будем делать балет. Совершенно по-своему…»

Майя Плисецкая[2]

Изначально балерина не планировала ставить балет сама. Первым хореографом, к которому она обратилась был Игорь Бельский. Следующими кандидатами стали Наталья Касаткина и Владимир Василёв, их интерпретация показалась Плисецкой слишком радикальной и она решила ставить балет сама. Она обратилась за советом к Валентину Плучеку, который порекомендовал привлечь в качестве либреттиста Бориса Львова-Анохина, в качестве художника — Валерия Левенталя. Ему же принадлежала идея разграничить постановочный процесс — самой Плисецкой сосредоточиться на линиях Анны, Вронского и Каренина, а массовые сцены отдать помощникам. Ими стали танцовщики Большого театра Наталья Рыженко и Виктор Смирнов-Голованов, уже ярко заявившие о себе как постановщики нескольких телевизионных фильмов-балетов. В качестве одного из лейтмотивов главной героини была использована тема из 3-й части Второго струнного квартета П. И. Чайковского[3].

Осенью 1971 года в Бетховенском зале Большого театра Родион Щедрин играл для художественного совета музыку будущего балета, а Плисецкая и Львов-Анохин объясняли замысел постановки:

Задача воплощения образов Л. Н. Толстого на балетной сцене необычайно трудна. Как сочетать неизбежную условность хореографического театра с поразительным реализмом толстовской прозы?
Тем не менее мы знаем гениальный эксперимент, который совершил Сергей Прокофьев, создав замечательную оперу «Война и мир», а ведь опера не менее условна, чем балет.
Внимательно перечитывая «Анну Каренину», можно обнаружить, что могучий реализм Толстого становится «реализмом отточенным до символа» (выражение Вл. И. Немировича-Данченко), а это уже область, доступная поэтике хореографического искусства.

Борис Львов-Анохин[4]

После первого оркестрового прогона на котором присутствовали чиновники из Министерства культуры СССР, по неофициальному распоряжению министра культуры Е. А. Фурцевой репетиции балета были приостановлены — фактически спектакль был закрыт. Но Плисецкая и Щедрин обратились за поддержкой к Секретарю ЦК КПСС П. Н. Демичеву и по его распоряжению работа над спектаклем была возобновлена.

Музыкальные номера

1 Пролог

Первый акт

2 Станция Николаевской железной дороги
3 Бал, котильон
4 Мазурка. Соло Анны
5 Танец Анны с четырьмя кавалерами
6 Бологое. Метель
7 Петербург. Салон Тверской
8 Раздумья Каренина
9 Каренин и Анна
10 Сон Вронского
11 Анна и Вронский

Второй акт

12 Скачки
13 Старт наездников. Падение Вронского с лошади
14 Двойная жизнь Анны
15 Болезнь и сон
16 Бегство в Италию

Третий акт

17 Вступление. Дуэт Анны и Вронского в Италии
18 Во дворце
19 Встреча с сыном и монолог Анны
20 В опере
21 Последняя встреча с Вронским
22 Финал. Гибель Анны

Сценическая жизнь

Премьера в Большом театре

Премьера прошла 10 июня 1972 года в Большом театре

Художник-постановщик Валерий Левенталь, дирижёр-постановщик Юрий Симонов

Действующие лица

Спектакль прошёл 103 раза, последнее представление состоялось 29 июля 1985 года. Экранизирован в кино в 1974 году[5].

Постановки в других городах России

Оригинальную постановку 1972 года Наталья Рыженко и Виктор Смирнов-Голованов неоднократно переносили в различные театры:

Другие постановки

Балетмейстер — Энн Суве, художник-постановщик — Э. Рентер, дирижёр — В. Ярви; Анна — Т. Сооне, Вронский — С. Воробьёв, Каренин — Я. Гаранцис

В 1 акте, балетмейстер М. Мнацаканян, Анна — Н. Гальцина, Вронский — О. Щукарев, Каренин — А. Волхович, Серёжа — Д. Антонкова

Новая постановка, автор либретто и балетмейстер — Юриюс Сморигинас, художник-постановщик — И. Новикс, художник по костюмам — Ю. Статкевичиус, узыкальный руководитель и дирижёр — Ю. Алпертен

Постановка Алексея Ратманского

В 2004 году новую постановку балета «Анна Каренина» осуществил Алексей Ратманский.

4 апреля 2004 — Датский королевский балет

Художник-постановщик — Микаэль Мельбю, художник-видеографик — Уэндэл Харрингтон, художник по свету — Йорн Мелин, драматургическая концепция — Мартин Тюлиниус

Эта двухактная версия балета обрела популярность и была перенесена в несколько театров мира:

4 ноября 2005 — Литовский национальный театр оперы и балета[6]

Действующие лица
  • Анна — Эгле Шпокайте, (затем Мики Хаманака, Ольга Коношенко)
  • Вронский — Нериус Юшка, (затем Антон Пястехин)
  • Каренин — Витаутас Куджма, (затем Эдвардас Смалакис)

2007 — Финский национальный балет (август-сентябрь 2008)[7]

19 ноября 2008 — Польская национальная опера (Варшава)[8]

Дирижер-постановщик — Евгений Волынский, Анна — Марта Фидлер, Вронский — Максим Войтул, Каренин — Войцех Слезак

15 апреля 2010 — Мариинский театр[9]

Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев

Действующие лица

Экранизация

Библиография

  • Тараканов М. Сегодня «Анна» в балете // Советская культура.—1972.—15 июня
  • Ахмадулина Б. Чудо танца // Литературная Россия.—1972.—30 июня
  • Генина Л. «Анна Каренина» // Советская музыка.—1972.—№ 10
  • Чернова Н. Праздник состоялся // Советский балет.—1990.—№ 5
  • Плисецкая М. Мои балеты // Я, Майя Плисецкая. — М.: Новости, 1994. — С. 377—394. — 496 с. — 50 000 экз. — ISBN 5-7020-0903-7.
  • Кузнецова Т. Роман со всеми остановками // Коммерсантъ Weekend : журнал. — М., 2010. — № 9 апреля.
  • Яковлева Ю. Анна Каренина добралась до Петербурга // Коммерсантъ Власть : журнал. — М., 2010. — № 12 апреля.
  • Барыкина Л. Бесстрастная история. Балет Родиона Щедрина "Анна Каренина" поставили в Мариинском // Российская газета : газета. — М., 2010. — № 20 апреля.
  • Крылова М. Мужчины в её жизни. Мариинский театр показал балет «Анна Каренина» // Новые известия : газета. — М., 2011. — № 17 марта.

Примечания

  1. «Анна Каренина» Архивная копия от 1 мая 2021 на Wayback Machine // Русский балет: Энциклопедия. — М.: Большая российская энциклопедия, Согласие, 1997.
  2. Плисецкая М. Мои балеты // Я, Майя Плисецкая. — М.: Новости, 1994. — С. 377. — 496 с. — 50 000 экз. — ISBN 5-7020-0903-7. Архивировано 5 марта 2009 года.
  3. Лихачёва И. Музыкальный театр Родиона Щедрина. — М., 1977. — С. 157.
  4. Львов-Анохин Б. Из статьи в буклете Большого театра к премьере балета "Анна Каренина". — М., 1972.
  5. Фильм-балет «Анна Каренина»
  6. «Анна Каренина» Архивная копия от 17 февраля 2012 на Wayback Machine — на сайте Литовского национального театра оперы и балета
  7. Тукканен А.:Ветер перемен на финской балетной сцене (недоступная ссылка)
  8. «Анна Каренина» — на сайте Польской национальной оперы
  9. «Анна Каренина» Архивировано 20 сентября 2011 года. — на сайте Мариинского театра
  10. - Золотая маска — Три дня подряд Мариинский театр играет в Москве «Анну Каренину»
Эта страница в последний раз была отредактирована 10 марта 2024 в 12:13.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).