Для установки нажмите кнопочку Установить расширение. И это всё.

Исходный код расширения WIKI 2 регулярно проверяется специалистами Mozilla Foundation, Google и Apple. Вы также можете это сделать в любой момент.

4,5
Келли Слэйтон
Мои поздравления с отличным проектом... что за великолепная идея!
Александр Григорьевский
Я использую WIKI 2 каждый день
и почти забыл как выглядит оригинальная Википедия.
Статистика
На русском, статей
Улучшено за 24 ч.
Добавлено за 24 ч.
Альтернативы
Недавние
Show all languages
Что мы делаем. Каждая страница проходит через несколько сотен совершенствующих техник. Совершенно та же Википедия. Только лучше.
.
Лео
Ньютон
Яркие
Мягкие

Из Википедии — свободной энциклопедии

Франсуаза Адне
фр. Françoise Adnet
Псевдонимы Adnet, Francoise
Дата рождения 30 июня 1924(1924-06-30)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 9 марта 2014(2014-03-09)[3][4] (89 лет)
Место смерти
Страна
Сайт francoise-adnet.com

Франсуаза Адне (фр. Françoise Adnet; 30 июня 1924[1][2][…], XVIII округ Парижа[3]9 марта 2014[3][4], XVI округ Парижа[3]) — французская художница, работавшая в направлении фигуративизма.

Первоначально она была профессиональной пианисткой, но к 1951 году постепенно переключилась на живопись. Её работы, созданные в течение 50 лет, неоднократно экспонировались и хранятся в различных музеях и частных коллекциях. Эти произведения преимущественно относятся к двум основным темам: женские фигуры и городские пейзажи. Её фигуративные работы считаются её лучшими работами, демонстрирующими своеобразную технику исполнения.

Адне была замужем за Максом Фурни, коллекционером произведений искусства и галеристом. В их бывшем доме ныне располагается музей наивного искусства.

Биография

Адне родилась в районе Монмартра в Париже (Франция) 30 июня 1924 года в семье Жака и Люс Адне. Её отец, Жак Адне, был известным декоратором интерьера и проектировщиком мебели. Она начала играть на пианино в возрасте четырёх лет, а также обнаружила талант к живописи в возрасте пяти лет. Адне посещала музыкальные занятия, где её наставниками были профессора Маргерит Лонг и Альфред Корто, а затем поступила в Парижскую консерваторию, где продолжила своё обучение под руководством Марселя Чампи. Мать поощряла занятия Франсуазы музыкой, особенно во время ежегодных семейных поездок семьи в Везле. Её отец говорил, что она не знает значения выражения «ничего не делать». Франсуаза дала свой первый фортепианный концерт в возрасте двенадцати лет.

За годы своей практики Адне стала всемирно известной концертной пианисткой. С 1946 по 1951 год она путешествовала по Европе, часто выступая в Германии. В 1948 году она была приглашена французским правительством участвовать в культурном туре, призванном развлечь оккупационные войска, размещённые в Германии[6]. Адне была известна своей разносторонностью в исполнении произведений Шопена, Баха, Бетховена, Дебюсси, Шуберта и Моцарта.

Несмотря на столь успешную карьеру музыканта, Адне решила стать художницей. В 1951 году она полностью посвятила себя живописи. Адне была самоучкой, и за свою 70-летнюю карьеру смогла создать более 3500 работ[6]. Её таланты в рисовании и живописи получили признание, и в 1981 году она получила в Брюсселе первую премию Eural за рисунок[6].

На неё, как и на Бернара Бюффе и Жана Жансема, сильно повлиял её друг Франсис Грубер. Художница примкнула к движению «фигуративной реакции», противостоявшей абстракции, и была частью движения «мизерабилистов», в которое среди прочих входили Бюффе, Жансем и Мишель де Галлар.

Адне познакомилась со своим будущим мужем, Максом Фурни, который был художественным издателем. Фурни был на двадцать лет старше, и поэтому родители Адне не приветствовали этот брак. Однако 8 октября 1951 года они всё же поженились.

Искусство

Стиль Адне известен как послевоенное фигуративное искусство. Общими сюжетами её работ были животные, цветы и пейзажи Парижа. Адне часто привозила из своих путешествий предметы, которые находила достаточно интересными для изображения. У неё была мастерская, где она рисовала по нескольку часов в день. Адне описала свой художественный процесс как «долгое упражнение в наблюдении, терпении, композиции, реализации и гармонизации»[6]. Эта работа напоминала ей о её труде по совершенствованию своих навыков игры на фортепиано, и она часто включала в неё те же самые навыки, утверждая, что её произведения имеют «гармонию, строгость, созвучия и диссонансы»[6]. Большинство её работ было написано маслом, а меньшая часть представляла собой рисунки. Адне была известна своими обнажёнными фигурами и натюрмортами.

В своей живописи она отдавала предпочтение портретам, большинство из которых были женскими. Адне однажды заметила: «каждый портрет — это мой автопортрет … Я проецирую себя на каждого персонажа, которого пишу». Характеры на её портретах часто были мрачными, задумчивыми или страдающими. Даже в своих обнажённых фигурах Адне стремилась показать не красоту наготы, а трагедию её образов.

На её рисунках часто были изображены дети или животные. Общая тема для них — птица в клетке.

Примечания

  1. 1 2 Национальная библиотека Франции — 1537.
  2. 1 2 Françoise Adnet (нидерл.)
  3. 1 2 3 4 5 6 Fichier des personnes décédées
  4. 1 2 Who's Who in France (фр.) — Paris: 1953. — ISSN 0083-9531; 2275-0908
  5. RKDartists (нидерл.)
  6. 1 2 3 4 5 Site officiel de Françoise Adnet – Artiste Peintre (фр.). www.francoise-adnet.com. Дата обращения: 24 марта 2020. Архивировано из оригинала 30 сентября 2007 года.

Ссылки

Эта страница в последний раз была отредактирована 19 января 2024 в 12:53.
Как только страница обновилась в Википедии она обновляется в Вики 2.
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.
Основа этой страницы находится в Википедии. Текст доступен по лицензии CC BY-SA 3.0 Unported License. Нетекстовые медиаданные доступны под собственными лицензиями. Wikipedia® — зарегистрированный товарный знак организации Wikimedia Foundation, Inc. WIKI 2 является независимой компанией и не аффилирована с Фондом Викимедиа (Wikimedia Foundation).